一场场紧锣密鼓的春拍，用各自独有的表现，见证了2012年中国艺术品春季拍卖的风雨冷暖，在2011年的春涨秋跌之后又开始回归理性。此时，江南的新海上雅集以一枝独秀的姿态，正在悄然揭开今年这场饕餮盛宴的压轴帷幕，将为广大的行业内人士和广大海内外藏家献上最别具一格的大餐，这次大拍包括上海首届明清竹刻专场，首届文人书斋及江南旧藏专场，首届鼻烟壶专场，首届湘妃竹及茶道具专场，首届翡翠、珠宝、名表、古董首饰专场，第二届宫庭艺术及重要工艺品专场，海上集珍—瓷、玉、工艺品专场，文房四宝及书画专场，近现代名家书画精品专场，海外回流书画专场和扇骨、成扇、小品专场共11个近1500件拍品，即将在上海延安饭店隆重展现，为江南的艺术品拍卖市场开启新的篇章。

刀笔仙工——首届明清竹刻专场

2012年4月28日至7月1日，上海博物馆六十华诞之际，上博为广大观众举办了一场特别的展览——竹镂文心•竹刻艺术特展，利用其馆藏的藏品和图像、文献资料，全面展示了从秦汉时期开始一直到现代的竹刻艺术发展历程，展现了竹刻艺术在当今独特的艺术气质和文化收藏价值。新海上雅集为祝贺上海博物馆六十华诞及其竹刻特展的圆满成功，也为响应国内外文人墨客的呼吁，举办上海史上第一届刀笔仙工——明清竹刻专场。展现明清时期样式繁多的竹刻精品佳作，专场中有四件来自2008年香港自佳士得”好善簃”竹刻专场中的佳作：清 竹雕石榴摆件、清 竹雕荷蟹香筒、清 竹雕二乔读书笔筒和清乾隆 御制竹雕秋趣图葫芦盒便是其中的佼佼者，这四件佳作件件古雅清新，刻画入微，用刀如笔，质地莹洁朗润，充分的展现了竹刻艺术的精神和意境。

而整个专场最为耀眼的非此件坐姿寿星摆件莫属了，此竹雕寿星取材硕大，端坐于假山之上，脑丘高凸，弯眉长垂，神色和蔼，笑口大开，左手捧持如意，右手握仙桃，长髯垂胸，唇颌腮长髯连为一片，眉宇、眼部和胡须刻画较细，层次分明，丝丝可辨。宽衣大袖，衣褶层迭垂然而下，飘逸流畅，周身童子八个嬉戏玩耍，形态各异，或持仙桃或持如意，情景风趣，生活气氛极为浓厚，组成一幅寓意“多子多寿”的生动场景。雕刻容貌生动，儿童夸张的面部表情与寿星慈祥的神态，形成强烈的视觉对比，使整体雕刻的喜庆色彩更加强烈，应为宫廷旧藏。此件寿星也是2008年香港佳士得春拍的拍品，与南京博物院馆藏的清寿星摆件有异曲同工之妙，堪称嘉定圆雕竹刻艺术的典范之作。

退思慎独——首届文人书斋及江南旧藏专场

此专场以其独特的江南韵味备受关注，不仅仅是因为这批藏品可靠的来源，更因为这批藏品身后历经令人回味的岁月，首当其冲的便是一批由抄家返回的海上旧藏，大部分都配有原包装盒，流传有序，一目了然。其中一件黄花梨的平头案，是明式桌案中经典的品类。其案形结体家具，腿足缩进安装，外形简约光素，线条清爽，是最能体现制作者艺术素养和基本功的家具。案面以格角榫攒边打槽平镶独板面心，冰盘沿，沿下刀形牙板起阳线，耳形牙头角位略圆，下有四根穿带出梢支承。带侧脚的圆材腿足上端开口，安素面牙条，再以双榫纳入桌面边框底部。抹头下脚足间安二根椭圆形梯枨。桌面底部原来漆灰、糊织物与漆裹仍保存良好。造型简约，素雅可人，各部分比例恰到好处，空灵俊秀，彰显文人心境，是此专场黄花梨书房家具的代表之作。

