靳尚谊 《毛主席全身像》
张书笺作品
有人的地方就有争斗，即便是我们想当然以为应该讲求修为的艺术界，当新媒介艺术突然石猴般地蹦出并且大展身手时，总有些传统绘画艺术界人士表示不屑，新媒介艺术家自然也并不把老人儿们放在眼里，说得俗套点，这戏码就像是郭德纲和姜昆、方舟子和韩寒的口诛笔伐，伤了所谓的和气并不重要，怕的是伤了难得修来的真气，说到这儿但愿没人对号入座。
泰康空间做了一场这样特别的展览，策展人有意地将针对中国现当代绘画艺术史与现状的研究项目“绘画”，与专注探索实验艺术的“日光亭项目”放在了一起，《绘画：靳尚谊与张书笺》与《高伟刚：迷信》两个展览同时开幕、同时闭幕，让每一个进入到展厅的人都不得不同时接受两种声音与态度。这种布展方式是充满哲思的，甚至它根本就是一个艺术行为，将传统绘画与装置艺术泾渭分明又相映成趣地架构在一起，本就需要更为宏大的视角才能够完成。
一楼的展厅是《绘画：靳尚谊与张书笺》的地盘，墙面上悬着几十幅架上绘画作品，全部是人像，分属于靳尚谊和张书笺两位艺术家。靳尚谊与张书笺的作品分庭而置，写实主义的传承不再是一句空洞的口号，而是鲜活的并且有生命力的。
靳尚谊这个名字搞艺术的人大多知道，生于1934年的他做过中央美术学院的院长，如今是中国美术家协会的名誉主席，他的作品风格很明显，很红，其中毛泽东习惯性端起右手站着的那幅画，一度被多个美术馆争相要求收藏。
展览上展出了靳尚谊老先生的几幅作品，更多的则是年轻艺术家张书笺的作品。张书笺和靳老一样是央美油画系毕业的，令人疑惑的是他选择了以探索表现主义见长的油画系第四工作室，然而却最终选择以照相写实主义的方式创作。展览上的11幅作品无一不透露着张书笺对作品细节的雕琢，一组五幅画的《黑》很吸引人，画面不是昏暗的纯黑色，而是以蓝紫色做底，画面上呈现出一个被头发包裹的姑娘，发丝很纤细、光泽很真实，张书笺说是这种并不足够漂亮的真实让他冷静，冷静又使他狂热。
展厅的二楼展出的则是高伟刚的《迷信》，只需要跨十几二十级楼梯，你就能够清晰地看到传统绘画艺术与当代新媒介艺术的对立与交融。楼下规规整整，楼上则是一地狼藉，地面散落着许多或圆或尖的大理石块，艺术家偏好这种冰冷材质营造出的跳跃性和入侵感。展览同名装置作品《迷信》是件很有讽刺意味的装置，艺术家制造了一个伪考古发掘的现场，没有仿制的骨骼，有的则是一批作为造型艺术基础学习的几何模型，经过风化做旧后的模型充满了虚假感，让人不免对自己一直盲目接受的事实感到怀疑，很有点与一层展厅里的现实主义画作打擂台赛的意思。但就像总在呼与吸之间的矛盾关系一样，人总要一吐一纳才能得以为生啊，毕竟搞艺术没必要一山容不下二虎，你要知道，在东北话里虎可不是什么好话。
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【编辑：郭巍薇】
