田霏宇一度还为藏书分类，但现在的书分散在中美两地，实在无力汇合，办公室里以艺术图书为主，而家里则主要放着其他读物

B=《外滩画报》
　　T=田霏宇

B：什么样的阅读对你把握中国当代艺术最有帮助?

T：西方美术史挺管用的。我还是会看一些不是最时髦但比较实在的书，讲过去的创作。当代艺术需要一个比较广泛的基础，看一件作品，要知道之前谁做过类似的，是如何反省和传承，这些必须通过阅读来训练。有趣的是，翻译会导致时间差，比如近两年中国特别流行阿甘本，这是我们大学时候看的东西，所以就要花心思去想，为什么他在这个时候起作用，大家看他的时候到底是想得到什么。有人是盲目崇拜，那就不行。

B：所以认识中国当代艺术，还是要从西方说起?

T：我觉得特别内疚，但还真是要这么说。国家的情况是基本的现实，必须反映在创作当中，但是艺术家想得更多，他们在精神层面的自我满足可能更加抽象一些。

B：作为一个西方人，对第一手英文材料的把握是你的优势吗?

T：也不是，其实现在什么都是混乱的。我虽然是在美国受教育，但做当代艺术是大学毕业以后的事，大多数经验是在中国积累的。世界也是这样，人们几乎每分钟都处在另外一个空间，哪怕我坐在这里跟你聊天，一看手机，可能是维也纳的人在催稿，可能是孟买的人在问我某件作品是否运出，很多人都是生活在这种全球化的快速信息传递的阴影下。倒是阅读对我来说是一个非常纯粹的动作，唯一不受到干扰的地方就是坐飞机，起码现在的飞机还没有完全装上wifi，或者有幸的话，可以去到比较遥远的地方。

B：现在的阅读状况和你上学的时候比呢?

T：上学时的工作就是阅读，这是一件很幸福的事。那个时候读的一本书可以顶现在读的十本，越早积累的知识，磨的时间就更长，影响也就更大。我读硕士的时候，哈佛有一帮汉学家很流行学满语。其中MarkElliott写了一本《满洲之路》(TheManchuWay)，讲的是满族文化如何被发明，不同游牧民族之间如何互相影响，从而进入整个清朝的系统，影响到现在中国的国界线和民族认同。那时候老说清朝落后，其实它完全有自己治理模式，放在那时的全球背景下，还是蛮有启发的。不光是这本书，那个时期的阅读都是如此。

B：对于当代艺术这一行，阅读最重要的意义在于哪里?

T：打个比方吧，我们有一个纽约客的摄影展，看书的人和不看书的人来看是不一样的，有人觉得是名人胜地，但如果有更多的背景知识，就会知道这个原来是“9·11”之后新修的楼，某两个画家的照片放在一起，其实两人是情侣关系。不知道这些可以看，但知道了，看到的东西就不一样了。
 

【编辑：刘霞】