此外，北京知名铜炉收藏家刘锡荣先生提供的几座书斋铜炉精品，皆为案上佳品，另一批难得一见的旧藏的私款炉，有石渏珍藏、福履堂、沉烟袅袅、崇祯庚辰年继泉制等，均悉数亮相，令人期待，韵味悠远。书房里，一张案，燃一炷香，烟袅袅升起，一幅充满意蕴的江南风情显现眼前。此时，一阵悠扬的琴声曼妙而出，仿若天籁，多少文人骚客沉醉其中。两张古琴应运而现，其中一方名为“金声玉振”，为官府所制，嵌白玉刻“大清康熙年制”，嵌黄杨木刻琴名。另一方则是明朝仲尼琴，宽大厚重，从其琴面的蛇腹纹来看，非数百年不能呈此妙象，古意盎然。琴面髹漆，发蛇腹断纹。琴体琴身体长修美，琴体素雅不失华贵，法度森严。琴器大小适度，携带方便，可操于庭院庙堂，亦可操于山谷水滨。音韵恬淡文雅，发声堪称妙品，非常适合演奏，当为操缦家所重，且外贴“故宫博物院文献馆”标签。

盈握乾坤——首届鼻烟壶专场

此场鼻烟壶专场是上海首届专场，有大量精品之作呈现，相信对鼻烟壶收藏家来说定会收获不小。藏品都是来自加拿大蒙特利尔的鼻烟壶收藏家Gurevich的旧藏，精品荟萃，精彩纷呈。而且，全场所有的鼻烟壶藏品都是无底价起拍，这是此专场尤为亮眼的地方。除了精美的鼻烟壶外，此专场还有四盒67件精美宫廷带扣，以金、铜、白玉、水晶、玛瑙、宝珠等各种名贵材质制作，形制多样，工艺多彩，纹饰华美，汇集一盒，十分难得。

禅茶一味——首届湘妃竹及茶道具专场

此专场经由新海上雅集精心筹备，汇集海内外各地名家精品，近20件湘妃竹和各类茶道具，包括一批来自日本东京、名古屋和京都的铁瓶银瓶及茶道具，件件均是出自日本的金工名师或者知名世家，有真锅静良、北村静香、木村节三、藏六，中川净益，春山秀夫，金寿堂雨宫，尚美堂金正等，而作为其中突出的代表之作当属这件广珉刻如铁款铁包银嵌金银古币纹瓶了，此件铁包银瓶从工艺技巧和造型美感都堪称典范之作。在银的外层锻打上铁，将银和铁完美的结合起来，从工艺上来说就是极难得，而且造型优雅端庄、大气古朴。线条流畅，柔韧又极富张力。壶身色泽内敛含蓄，上半部嵌金银古币纹，极具东方神韵，与流和盖部边缘以及壶身下半部露出的银色相应成趣，对比之下凸显铁的朴拙和银的华美之气。整件铁包银壶看似简单，但是诸多细节细腻精到，把铁和银的元素运用的恰到好处。

另征集到一批新加坡陈之初的旧藏和台湾藏家提供的一批紫砂朱泥名壶，陈子眭、陈曼生、杨彭年、顾景洲、陈鸿寿、王寅春和黄玉麟等一系列名家如星空的星辰，将这个专场变的光芒四射。

皇室长物——第二届宫廷艺术及重要工艺品专场

继上一届宫廷专场备受好评之后，新海上雅集精心筹备了第二届宫廷艺术重要专场，汇集了诸多难得一见的皇室秘藏。溥仪家族后裔旧藏的宫廷残件一批，另翡翠手镯以及纯金手镯都是其中的精品之作，还有一件雍正御制湘妃黑漆描金山水花卉纹多宝阁可以说是其中的扛鼎之作，从其整体作工装饰手法及风格特点看，这件架格使用了粽竹、湘妃竹、黄杨、象牙、刺绣、楠木影、彩漆、金漆多种材料，又结合多种工艺门类，仅漆器一项就有描金、描漆、彩金像三种工艺的综合运用。同时这种漆器工艺与织绣工艺的完美组合实属罕见，不是民间或地方上的工艺水准所能达到的。据清宫档案记载，这种黑漆描金为底色的多宝格设计样式是来自于雍正皇帝本人的欣赏要求。雍正七年三月二十三日活计档记载：“郎中海望奉旨：九洲清宴陈设的宝贝格二架，系楠木的，看着不起色，尔照此尺寸另做黑漆格二架，如隔版雕花不能做添的，尔将两面隔断板或方形、圆形、腰圆形、长方形，酌量配合，俱各挖透……”可见这种深色漆多宝格的制作是为了衬托所置古玩的色彩，以便于雍正帝欣赏。而雍正对于各种多宝格内各种异形开光的兴趣，也是一个清宫家具的新样式。此多宝格虽没有标识出明确的制作年款，但经研究家具与漆器的专家共同分析，从其博古格的形状、漆器的描绘方法、纹饰的组合、织绣品的特点、湘妃竹的运用等多方面的综合判断，此博古格应是清代雍正时期(1723－1735)皇家造办处的产物。其设计之巧妙、用料之奢华、所用工艺之繁多，无不令今人叹为观止。而历经三百年的沧桑，此件多宝格仍然漆色不损、漆面平整光亮、绣片丝线光泽犹存，如此完美之品相更是可与而不可求的。

