李飒先生的《回复程美信〈追求全面“新奇”是中国艺术唯一出路〉》一文，完全在自言自语，对我的《追求全面“新奇”是中国艺术唯一出路》缺乏针对性。但是，我对他这个所谓的“回复”前三个观点有些兴趣，因为它是我们观点分歧的关键所在，所以就此再次批驳。（下“李”为李飒；“按”为本人评语）
李：我对中国当代艺术有三个基本观点：一、中国当代艺术是“全球艺术美国化”格局中三流的美国消费文化。其状况有些类似二战前美国艺术——当时美国艺术中占主导地位的是对欧洲写实绘画的模仿，尽管也出现了像萨金特和惠斯勒，但美国仍然是欧洲艺术的乡下，三流的“欧洲艺术”。
按：真正的中国“当代艺术”存在美国化或西方化是不可避免的，那些强调民族传统特色的“字画”是例外，根源在于中国传统文化无法供养一个现代中国发展的社会需要，导致中国艺术沿袭西方现代文明作为新历史起点。两次世界大战之前的美国是一个欧洲加尔文国家，谈不上主导世界文化，正是对欧洲先进文明的吸收和超越，最终形成一种美国化的“新奇”主体，变为全球化初始时代的文化帝国。因此，中国当代艺术学习美国和西方是通往未来必经之路，重复前现代的古典传统是毫无出路的，因为中国人已无法拒绝现代物质生活。此外，试图用“消费文化”来贬低美国文化，显然是狭隘片面而不值一驳的。
李：二、中国当代艺术缺乏“主体性”。89年以后中国当代艺术的发展是被西方的资本引导、推动起来的，它摆脱不了“后历史艺术”的格局，离不开西方对中国的想象与要求，缺乏自我认知和独立判断。所以中国当代艺术/文化在“后美国时期”面对的首要问题是“我们是谁？”——我们的文化身份是什么？
按：中国当代艺术缺乏“主体性”根源在于当代中国人没有自己文化创造力，它必然复制本国古人或外国洋人，自然没有当代中国人文化“主体性”。按照民族主义一贯思路：只要打着民族特色和祖先大旗，便能呈现出跟美国或西方不同的“文化身份”，这是一种典型的自欺欺人的狭隘思维和愚蠢行为。文化身份不是铁板一块的，正如“华夏民族”也不是一个单一民族；世界越来越不可能以民族身份作为文化立足之本。民族身份越为突出的国家，往往是越难以容入当代世界的封闭社会，注定是要被全球化历史潮流所湮灭的落后民族。――我们的文化身份是什么？当代中国处于本土传统与外来现代的夹缝状态，文化身份是不伦不类、不洋不土、不死不活的分裂状态。试图建立一个中国人自主的文化社会或主导的文化时代，那必须通过“新奇”创造力来证明它的存在主体或自身特色。
李：三、中国在文化转型时期最需要借鉴的是现代主义——格林伯格及“抽象表现主义”所代表的二战后美国文化（同样处在文化的转型期）对自身价值的探寻和建立，需要象格林伯格那样兼具现代理念和民族意识，以及波洛克、罗斯科这样执着、自由、恢弘、充满生命力和“挑战性”的艺术家与理论家；
按：中国需要执着、自由、恢弘、充满生命力和“挑战性”的艺术家与理论家倒是一点不假，但要重蹈格林伯格那样的老路是毫无出息的。国家主义或民族意识可能现行有效，但必须承认它是一种没落腐朽的既定思想，缺乏“新奇”的历史活力。简而言之，民族与国家是今后全球化时代的最大障碍，从经济、政治、生态、能源、安全来看都是如此。
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【编辑：成小卫】
