我们今天对于海外华人艺术家，需要走出国门到海外当地把艺术家引进回来，其实我们要在海外发展能够在当地或者是在国际化的背景下代表中国的艺术家。其实中国和西方交流渠道还有这么多的情况下，更多的是有类似于兑换券的形式在国际舞台诞生，当这个问题伴随着中国本土成长当代艺术家，一个方法一个经验一个感受上面的日趋国际化，这个隔阂正在逐渐的消除，08年我写过一篇文章谈海外艺术家回游，这是一个生态和海洋的关系。

两极分化，从静态去区分状态，从一个动态的角度来看，当交流日益密切，不光是回流的形式回来，这种两极分化产生两种情况，一个是合游，不管是本土也好或者是有海外背景也好，在方法上更具有共通性，回来之后所面临情景更具有本地化，一些著名的当代艺术家他们回来以后，创造作品和本土的创作作品更多是合游。陈源初先生的作品更像是中国的画家，那批艺术家创作还是更符合大多数人的中国画作。当我们度过非常依赖海外华人的时间阶段之后，他们已经不再具有共性的价值，我认为他们的价值对于自身的跨文化体验，个体的体验，在跨越过程当中个体的体验。作为个案，我找一张画，是画册里面的画180E123，这件作品在绘画风格上并不是陈源初典型的风格，我觉得这件作品象征意义更符合陈源初对于他所处的文化境遇的感受，这幅画他当中有海归的形象，这个形象很有象征意义，在画面上的两艘船，左边是中国的军舰，右边是美国的军舰。08年放在大背景下考察是中美关系并不是非常好的时候，当艺术家进行关系诉求的时候，他宣传是两艘平行航行的军舰。他在国外生活这么多年，他感受到这当中的风波，对于他来讲并不平静。

在陈源初作品里面，他背后隐含着观看，李晓峰老师谈到有鬼神系统、个人形象等等，我个人更觉得，在这件作品当中更突出艺术家自己，有略有警惕的态度在看这样的关系，因为这样的关系是事关他自己的生存，艺术家比较巧妙的构图，把两个眼睛画的位置是两艘军舰雷达的位置，雷达本身就是探测的工具和器械，艺术家在这两种文化之间的冲突他所看到的警惕和焦虑。正是因为有了这样一种警惕和焦虑，当然这是我的假设，可能是处于这样的警惕和焦虑，更多是处于艺术家自己的成长背景当中的需求，或者是对于人文理想关注，所以艺术家在面对这样现实的时候，他选择是以超越的形式进行逃避，他又回到工业场景还强调人文关怀，在铁门和玻璃幕墙下看到花草、想象的风景，看到一张很有人文情绪的人躲在情景之后看问题。

可能我认为是更有助于把握他今天所处的一种进度，虽然这种进度对于大多数的艺术家不再具有普遍性，但是对于看待作品还是有一定的借鉴意义。

【编辑：李洪雷】