除此之外，还有乾隆时期一尊六品佛楼的莊严母及慈禧太后六十寿诞特制的翡翠香筒一对，都是宫廷上上之品。

乾隆官做的莊严母，头戴宝冠，顶束高髻。面形方正，眉清目秀，妙相庄严。上身饰项圈、长链、下着长裙，腰间束带。身披倒U字形帔帛，帔帛绕手臂垂至座侧，而后又向上翻卷，极富装饰性。游戏坐于单层覆莲座上，右手当胸结说法印，左手托海螺。整体做工精细，结构匀称，是清代乾隆宫廷造像典范之作。

为慈禧贺寿而制的翡翠香筒则是由瑞典藏家提供，庄严华丽，形制规整大气，用料硕大考究，刻画精妙绝伦，即便身处宫廷，与无数珍宝相较也毫不逊色。

皇室印章作为权力的象征历来备受追捧，此次新海上雅集便推出系列宫廷印章，其中由慈禧时期驻中国的英国大使提供的白玉印和宣统御用的水晶印章便是翘楚之作。

海上集珍—瓷、玉、工艺品专场

此专场藏品主要源自日本、台湾和香港三地，日本回流的藏品大部分都是首次出现在大陆，譬如此件明 剔红雕凤穿牡丹纹长方几，木胎为材，通体朱漆肥厚，漆色鲜亮红润，整体满雕凤穿牡丹纹，四周以缠枝牡丹衬托，图案排布严密紧凑，纹饰密而不乱，极见功力。日本回流中还包括一批名贵砚台，田黄印章和铜炉，甚为难得。台湾的台北藏家几件名款名炉，有在《金玉青烟》和《双清藏炉》中出版，台中藏家提供的一批玉器佳品，不仅囊括了唐宋元明，甚至还有红山良渚，跨度大却件件都是经典之作。来自香港藏家的田黄印章和知名珠宝商提供的翡翠珠宝也是本场拍卖的重要部分，以及礼仪陈设中的佛像堪称本场拍卖的重中之重，多为欧洲藏家提供，其中一尊清乾隆的宗客巴坐像耀眼异常，此尊头戴通人冠，表示他重戒律。双目平视，法相宁谧庄严。身着坎肩，僧裙，外披坦右式袈裟，衣缘錾刻缠枝花卉。双手捻莲茎于胸前结说法印，莲枝顺臂而上，花蕊上奉置象征此尊功德与智慧的宝剑，经书和摩尼宝，这是宗客巴造像的重要标示。像身胎壁厚重，台座莲瓣素朴光洁，底边呈卷唇状，时代特征鲜明。

还有一尊不得不提，那就是清 大六臂大黑天佛造像，此尊造像怒髮上冲，缯带飘拂於耳际。头戴五骷髅冠，面生三目，须髮为火焰状，咧口卷舌，獠牙外露，相容凶忿。胸腹袒露，胸前佩戴璎珞钏环，腰围虎皮裙，以人头蔓为饰。主臂左手托嘎巴拉、右手持钺刀。上二臂右手原持骷髅念珠，左手原擎三叉戟；下二臂右手拿手鼓，左手拿索，手脚刻划细腻写实。左展立，足踏象头天神，下承覆莲台座，显示出藏密护法神的威猛之相。都是铜鎏金佛像重的上层之作。

