徐微强 【非常男女】音乐 （丙烯2004）双联222X234CM
时间: 2010年5月25日
地点：伦敦-上海（电话采访）
问：您为什么会想成为一个艺术家? 是小时候就有的志向吗?
徐：其实我是在考大学前的三个月才正式开始学画画的，并不是从小就有的志向，初中时我还把美术课本撕下来包语文课本的封面，哈哈。我踏入艺术的世界，其实原因很单纯。就读师范时（我是当时云南曲靖师范地区学校毕业保送进云南艺术学院的第一位美术系师范专业的学生，当时整个曲靖地区只有一个名额，足见竞争的激烈程度，因为保送的原因而不考文化课，只考专业，但是相当的严格）我和一个女孩交往，是属于八零年代的那种纯真的情感，是我的初恋，但是后来分手了，我意志消沉，那时候就觉得好像画画可以带给我一种活下去的动力，因此就这样踏入了艺术的世界。我觉得艺术算是解救了我那时候灰心丧志的生活，藉由画画我找到了人生的方向，可以说艺术拯救了我 ，让我找到让我生命延续下去的动力。还记得那时候考云南艺术学院美术系时，素描是考的是一个瘦老头人物头像的写生，我那时候从来没画过真人的写生，虽然当时的我被吓得满头大汗，我真的不知道自己是怎样画出来的，但还是顺利考过 了，就这样踏上了艺术之路。
问：您为什么会想创造解构主义艺术这样的东西? 是从甚么时候开始发展出这个概念的? 是甚么原因引导你产生这样的概念?
徐：1988年，我从云南艺术学院要毕业时，思考了很久，觉得我这一生到底要追求的是甚么? 是要努力去追求金钱，还是要追求艺术? 后来我下定决心，决定要把这一生都贡献在艺术上。而既然要追求艺术，那就要做好它。所以当时我决定认真的把东、西方艺术史读通，特别是西方艺术史。因为我觉得要真正了解艺术，首先必须了解艺术的发展历史，这样才能真正对其有所作为。那时候我也没在乎任何流派或真理什么的，决定要创造出前人没人做过的艺术。经过近两年默默的艺术实践性创作和观念理论的探索研究，最终才有了“解构主义艺术”概念的提出。而我正式向外提出解构主义艺术理念， 是2003年的事情。
问：可以用一句简单的话让外行人，尤其是西方人，了解到底是甚么解构主义艺术吗?
徐：关于甚么是解构主义艺术，我想先定义“解构”这一词语，我已经在出版过的文章清楚说明。按照“老子”之精神和“周易”哲学之旨意，以及当今数码时代“二进制”之理念，解构 一词的定义如此：“解构”是消1为0架0筑1的过程行为及其行为结果。其中，前“1”为自然元素、原生文化元素和文化元素；后“1”是通过观念的实施而构 筑的新的文化元素、文化符号；“0”表示元素或符号的文化脉络、艺术家或解构实施者的观念及其观念实施之行 为，“0”与“0”具存了“老子”之“道”之隐涵。简单的说，解构不等于废除后重建，并不是把原有的东西消灭，而是把已经存在的东西藉由解构的过程，使之成为一个全新的东西。实施解构的这一行为过程，其文脉性和观念的文化气息是恒通的。
问：谈一谈您的「I lovE U」系列作品，这些作品背后的意涵是甚么? 和解构主义的关系又是甚么呢?
徐：「I lovE U」系列是解构艺术[三部曲]之一，是我之前的创作「二人世界」系列的延伸，是从人体和人性进一步延伸消解出来的作品。由「二人世界」一步步消解、构筑所创造出来的这个红男绿女或各种颜色小天使微笑的形象。他们有 着天真的笑脸，但是却蕴含着中国传统阴阳的哲学含义，虽然是很简单的微笑形象，但这蕴含了人们存在的价值和意义。比如说存放在Hai Gallery的三幅画 ，就是解构主义艺术之单幅绘画作品。
解构主义艺术彻底解构了西方艺术500余年来架上绘画“单一的”、“死的”存在和“审美”意识，其展示方式多种多样：原作品（架上装置作品）、解构过程（行为表演或PPT）、解构产物（图片）。解构主义艺术的作品，它们可以进行多重的解构。单看一幅画，就是“一重解构”，两幅叠放在一起就变成了“二重解构”，三幅则是“三重解构”的效果等等。所以我的画作不单只是平淡无趣的，它们可以有多重的解构形象，是可以不断推陈出新的连续性作品。比如说“二重解构[I LovE U]-黑白”{（234x150cm x2）由8块两种规格的画板构筑而成}如果一个月解构一次，至少二十年这件作品都是新的。另外，我的解构作品也可是变成一种行为艺术的表演，因为这一种解构的过程行为本身就是一种作品。因此，我的一件解构主义艺术作品可以解构成为三件作品的样式：第一是原作，第二是解构的过程行或PPT，第三是解构之后新作品的产生-解构图片。
问：您对于现今中国当代艺术的看法? 您觉得当代艺术是缺乏文化的，那中国当代艺术的未来何去何从? 或者是整个世界当代艺术的未来?
