一、形形色色的思潮与观念

当前国内的美术思潮主要有以下几种。第一种思潮是主张坚持党的文艺方针政策，坚持“二为”方向、 “双百”方针，坚持社会主义核心价值观。第二种是主张美术观念多元化、价值理念多样化，艺术家做自己愿意做的事，以此贬抑艺术思潮及主题价值。这是近些年来出现得比较多的一种声音。第三种，主张人人都是艺术家和非艺术化的观点，鄙薄传统，鄙夷主题艺术创作。人人都可能成为艺术家，让艺术从古典主义的经典殿堂放下身段，走进千家万户，这是艺术发展非常好的一个趋势。但走下神坛并不等于消解艺术的经典意义和价值追求，这是两个概念。第四种，主张与国际接轨，宣扬后现代主义各种观念，主张用国际语言、中国元素来表现。倡导与国际接轨不无道理，但是要有一个度。如果超过了度，我们就可能丧失我们的优势和特色。如果达不到度，我们也难达到具有中国内容的国际样式。第五种，主张瓦解思想，解构经典，颠覆传统，游戏艺术，调侃现实，回避责任。在这个艺术多元化发展的时代，我们既要有宏大叙事的东西，那些具有思想的深度、视野的广度的东西，也需要有一些广大群众喜爱的轻松的、带有审美普及的娱乐性的作品。但是完全颠覆崇高、瓦解理想是不可取的。第六种，认为艺术说到底是技术的完美呈现，技术主义至上。艺术的技术含量应该不断地提升，但要把握好制作和艺术的表现之间的度。另外还有认为写实主义是现实主义的不二形式，认为就中国国情来说写实主义老百姓能够看得懂，所以现实主义就是写实主义。实际上现实主义是精神理念层面的东西，凡是关注生活、关注现实、关注人的精神状态和生存状态的创作，我们都可以认为是现实主义的创作。而写实主义实际上是方法层面上的东西，两个不在同一层面上。

二、美术批评何为

当前美术批评的总体状态是活跃，但缺乏影响力;评论文章量不少，但振聋发聩者、切中时弊者不多;还有文本、文风的问题;再就是批评见弱于史、论。真正的美术批评在现在的中国确实存在很多问题，一方面是批评人缺乏一种更为全面的素养和严肃的责任意识。社会结构促使批评人和画家之间形成一种互相掣肘的关系，批评人要独立地进行批评确实会遭遇很多问题。另一方面，近年来随着艺术创作的繁荣，美术批评较为活跃，但是在艺术创新多样化的条件下，既有的品评标准发生了变化，如何读懂作品、认识作品，进而比较作品，存在很多问题，这些问题会一直存在下去，艺术越发展，多样化越繁荣，这个问题对批评人来说就越是一个巨大的挑战。

出现这些问题的主要原因在于：其一，艺术的繁荣发展越趋大众化，精英价值标准失措。其二，艺术的多样化带来品评价值失衡、失语。这个失语更多的不是批评家不想说，而是他无从说起，因为抽象艺术和写实艺术是完全不同的价值评判标准。其三，传统批评方式不足敷用，西方话语、体系遭受质疑，旧有方法尚未消解，新的方法尚未建立。其四，艺术家与批评家、作品与评论利益博弈。其五，社会人伦结构性障碍、商品化倾向。其六，批评家的综合素养与知识储备以及独立精神。

三、我们需要什么样的美术批评

首先，观点犀利，旗帜鲜明。其次，立论独到，真言直言。再次，质疑精神，不避热点。第四，学术良知，理性精神。第五，深刻生动，文采魅力。好的评论文章确实能够起到导引艺术创作方向的作用，能够激浊扬清，批判各种负面影响来净化艺术创作的社会环境和氛围，可以厘清各种模糊的认识的误区。

批评也是一种创作，需要有原创的思想、原创的精神、独到的体验和新鲜的经验，上升为理论的观点是经过对评论对象深入的认识、了解、把握和驾驭的基础上生发出来的。好的批评应该是真读作品、真懂作品，是说实话的批评，批评家进行价值评判时需要诚意，需要学养，需要鉴赏力，需要才情，需要敏锐而精准的感觉，包括艺术的直觉，而前提是从文本出发。如何改进与完善?需要从以下几方面着手。首先，批评者的素质。其次，批评的诚信。再次，批评的学理水准。第四，批评的文本质量。最后，批评的社会环境。最后一条我们是莫可奈何的，但是前几条我们可以努力提升自己的水平。

（冯 远 中国文联副主席、中国美协副主席）

【编辑：成小卫】