贺勋：2006年毕业于中国美术学院美术教育系。主要活动：《水的果实》油画四人展《笨鸟先飞了吧》当代艺术展《成长型》浙江西博展览会。

（受采访人：青年艺术家贺勋）

青年100我发过作品，但没有被看重

99艺术网：您如何看待最近举办的几个大型青年艺术家的展览？

贺勋：相对来说，我对青年100比较熟悉，因为我给他们发过作品，做过推荐，但是最后的结果总是不尽人意，我觉着还是自己的原因比较大，由于我的绘画语言没有一个很好的统一，所以作品呈现出来的感觉就不是很统一，没有一个比较完整的系列，但另外一方面他们有自己的背景和推荐体系，第一届还好，第二届他们选择推荐一部分新人，另外一部分是第一届延续下来的。

99艺术网：您认为青年艺术家和主办方的这种合作未来的发展趋势是怎样的？

贺勋：这个不太好判断，但据我了解的是被选中的市场情况比较好、作品也不错的艺术家很有可能不会仅仅的依附于这一个平台，他们会选择多个平台，挑选一个最好的，所以说现在还存着很多不确定性。至于说未来，之前他们承诺说会在第三届让我参加，但我现在看了之后就不想参加了，因为他的的这种模式存在很多的问题。

到北京之后还没有做过展览，但我还在努力

99艺术网：您有做过展览么?

贺勋：没有，到北京来还没有做过展览。

99艺术网：为什么？是没有渠道还是其他的原因？

贺勋：自己没有出去刻意的找，在平时会发一些邮件给画廊或者策展人，但都没有回音。

99艺术网：您对北京这边的艺术圈有什么样的感受？

贺勋：很少出去看，一般是在网上看或者偶尔出去看下展览，我的理解是，只要你的东西不差，有个圈子一起玩，展览又不是个多了不起的事，大家可以一起举办一个，如果说是想举办一个比较正规的学术的展览，那要靠碰或者是一些机缘，其实我还是挺希望做展览的，因为它是一个展示的机会，可以让别人看到你的作品，了解你的思想，当然也有可能获得商业上的合作或者学术上的合作，自己在家里面就很难有这种机会。

99艺术网：您的作品是通过一种什么样的途径让别人知道的？

贺勋：没什么途径，只是朋友间看看，一年可能只有一两次给别人看的机会，做展览的话就会相对好一点，可以让作品给更多的人看到，特别是印画册，可以让作品很容易的查找到。

朋友的帮助和鼓励是我走下去的动力

99艺术网：您的收入来源主要是来自哪里？

贺勋：偶尔可以卖一两幅画，因为之前在杭州的时候，有一个固定的赞助人，他就像朋友一样会定期的收藏一些我的画，不管这些画是好还是不好，我的收入主要靠这个，有时候比较困难需要钱的话，会向朋友借一些周转一下。

99艺术网：您为什么会选择黑桥艺术村？

贺勋：其实周围的艺术区也有考察过，但要么是租金太高，要么是没有空余的工作室，后来考虑过搬到宋庄，那边的租金挺低，艺术家也多，但考虑到太远就没有租。

99艺术网：您目前的创作状态是怎样的？

贺勋：目前是处在一个节点上，因为之前的创作没有一个很好的统一，现在刚好有一个比较好的清晰的思路。

99艺术网：您之前的创作没有很好的形成一种统一，那现在是怎么调整过来的？

贺勋：只是一个暂时的调整，至于今后是否会朝着这个方向发展，还不太确定。至于内容，和我之前关注的点都差不多，只不过之前关注的是大场景、宏大叙事，现在关注的比较微观、更加的具体，之前在技法上面，会追求写实性和工整性，但现在不会再去这样做了，这让我的思路和表现一下自己开阔了很多。最关键的是做一件事情首先要自己喜欢，要让自己感受到美，之后再去影响到别人，目前都找到了。

在艺术圈完全靠自己的话，真的是没有一点机会

99艺术网：您认为目前青年艺术家最缺乏的是什么？

贺勋：他们很缺鼓励，特别是缺乏权威的批评家、策展人或者其他成名艺术家的鼓励，他们很缺展示自己的机会，现在的展览看重的是你有没有名气、学不学术，有没有市场。这样只会让这个圈子越来越小，精英的更精英，有钱的更有钱，造成两极分化，比如说现在的一些策展人，他们策展的时候更多的是找的他们周围艺术家，他圈子内的艺术家，没有其他人的什么事，想进入到他们的圈子里面很难的，我们为什么会没有这种机会，比如我把作品发给画廊，他们看了之后觉着你的作品不错，然后就给你打电话说我们合作吧，这太天真了，等肯定是等不到的，这个要靠朋友的推荐和介绍，如果没有这个想和画廊合作太难了，除非你各方面都很优秀，因为现在艺术家也很多，创作的方式题材也很多，那么多人为什么要用你的，但如果这时候有一个熟人帮你介绍的话，那就另当别论了。

现在的有些策展人号称在全国各地，或者就拿北京来说，他们声称自己到处去看作品，我在想怎么没有来我这里，我们隔壁他也没来，我在杭州的时候怎么也没有见过，那他们去哪里来了？与其等他们不如靠自己，其实我们最近就在规划要做一个工作室开放展，发出自己的声音，让大家可以很清楚的看到艺术家的状态，或者可以在黑桥开一个机构或者是一个让艺术家、策展人、批评家聚居的地方，可以很好的交流，如果完全靠个人的话，真的是没有一点机会。

坚守与放弃，他们都值得尊重

我们的当代艺术不是几个人的当代艺术，也不是一群人的当代艺术，它是属于很多艺术家的，艺术家的社会位置之确立也是众多艺术家共同努力的结果。青年艺术家作为新生的一个群体，他们无疑已成为当代艺术的重要组成部分并已渐成主流趋势，因此他们的发展也就是未来中国当代艺术的发展，近期几个大展的举办就是很好的说明，但这中间也存在着问题，通过上面艺术家的陈述，我们也可以窥见青年艺术家除了少数成名的之外，大部分还停留在为生活和创作而纠结的状态，有的人在努力的坚守，有的人没能走到最后，这里面有太多的无奈与辛酸，体制的不公，圈子文化、商业的侵袭，缺乏关注，生存环境的恶化、高额的生活成本.....等等这一切都在扼杀他们的艺术，面对这些，坚守的让人更家敬佩，放弃的也同样值得尊重，因为现实用艺术家自己的话来说：“如果完全靠个人的话，真的是没有一点机会。”他们渴望被关注、有展示自己的机会，真正有人去关心他们的创作，他们的艺术，而不是仅仅举办几个展览，喊一些口号。
 

【编辑：陈耀杰】