此专场最后一个小环节便是玲珑佩玩部分，大部分来源于文物商店旧藏，琳琅满目，精彩纷呈，令人应接不暇。

华光宝气——首届翡翠、珠宝、名表、古董首饰专场

由英国贵族后代提供的一批古董首饰、鳄鱼皮包及雪茄盒等系列奢侈品，不仅是上海乃至全国都是首次展现。这批系列，不仅代表了英国贵族的雍容华贵，其本身的艺术创造也赋予这批藏品极其珍贵的历史和收藏价值。

其中的另外一个手饰名表系列则是由日本藏家提供，还有日本珠宝商提供的一颗天然淡粉橘水滴型切工钻石，此裸钻重5.27克拉，造型富于转变，长度与宽度的比例完美。色彩明亮鲜艳，光芒闪耀，其水滴形的切割工艺也是集卵形切割和榄尖形切割的长处于一体，使漂亮的宝石出落的好像一颗晶莹剔透的泪珠状，极具美感，优美中隐含美丽。

翡翠中一件老坑玻璃种翡翠古壁挂坠备受瞩目，老坑玻璃种，质地细腻、清纯、匀净、冰透，水头十分通透。翡翠色泽均匀、阳俏、浓正、老辣，呈满绿色。如此高等级的老坑玻璃种翡翠极为罕见，翡翠件整体完美，有较高的收藏价值和实用价值。

来自苏州同一藏家旧藏的一批名家白玉，有翟倚卫的和田籽料留皮巧雕早春玉牌，裁切方正，正面保留红艳的石皮，巧雕成早春图，枝繁叶茂，俏色可人，背面题刻诗句，工艺精湛。刘忠荣的和田籽料赏画玉牌，温润如脂，一面雕刻赏画图，一面题刻诗句，工艺极其精湛，构图优雅，都是苏作玉雕的典范之作。

还有一批来自东北的野山参，为同一藏家提供，部分具备国家检验机构和野山参协会双证书，质量绝对可靠，且价格远远低于市场价，值得期待。

苏州云栖山房——文房四宝及书画专场

苏州云栖山房主人为苏州知名画家，在书画收藏及品鉴上也颇有成就，此场书画便是出自云栖山房主人的收藏，其中江寒汀的洒金纸本花鸟四条屏受到各方的一致认可，为江寒汀作品中顶尖之作。另一方印有“诰封柱国荣禄夫人绍虞翁印”的官印尤为突出，其为覆斗式印，包浆浑厚。印面布局老练雅致，气韵端庄大气，铲底平正深陷，为典型的官作精品。另外还有一批来源可靠的印章和笔墨纸砚也备受期待。

扇骨、成扇、小品——书画专场

此专场将呈现由各大名家镌刻和绘制的扇骨、成扇和小品，如张大千、江寒汀、冯超然、黄宾虹、吴湖帆、吴大澂等，群星云集，灵巧雅致，不仅韵味十足，更添浓厚的文人情怀，其中一件清初 湘妃竹扇骨，长约41公分，尺寸硕大，极为罕见。

近现代名家书画精品专场

此专场的封面作品，陆俨少的东坡诗意图，曾有过三次出版：一次是《陆俨少自叙》1986年上海书画出版社；一次是《陆俨少全集》4绘画卷 P141 ，浙江人民美术出版社 2008年10月第一版；还有一次是《南北画坛》中国近现代名家书画萃集P140，上海书画出版社 2011年出版。程十发的少女孔雀，著录于《程十发书画2》第102页，由西泠印社1979年12月出版，是程十发早期的出版物的代表作。一幅朱屺瞻的山路原无雨，也是早年已有著录——《朱屺瞻画集》和《当代书画名家——朱屺瞻》，此画同时还于1988年在新加坡国家博物院展览。还有一幅虚谷的金鱼也是本场的亮点，虚谷是清代著名画家，海上四大家之一，被誉为“晚清画苑第一家”。工山水、花卉、动物、禽鸟，尤长于画松鼠及金鱼。亦擅写真，工隶书。此画便是他的典型之作，苍秀有趣，敷色清新，造型生动，落笔冷消，别具风格。

