张大壮用带鱼鳞画的《东海带鱼》

艺术为人民服务——纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年上海中国画院藏画展，这几天正在上海中国画院美术馆举行。老一代的国画家如何将生活融入国画，新一代的年轻人又如何在国画中体现生活。《在延安文艺座谈会上的讲话》精神影响着几代国画家。

老画家“杀出血路”

“那个年代，许多老画家面临新问题：传统笔墨如何适应现代题材!有人知难而退，有人杀出血路!现代建筑、工具等都是直线条，很难处理得好，所以，那些既画出了物象的形状，又保持了自己的笔墨风格的画家，非常了不起”上海中国画院副院长陈翔说，“画中国画，即使是工笔画，书法基础的重要性也是不言而喻的!对中国画而言，笔墨是关键，胜过造型，而用笔，又是关键中的关键。对于画惯了山水、花鸟以及侍女的老一代国画家来说，如何面对新时代的需要，创作出符合时代的画作，此次画展无疑给我们很大的启发。”

陈翔一边说，一边指着一幅带鱼作品说：“你看看，这幅作品与其他作品有什么区别吗?”，看着眼前一条条“新鲜”的带鱼，特别是身上的鱼鳞闪闪发光，不能让人怀疑这是真的鱼鳞，还只是颜料呢?“这鱼鳞莫属是真的?”，“算你眼力好，这正是当年张大壮先生画带鱼的时候，由于带鱼银色的鱼鳞，没有一种现成的颜料可以表现，急中生智，去菜场买回带鱼，刮下鱼鳞，和着颜料作画，果然效果非凡，栩栩如生!”

让生活激发热情

“这幅画很有意思，是海上著名国画家王个簃在上海益丰搪瓷厂绘制的”，陈翔说，“当年，唐云、程十发、邵洛羊、叶露渊、李秋君、周炼霞等著名大师来到久新搪瓷厂，王个簃、俞子才、朱梅林等画家到益丰搪瓷厂，与工人打成一片，半天劳动、半天创作，画家们设计的精彩花样，使人耳目一新。我们画院至今还收藏着这些老画家当年设计的图稿，前两年我们画院微博发了一些上去，立刻引来了众多粉丝的转发。”

1949年新中国成立后，艺术与生活在艺术家的画笔下呈现出更为亲密的关系。当时的艺术家掀起写生热潮，深入矿山、渔村、工地、海岛，远赴边疆、村寨、牧区、林海，以积极的姿态展现社会生活中取得的新成就。“从今天来看，《在延安文艺座谈会上的讲话》精神的意义对于年轻一代的画家来说，仍具有非常现实的意义，特别是在目前许多画家在追求个性的年代，如果对于生活失去了热情，重复自己以往的画作，这样的画家肯定是不会获得社会的认可的。”

年轻人继往开来

对于年轻一代的画家来说，如何来理解《在延安文艺座谈会上的讲话》精神的呢?上海中国画院展览部副主任洪健以自己最为擅长的老洋房题材画作为例进行了解读，“我以前是以花鸟为主的，一个偶然的机会，让我发现了这个城市的老洋房非常有特点，特别是在时代的变迁中，老洋房的优雅与这个城市的速度形成了一种鲜明的对比，也从中引发了我众多的思考。”

供职于上海中国画院的庞飞，既是一位年轻画家，也是一名经验丰富的策展人，特别是其策展的2012年上海艺术新人大展，更是在业界引起了不小的轰动。现在确实有些年轻画家会追求一些晦涩的东西，但更多地则是从生活中挖掘一种积极向上的创意力量，虽然作品各异，但整个调子是和谐统一的。在现在许多人都在讲个性的时候，对于年轻画家来说，更应该选择一个历史观照下的“大我”角度去切入创作，反而更显突出。

【编辑：陈耀杰】