艺术家郭峰
Q：你音乐的一面早已被大家所熟知，你绘画的一面却一直深藏不露，如今一亮相就如此惊艳，冰冻三尺非一日之寒，能介绍一下你在绘画方面的经历吗？
A：90年从日本开始至今的绘画创作经历
Q：在你的绘画经历中，哪些人对你产生了重要的影响？
A：郭峰的哥哥在郭峰的创作道路给予了他极大的帮助和指引。
Q：听说你把自己的绘画风格定义为“简构派”，能简单介绍一下吗？
A：他从不同的领域接触分析过古典派、印象派、野兽派、立体主义和构成派以及波普艺术等不同时期的绘画风格，同时也受到了马蒂斯、毕加索、亨利.摩尔、达利、蒙克等画家的影响。在绘画的道路上，郭峰将这些影响经过综合和选择、承袭和发展，逐步形成了具有自己强烈个性、现代而纯粹的绘画风格--“简构派”。画家居斯塔夫.莫罗的“在艺术上你的方法愈简单，你的感觉就越明显”这句格言，给了郭峰很大的启迪。老子曰：“少则得，多则惑。”郭峰从传统文化艺术中，悟得到的是纯净的艺术语言和形式的非凡单纯。“极其简单的构图，正是绘画神妙之所在。”
Q：本次画展的主题是“郭峰.色块”，“色块”成为“简构派”风格的核心表现技法，你是何时，在什么环境下，领悟到了这种创作和表现技法的呢？
A：“色块”创作经历描述。
Q：任何优秀的艺术作品都会有深深的时代烙印，能简单描述一下你的作品所带给观众的时代内涵，或者说人生感悟吗？
A：诠释“色块”—— 一个社会，一场人生，一段情感，一首音乐，一块色彩
Q：听说每个人对你的绘画作品感兴趣，都是缘于你的一句话，能给我们详细介绍一下吗？
A：这句话就是“能听的画 能看的音乐”。在理念方面：画家梵.高说道：“色彩像音乐一样，是一种震荡。他能在自然里表现一种最赋予创造性，而同时最难下定义的东西，那就是他的内在力量。”在郭峰的作品里这些具有强烈韵律、节奏、动感的色块，纵情的震荡、点缀和镶嵌在他神秘幻想的空间里，如同在演奏一首激昂的、奔放的浪漫主义交响乐。 在表现形式方面：郭峰为他的每一幅作品都配上专属的音乐，观众在看画的同时听着音乐，听着音乐的同时欣赏画作，带给大家全新的艺术体验。
Q：我们注意到，“跨界”也是这次展览的主题词之一，能给我们讲讲你对跨界的理解吗？
A：艺术跨界--音乐与绘画的融合；空间跨界--现实与虚拟的融合，首开网上虚拟画展的先河。
Q：对自己未来的艺术道路做一个展望吧？
A：在音乐的道路上继续前行，在绘画的道路上不断创新，同时也不排除在其他艺术领域的尝试，比如雕塑、陶艺等等，希望能够带给大家更多赏心悦目的艺术作品。
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