《南方木工师傅》

《晚归》

彭华竞文质彬彬，为人坦诚、豪爽，对东西方艺术都有很独到的见解，是一位颇有才气的画家。他的作品题材很广泛，无论是场面宏大的主题性创作，还是情感真挚的现实创作，都能以内心的畅快与自由随性创作，这源于他对艺术、生活的无限热爱。近年来，彭华竞不断探索、求新，将艺术家的真情融入到传统文人的绘画中，形成了自己厚重、典雅的绘画风格。

笔精墨妙 以文养画

中国画不是一种单纯的艺术描述，它是画家的情感、情绪及内心对自然事物感受、思考的表达过程，也是一个文化积累的过程。彭华竞喜欢艺术，更喜欢读书。他对东西方文化、艺术典籍的阅读，使其积淀了深厚的文化底蕴和艺术修养，这使他在国画创作过程中心有所依，画有所悟。

美术创作要以传统为基，兼收并蓄。彭华竞的人物作品，深谙传统绘画的理法，又领悟西方文化的观念。他选择了当年徐悲鸿所倡导的东西兼融的中和态度，在传统与现代之间不断调整自己的画风，捕捉更接近自己个性气质的东西。他认为，用笔墨表现人物形象，脸部是需要下功夫研究的地方。“每个人物不同的精神状态，都通过脸部的神情表现出来，不能画得简单、粗糙，所以每个人物脸部形象的处理，画起来都不会轻松。”

立足生活 现实创作

艺术作品的最终效果应该是艺术家真情自然流露，而绝非刻意创作。从彭华竞的创作中，我们可以看出他是一位非常关注现实生活的画家，他懂得生活体验对艺术创作的重要性，他很注意从社会生活和自然生活中汲取养料。他的作品以自己的生活经验为基础，写自己的切身感受，所以有很强的艺术感染力。

彭华竞认为好的艺术作品总是在尊重现实的基础上主观把握物象的，人物画的艺术创作讲究用线以及线的准确性，但又不能完全照搬对象，注重的是中国画中的人物精神。“艺术本质传达的是一种精神，一种诗化的精神。中国画也是一样，不是把物象画像作为目的，它更注重语言的主观性，倘若完全照抄对象，就会失去笔墨的精神。”彭华竞表示。

走入自然 发掘艺术

彭华竞告诉记者，一个真正的画家必定是以满腔热情拥抱大自然，将自己融入山水间，汲取天地之精华，必定是以精妙的笔墨描绘大自然，不畏艰难，搜奇峰打草稿，以寄托自己的人生理想和自然情怀。

古人说：“读万卷书，行万里路。”画画也是如此。“坐在画室画画肯定比在外面写生要舒服得多，但在画室里待得时间长了，画画的时候自己就会觉得麻木和乏味，更不用说去给别人看了。”彭华竞表示，经常拿着画板到外面走走，感觉就很不一样。“每一次面对自然，走入不同的生活之中，我在这里都会找到令自己感动的东西，发现美的内涵。”写生给了彭华竞创作的灵感，也成就了他的艺术创作。

对于未来，彭华竞表示，他将继续用严谨的态度对待艺术，在“艺术来源于生活”中找寻自己的艺术风标，用作品体现出对人的处境、人的追求、人的命运、人的灵魂的关注，创作出更有艺术深度的作品来。

【编辑：刘建英】