除了各具特色的名家精品之外，本场还有一批来自汪亚尘家属提供的汪亚尘作品，数量多，类型齐，难能可贵

海外回流书画专场

此专场中以海外回流精品为主，分别来自日本、马来西亚、英国、香港和台湾。日本的回流作品中最为引人瞩目的便是一套齐白石花卉集珍册页了，此套册页有 “好”“怪”两字便可概括其全貌。 说它“好”，乃其用笔、用色、章法皆到位。说它“怪”，只觉得少了常见白石画作之润泽，多了些生拙异趣。这部册页不是“国货”，而是日本货，而且不是通常用来作画的册页。其纸张并非生宣，一时未能考究。尤其页面四边还有凹陷的直线和斜角线，似乎其原本用途是镶嵌什么物件在上面的，是照片还是印刷画片？难道齐白石是在一本照相册上作的画？ 等看到最后一页，顿时明了。画家跋道：“橫村先生乃余之好友，此來携旧册一本，共计八开，求余作画。余谓此册丑不受墨。先生說，无论何其丑怪，先生不怪，润格照付。余之无奈，欣然命笔，果丑怪齐來。古人云：工欲善其事，必先利其器，余始知其然也。”当然，白石自称“丑怪齐来”，未可尽信。古人行文好自谦、自贬、自嘲，不似当今大师们引吭自夸。而横村先生既是白石好友，且不吝润资，可见不会是舍不得买一本好的册页。以此求画，并声言“无论何其丑怪……润格照付”，可见是其故意求“丑”求“怪”。有时候陌生的材料会对画家产生一种刺激，让他精神一振，全力对付。而且好的画家会很快把握陌生材料的特性，因势利导，画出些许新意来。这或许是横村目的所在。再看此册，白石不负白石之名，横村也达到了横村的目的。不仅如此，还给今人留下了有趣的猜想和话资。

除了这位画坛巨擘，本场另一个备受瞩目的当属吴昌硕的这幅东篱佳色了，采菊东篱下，悠然见南山。自陶渊明随手拈出赏菊佳景，画界不乏篱菊佳作。元明两朝，以行草笔法，写简笔墨菊，皆有清逸之气，惟略嫌单薄为小憾。 安吉吴昌硕，以擅书石鼓鸣世，又得狂草气势，风卷残云，有不可一世之慨。双钩画菊更是长技。 吴氏五十之前，画菊尚是元明墨菊一路，六十而后，渐开新法，繁花密叶，枝干欹侧，篱落斜穿，饶野逸之趣。七十而后，技法愈精，笔墨愈肆，然奔放不离法度，精微顾到气魄，此帧是也。 观左上之菊，花瓣之繁密，令人目眩，一花之瓣，几近数十而百，双钩宛转而微妙，不失书法一波三折之趣。左下衬菊，略疏而稀，稍存元明菊法。上下呼应，和而不同，不同而和。双钩写菊，疏者易散，密者易乱，救散救乱之道，在书法转折顿挫行笔之气，近世惟齐白石、潘天寿差可仿佛，然以气势豪放而言，吴昌硕似更胜一筹。 且篱落大干放笔，一气而下，吴氏以石鼓汉隶之金石笔墨，自然得心应手。篱落之穿插起收，不经意中更见匠心，较之他人，则高下立判。惟可于识者道，难于观者言。 款中言及螃蟹，更是吴越间赏菊之必备，神味之游，可不乐乎

　　由日本回流的第三幅重量级精品是傅山的翔鹭图，大鹏六月有闲意，仙鹤千年无躁容，意境极高。而由马来西亚华侨连建德先生提供的一批名家精品书画，如张大千、贺天健、宋文治、何绍基和傅儒等，则全部采用无底价的方式呈现，加上英国、香港和台湾回流的书画精品，本场拍卖数量多，名头齐，墨彩缤纷，各具其妙。

　　此次新海上雅集共推出11个专场，为历年来之最，是多年来广大行业内人士及海内外藏家的关注和爱护的结果，其中有5个专场是上海首次开拍，意义深远，掀开上海拍卖的新篇章。而且，此次拍卖藏品件件都是优中选精，雅致珍贵，更有不少首次在大陆出现及长年秘藏的精品展现，价格上也是趋于灵活，鼻烟壶及部分书画采取的无底价起拍更是让人垂涎三尺，放眼国内外，以如此精致独特的姿态呈现的拍卖实在难觅其右。

【编辑：刘霞】