草间弥生原作衍生的产品
艺术衍生品着实能让生活充满趣味,试想走进一个家庭:客厅墙上挂着一幅梵高的复制品《星空》、餐厅摆着印有齐白石作品的餐盘、卧室床上的被子披着怀素的草书……不论是清雅还是热烈,满屋子弥散的气息一眼就能看出主人的品位与格调。他们或许曾经心仪过某一件作品,而狂妄的价格不可能满足普通人的胃口,但通过衍生的形式让那些离自己很远的东西回到身边、触手可及;他们也许并不知道这些作品的来龙去脉,但对于大众而言,艺术即为美,源自人性对于“美”的好感,艺术衍生品在日常生活中的频繁露脸,加长了普通人对艺术学习的时间,久而久之能激发人们对艺术的认同感,将生活艺术化。
然而,在国内,艺术衍生品近些年才进入公众的视野。相较于国外30多年的历程而言,目前我们的艺术衍生品市场仍处于试水期,所面临的困境是不言而喻的。在人们看来,艺术与消费之间,衍生品似乎是在商业化背景下以艺术的旗号拉动市场的需求。因此,一系列问题也来了:公众对于衍生品认识的程度不高、艺术家不屑作品被流行、市场环境不理想、国家政策跟不上……
尚处在起步阶段 认识不足
就目前我国的现状来说,西沐认为:“艺术衍生品市场在整个中国艺术品发展里边所占份额不大,还处在一个起步的阶段。”而国外“已经比较成熟,并且有一定的规模,产业的主体也相对清晰,品牌效应明显。各大博物馆、画廊、出版机构作为主体的形态参与艺术衍生品的生产运作过程中来,同时整个版权市场保护、推广、授权、机制各方面非常健全,整个发展环境、法律环境、监管环境比较好”。
有数据显示,全球艺术授权最发达的美国其艺术授权产值已达到180亿美元的规模,而在亚洲还是一个新兴行业,目前我国年人均品牌授权商品销售额只有0.7美元,日本、美国年人均分别为91美元和365美元。这其中的差距过于明显,乐观来说也是潜在市场存有“广阔天地”,国内博物馆、美术馆、艺术机构对艺术品进行开发与利用无疑是未来艺术品空间拓展的有效手段,但能否“大有作为”尚需时日。
在消费者方面,大众对艺术衍生品的认识度与认同感仍需培养。过去我们将艺术品与商品两者的概念几乎对立起来,艺术的特立独行与商品的产业化似乎不可能存在于一个台面上,前者以高高在上的姿态,后者却存有流俗的嫌疑,这二者的鸿沟如何填补,董艺指出宣传与引导很重要。“比如大家对牛奶的态度,中国人不是一开始就喝牛奶的,中国人是喝豆浆的,但是牛奶为什么被大众接受?因为大家不断地从宣传中知道牛奶是有益健康的。随着不断地引导,中国牛奶的消费量就会不断地提升。艺术衍生品也是同样的道理。现在大家对艺术衍生品还存在着很多的误区。”随着观念的转变,近些年艺术品渐渐向消费品靠拢,让普通大众“买得起”,这一段虽然走得有些难,欣慰的是已经迈出去了,算是阶段性的胜利,但接下来的路还很远。
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