徐：当代艺术和解构主义艺术是完全不一样的。中国根本没有当代艺术这会事，我所说的当代艺术就是“资本”主义“文化”下创造出的产物，并不是在当今时代创造的艺术就是当代艺术。当代艺术就是人为制造出来的。是用钞票堆积出来的一种“艺术”样式。这样的艺术目的就是想要打倒以往所有美好的传统文化、传统艺术和崇高的审美意识。我人在上海，许多上海的人、整个中国乃至世界的人们对“当代艺术”这种所谓的艺术很头疼，都处于无奈观望的状态。所以，正因为现在很多人不清楚当代艺术到底是什么，当然整个艺术市场就是一时的火热，使“中国当代艺术”火红了，但当人们真正了解当代艺术的本来面目是甚么的时候，市场自然就会冷却下来，但我认为这未尝不是件好事。因为人民是希望真正乾净的艺术、有文化和说道的艺术，不是政治手段之把玩。当代艺术并没有甚么好的东西，是没有文化根基的艺术。“艺术是文化的先导”，艺术都没有了文化性，那么，被称作文化的文化又会是什么样子呢？！
我请教各位善于思考的人们了……
问：很多人批评当代艺术让人看不懂，因为看不懂当代艺术作品到底想表达什么，相信一般大众在观看您的解构主义艺术作品时，也会有同样的疑惑。您的看法是甚么呢? 能不能给一般大众一些观看艺术作品的建议?
徐：我认为每个人都有自己的审美的能力。一件好的艺术作品应该本身能够发出光芒，有艺术和作品自己的能量，和观众有共鸣的，当然，观众的综合素养和审美情趣千奇百怪，因此，艺术才有艺术的价值。其实任何艺术作品本身的流派名称不重要，重要 的是它让你在观赏时，使你有所思考领悟，使你想再走近看看，徘徊驻留，并真正感动到你的内心。不要听信任何人对艺术作品的任何解读和评判！也不要反对和阻止任何人对艺术作品的任何审美！为什么？因为是艺术。
问：许多艺术家觉得艺术不应该有铜臭味，但也有艺术家很热衷靠着自己的作品赚钱，你觉得艺术家如何兼顾作品的艺术性和市场性?
徐：我认为只要不要太主观的去做，努力创造出好的艺术作品，这就对了。艺术家要对自己有更多自信，要有更多的自我，要知道只有好的艺术作品可以让人想一看再看。市场上虽然不乏其投机性，当然也会继续投资好的艺术作品，只要能够创造出好的、优秀的作品，艺术家自然不用担心画卖不出去。目前的当代艺术家所创造出的东西大多数没有任何文化内涵，自然是需要担心和关注的问题，就艺术家而言，重点就是在于你到底能不能创造出好作品出来，有没有属于你自己的艺术理念和理论体系。比如说几年前我解构了达?文西的作品“最后的晚餐”，当时有人要出高价跟我购买，但我觉得那个人不是乾净的生意人，我不想跟他做生意，就拒绝他的要求。我从不觉得后悔。好的艺术自然会 被大家发觉，艺术家不需要只想着要追求作品能够卖出多少或者是价格如何，尽心尽力创作出真正好的艺术作品才是正确的道路。
问：作为一个文化人和艺术家，藉由这次上海世博会，您觉得中国在文化水平上是否已经准备好成为一个文化大国了?
徐：中国的文化有五千年历史，是一个文明古国，就像水到渠成一样，只要是国家安定，自然就可以发展起来。以这次世博会来说，上海市民非常愿意接受政府的调动， 都相当热心义务帮忙许多城市的建设或是公众服务，而我们的地铁交通也都相当有秩序。我相信中国将在不久的将来成为亚洲的艺术中心。这句话我在多年前就已经 预言过了，但当时没人相信，但我想现在讲这样的话一点都不为过。对我来说，我希望每个国家自身的文化都能被发扬光大。我是反对当代艺术这样的霸权，这样文 化和艺术一体化的思考。我觉得每个国家都要发扬自己的文化和具有自信有自己的特色。道法自然，和谐发展是我要追求的目标。
问：解构艺术对于艺术界来说是一个全新的派别，您可以谈谈您今后如何向世界推广解构主义艺术?
徐：我的新书《解构主义艺术》和《解构主义艺术理念下的艺术家》即将要出版了，九月将在上海世博会与“世博特刊”一起首发电子版60万册，届时将有中国200余家电视台以及其它各类媒体配合这一活动的推广展开。首先把解构主义艺术理念宣传出去，让东方世界和西方世界更多了解我解构主义艺术的概念。虽然现在西方已经有这样的实行“解构”概念的艺术作品出现，但还没有人将之有系统、理念化的集结在一起，近二十年来我一直在从事着这样一项伟大的“工程”，本书对世界各国有突出成绩并且与解构主义艺术理念相关的艺术家和建筑师都有载入。
西方在立体主义艺术之后 就没有出现真正有意思、有价值的艺术理念。从印象主义之后的高更，凡高和塞尚，尤其是塞尚提出世界是方的、圆的、几何式的观念，被毕加索承袭发扬光大，因此出现了立体主义艺术，但其实毕加索并没有真 正创造出新的东西，他仅是承袭了赛尚世界是方的这样的“立体”观念，这就是塞尚之所以被尊称为“现代绘画之父”的缘由。所以，我现在创造出的解构主义艺术理念，是一个真正全新的有意义、有价值的艺术概念。只要继续用心做艺术，我相 信好的东西一定会有更多更多人察觉到的。我的工作室“解构艺术”就在上海著名的艺术区M50（莫干山路50号）时常有人来了解、请教解构主义艺术的理念。在我书中的一个章节，也囊括了许多年轻艺术家的介绍，这些艺术家我都没收任何一分钱的，主要是想要帮助更多年轻有潜力的艺术家。我同时也采访了许多艺术家像是艾未未以及蔡国强，连同我本人等十二位“解构主义艺术特质性性艺术家”，这些访问我都收录在书中。这些知名艺术家的作品都和解构主义艺术理念很有关系，他 们也都很认同我的理念，给以了很多的支持。相信《解构主义艺术》和《解构主义艺术理念下的艺术家》问世之后，一定会对艺术界造成相当程度的影响。
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【编辑：王厚发】
