蔡萌 中央美院美术馆学术部 策展人、博士
一张“CAFAM未来展”的海报近日出现在北京很多地方，这是中央美院美术馆举办面对青年艺术家的群展，也是该美术馆继“超有机”展后又一个品牌展览。青年艺术家的迅速蹿红让很多艺术机构开始关注这股新生的艺术力量，但此时对于青年艺术家过早被艺术界所关注好与坏的质疑声也随之响起。对此，本次“CAFAM未来展”策展人之一的蔡萌表示，应该以平常心看待青年艺术家群体，“关注今天就是收获明天”。
记者：本次“CAFAM未来展”展览被确定为中央美院美术馆的品牌展览项目，而且确定为每两年举办一届，举办该展览的最初想法是怎样的?
蔡萌：实际上，举办关注青年艺术家展览的想法在2009年时就产生了。当时，一些英国艺术机构希望与中国的艺术机构一起举办艺术大奖，具体模式则参照英国的特纳奖。特纳奖成就了很多知名艺术家，如达明·赫斯特等，他们认为这样的奖项设立模式能够进行推广，因此希望将其推广至国内，但最终并没有成行。但此时，举办青年艺术家展览的想法已经出现在中央美院美术馆馆长王璜生和中央美院教授徐冰的心中。
因此，去年下半年“CAFAM未来展”正式启动，当时就希望将其做成品牌展览。作为一家美术馆来说，在资金充足的情况下可以举办很多优秀展览，包括从国外打包购买展览等。但是，这些买来的展览并不属于自己，所以打造自己的展览品牌显得弥足珍贵。
记者：提到中央美院近期的展览，很多人会想到“超有机”展，它与“CAFAM未来展”之间是怎样的关系?
蔡萌：两个展览的关注对象不同，“超有机”展关注成熟艺术家，而“未来展”关注青年艺术家，探讨艺术的可能性。
记者：两年一届的举办频率，对于青年艺术家来说，间隔时间是否过短?
蔡萌：确实有很多人有这样的担心。每届展览，我们会从不同角度切入展览主题，例如，本次展览主题关于“亚文化”，展览的6个单元：蔓生长、自媒体、微抵抗、宅空间、浅生活、未知数，都是围绕“亚文化”展开，以后可能会从其他方面切入，寻找青年艺术家群体出现的新状态。
记者：本次展览有众多青年艺术家作品参展，在策展过程中给您留下最深印象的是什么?
蔡萌：给我印象最深的是，现在的青年艺术家们太“火”了。策展过程中，有很多作品由于各种原因无法参展，有些作品在国外参展;有些作品被销售了;有些作品虽然在国内，但艺术家在国外，无法安装等。
以前，青年艺术家可能需要几年时间才能在艺术界崭露头角，但现在可能一两年的时间，就会成就一位青年艺术家。
记者：您如何看待青年艺术家的迅速蹿红?
蔡萌：青年艺术家就是未来，在各个时期青年艺术家都是最重要的，未来的大师级艺术家一定是从今天的年轻人中出现。
同时，我认为青年艺术家过早成名带来的是如何与市场建立某种新的关系，如何忠于自己的创作，这种思考可能也会出现在艺术家的创作中。
记者：本次展览以提名的形式选择艺术家，提名者包含艺术界的各个方面，艺术机构负责人、评论家、艺术家以及各大学美术学院院长等，他们的提名是否会出现重叠?
蔡萌：会的，提名者提名的都是他们身边熟悉的青年艺术家，80位提名人有不超过6个的提名额，提名额基本都被提满，从最终280多位被提名者的名单看，其余的提名额基本是重叠的。同时，这280多位艺术家，我认为基本代表了中国青年艺术家群体的现状。
记者：今后，“未来展”是否将延续提名方式?
蔡萌：应该会，提名人制度体现出一种民主。以往的展览都是由几位策展人来选择艺术家，其中会产生很多策展的视野“盲区”，而提名上来的艺术家，这样庞大的群体是我们策展团队视野之外的。
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【编辑：赵丹】
