徐进挥毫创作

徐进是近年崛起的云南实力青年国画家，他的彩墨山水画具有现代绘画风格的审美特征，因画风雅俗共赏而深受大众喜欢。

徐进是昆明市美术家协会会员、昆明春城书画院专职画家，作为云南较具潜力和实力的青年山水画家，他以“淡泊名利、潜心事画”的态度耕耘墨砚，近年来作品艺术风格渐趋成熟而绘画面貌颇有可观。徐进主攻山水而兼涉花鸟，在油画上也具有扎实的功夫。其写意山水画注重将国画传统笔墨和西方油画色彩相结合，艺术表现风格明艳瑰丽、奇彩缤纷，彩墨山水具有雅俗共赏的艺术魅力。

中西合璧增色山水

徐进先学西方油画，后学中国绘画，以中西合璧的艺术手法来增色山水画，这使得他的画作流淌出一缕新风。由于坚持“中西合璧”的艺术探索和实践，他的彩墨山水画在色和光的表现上值得称道，明艳瑰丽的画风雅俗共赏。

祖籍云南宣威，四岁开始学画，徐进绘画艺术开蒙较早。他童年时以画白描起手，进入初中时开始学习西画素描、水粉，到青年时有了坚实的美术基础后便开始系统学习油画。徐进学油画深受俄罗斯写实主义画派的影响，曾经在风景、人物油画领域倾注大量心血，学有所成后还曾长时间在省外从事油画创作。后来他回到云南，一次偶然的机会应客户所嘱尝试国画，不想越画越有兴趣而一发不可收拾，从此将注意力更多转移到国画的学习和创作上来。

由于西画素描、造型、色彩功底扎实，徐进涉入国画领域出奇的顺利，他感受到自己在学习和创作国画时多能得心应手。西方油画系统下的长期锻炼，使得徐进在素描、造型、透视、色彩等技法上有长足之处，他将这些西画的有益元素移植到山水国画创作中，令其彩墨山水画以“色”出众。

岭南画风明艳瑰丽

徐进谈到，自己的山水画曾学鉴岭南画派，尤其受到当代岭南画派代表人物关山月先生的影响。作为中国画艺术举足轻重的流派，岭南画派自创始人高剑父至关山月等前贤都禀承“笔墨当随时代”和“折衷中西，融汇古今”的艺术主张，徐进深谙其理并始终不渝地付诸实践，令山水画得岭南精神而显明艳瑰丽。

发源于广东的岭南画派融汇中西绘画技法之长，注重以革命的精神和强烈的时代责任感来改造中国画，提倡绘画要富有时代气息和地方特色，这些艺术精神在徐进的彩墨山水画中都有着具体的表现形式。我们可从作品中看到，徐进的山水画注重将西方油画的明艳光影和东方国画的浑厚墨韵融合，这是他一直在努力探索并积极完善的彩墨山水画语言。用这样的艺术语言去诠释山川河流之美，使得其山水画气氛酣畅热烈、笔墨劲爽豪纵、色彩鲜艳明亮，具有现代绘画风格的很多特征，在审美上雅俗共赏而易于为社会大众所接受。

在徐进看来，云南有着在全国得天独厚的山水资源，他希望通过潜心钻研找到一种能更好表现云南山水的艺术语言。徐进说，彩墨山水能够画出云岭滇山的独特性，有利于表现云南山水明艳瑰丽、色彩斑斓、云蒸霞蔚的壮美景观，但是自己还需要沉下心来探索很多东西，艺无止境而任重道远。

山村田园生意盎然

观徐进的山水画，我们很难看到虚幻飘缈的仙山灵物和绝世出尘的方外之人，他特别喜欢以山村田园风光入画，使得画境充满生活气息而生意盎然。

徐进说，他十分向往远离城市喧嚣的山村田园生活，于是，在创作彩墨山水时非常注重选取并表达这类题材。画作中很多“山居生活”都有着来源于真实景观的取材，很多场景是他在亲眼所见、亲身体验基础上所进行的艺术升华。在他的山水画中，没有高处不胜寒的清冷，有的是山村田园生活的温馨。

春溪、夏岚、秋山、寒江…… 徐进的山水画将四季生活融入自然景观之中，于是他创作的山水具有雅俗共赏的生活情趣，体现了人与自然和谐共生的关系。

【编辑：刘霞】