（星空间“无处藏身”系列展）
2012年6月9日下午3点，由星·空间主办的“无处藏身”系列展的首场展览“领地”在北京798艺术区的星·空间开幕。此次“无处藏身”系列展将分3个单元，分别展示贾淳、陈天灼、阿斯巴甜（Aspartime）组合、叶甫纳、姜培源6位新一代年轻海归艺术家的作品。
当下中国年轻一代的艺术家，他们被标签为70或80后，在时代标榜标新立异的躁动氛围下，被动地承受附加于他们意愿之外的自我价值定义，由浅入深的不确定性逐渐使他们摇摇晃晃，无可藏身，无处可逃。这些同样发生在海归艺术家们的身上，可以说，他们从出国的那天起就面临着无处藏身的状态，“跑”到国外去更经历了寻找自己，安定自己的过程，他们对于身份的焦虑，意识形态的重建，都被视为他们所要面临的挑战。
此次带来作品的是留学法国的贾淳和留学英国的陈天灼。一个简洁、单纯，一个生猛、不羁。惟一可感受到的是各自为政的归属感与统治力量，他们的个人语言是不可揣测的王国，一旦你踏入领地，则要小心被其同化。
（贾淳作品）
贾淳的作品运用不同的材料在两种或几种不同的语言轨道上混合，而从中所体现出来的质感又是情感的再现。其中一件类似家具的作品“Rayon”就是对家具这个构成语言的结合在艺术实践上的对话，带有中国传统风格的书架与摩登的现代结构组合成看似有实用功能性的艺术作品，而热塑性塑料板夹置于陈木与不锈钢的零件中间，又间接表现了艺术家在两种语境下的夹缝存生的境况。
（陈天灼作品）
陈天灼的作品则旨在构建一个虚拟的当代宗教体验，并将他极致略带歇斯底里的个人风格完全融入其中。通过解构重组熟知的宗教符号，并把这些宗教符号强加于现在日常生活中随处可见的消费品和图像上，一切都介于随手可得与离经叛道之间。他的作品看似张狂无序，但却自成体系并按图索骥发展延伸。
（姜培源的文献）
中国当代艺术的路虽布满荆棘，困难重重，但是，新艺术家们并没有因此而销声匿迹，因为任何方式的存在并不需要用某些属性来定义和证明，这些属性如同附属的参照系数，来辅助存在的被感知，但存在本身却是毋庸置疑的。“无处藏身”在这里更像是“无处不在”的辩证共存体。换句话说，如果我们陷入了无处藏身的境地，我们也是无处不在的。
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