2012年青年艺术家成为主角，除了一直以来推广青年艺术家的星空间、站台中国等画廊，接连推出的HIhey在线、“引爆”CYAP青年艺术家推广计划、青年艺术100项目等，将青年艺术家整体打包推向市场，这种助推青年艺术家的新型平台格外引人注目。此时，继“卡通一代”火热之后的又一拨80后艺术家走向艺术市场的前端。而到底是谁在收藏80后艺术家的作品?为何会关注80后?记者采访了近年开始收藏80后青年艺术家的藏家康萍女士，谈她对80后艺术家收藏的经验和见解。

采访嘉宾：康萍(北京募桥投资合伙人)

采访人：刘倩

记者：是怎样开始关注并收藏80后艺术家的?通过哪些方式了解他们?

康萍：我关注当代艺术的时间差不多有两年多，随后也开始收藏一些自己喜欢的作品，因为之前我一直是做投资方面的工作，完全是因为个人爱好，才参与一些这个领域的投资。最早接触80后艺术家是从Hihey网站上，因为他们的年轻艺术家比较多，所以能够一次性比较集中地看到80后的作品，偶尔也会去798和今日美术馆等看一些年轻艺术家的展览，另外就是在网上看有没对他们的评论，和咨询一些专业人士看法等等。

记者：为何在开始收藏就会关注到80后艺术家?

康萍：因为80后比起已经成熟的艺术家来讲总体上价格都比较低，也容易买得到，因为便宜所以喜欢或者需要就买，送朋友或者自己留着，没有对80后进行比较系统的收藏，其实看得比较多，收藏量不大，也希望寻找到有潜力的艺术家。最早收藏的80后艺术家像李超的油画和蔡小小的雕塑等。当然除了价格因素以外，80后还有一点，他们也该到时候了，有潜力艺术家，我不是说完全成形，但正在成形当中，个别已经冒出来了，我觉得这个时候也应该多关注他们，其实市场投资到80后作品的资金量很少，大家还是喜欢追一些有名的艺术家，我觉得现在开始关注是有机会的，80后是未来的机会，不要等到他们的价位已经很高了再去关注可能又错过时机了。另外，更重要的一点，我把对艺术价值的发现看成是最重要的一件事情，赚多少钱是另外一回事，如果说因为选择了艺术家，你发现了他并支持他，将来真的有一天他不负重望，为艺术创造出不朽的作品，那才是最有意义的事情，那个时候我会非常开心，这种快乐其实比什么都重要。

记者：对于青年艺术家的收藏会不会存在一些风险?

康萍：风险肯定有，任何投资都会有，但是投资和收藏其实不太一样。两个方面，一方面从投资角度来看，如按照风投的模式算账，花200万买一幅成熟艺术家的作品，可以买20个10万的很好的80后艺术家。其中有一、两个出来，我可能就已经打平了，如果有三、四个出来的话，盈利更大，因为我以前做过风投，刚刚开始进入艺术品投资的时候，难免会带有这样的一种思维方式，最开始投资不会在一幅作品或一个项目上花很多钱，未来中国的经济也未必看好，现在已经开始下滑，高价位的作品很有可能经不起市场的风险，即有可能没人接手，根本卖不出去。而80后低价位的艺术品相对抗风险能力会强一些，即本来价格就不高，降也降不到哪去，也好出手。当然保证成功的条件就是需要好的眼光，在选择方面我会听取一些专家的意见，例如比较有经验的画廊老板、评论家、收藏家等。另一方面，从收藏来讲，其实不必一定要考虑升值的问题，有的藏家买了画挂家里、办公室里从来没想过要去卖了赚钱，自己天天看着开心，这不是挺好，轻松愉快!非得去问我买这画将来能卖多少钱，挺累的，其实谁能保证呢?

记者：对于80后艺术家作品的价格有没有一个界限?例如价格高于多少会考虑到价格问题和以后是否会升值的问题?

康萍：对80后艺术家一般来讲价格会在5万以下我觉得还好，比较容易决定，但如果他们的作品超过五万，我就会以投资的角度去多一点的分析，而不是纯粹因为自己喜欢。一般情况是几千块或一、二万的作品，比如Hihey上汪玉砚等，不管是买来送朋友或自己留着，都相对容易决策，有时在互联网上碰到拍卖出现喜欢的作品和合适的价位，不用咨询专家直接就拍了。但是超过2万到5万之间，我就会开始资询一些专业人士的意见了，一起探讨选择哪一个艺术家和哪一幅作品，或哪一个阶段的作品等等，超过5万就更考虑、分析的多一些，找出作品的艺术价值和创新性等，包括未来的增长空间。平时我也经常会问一问业内行家对哪些年轻艺术家比较看好，或者他们认为比较有收藏价值的。

记者：收藏80后艺术家，有没有特别喜欢的某种风格?

康萍：我没有什么特定的、喜欢的风格，我觉得风格是很不好说的，很难讲喜欢这种风格或者不喜欢那种风格，其实不管是哪种风格哪种形式，它呈现的面貌一定是要有独特性的、表达出的内涵是有意义的，这些跟风格没关系，跟思想、方法有关系。例如郝亮是80后艺术家，川美国画专业的，但是他的国画不是水墨画的画法，我在一个画廊看到他的画的时候，我觉得特别有意思，它被认可的价值是方法论上的，从价格来看估计早已超过10万了，可他的画特别少，一年也画不出几幅。

记者：您觉得什么样的群体比较能接受80后的作品?

康萍：我觉得艺术圈内的人，接受的范围都很广，但是圈外的人就要看个人的趣味和偏好了，在这一点上我发现艺术教育的背景很重要，为什么这么说，就我个人经验来讲，在没有关注、接触当代艺术之前，基本上就会根据以前的、传统的审美标准和观念看这个好看不好看，那个觉得有没有意思，来进行价值判断，但当我在中央美术学院学了一年的艺术管理课程后，开始有了巨大的改变，看艺术品的眼光和角度就和以前不一样了，我可以接受和欣赏的范围非常广了，这个真是深有体会，所以很遗憾中国在基础教育中，包括公共教育中，艺术教育这块是缺失的。大多数的人没有接受过西方的艺术教育，也没接受世界多种文化艺术熏陶，只是按照我们自己的文化特征，和审美喜好，这个可能就会对当代艺术的各种形式接受起来相对比较慢。而现在有购买能力的人不会太年轻，至少不用供房子吧，有一定的财富积累，自然会考虑拿一点钱做些投资，产业和项目投资耗资太多，艺术品却可多可少，而这群人还得能够接受80后或者说当代艺术，我想大部分购买群体还是会以中青年为主，当然也依据他的艺术教育背景、艺术收藏的策略、与国际接轨的程度等等而不同。

记者：现在有很多机构和展览在推介青年艺术家，除了画廊以外，例如HIhey，德美艺嘉、青年艺术100等活动，您怎么看待这种现状?

康萍：我觉得这很好啊，应该的!因为80后艺术家他们有声音、他们有情感、他们有思想要表达，应该给他们提供更多的机会展示自己，如果大家都去追那些成名的艺术家，忽略这些年轻的艺术家多可惜呀，我觉得他们是未来，他们给人希望，我认为艺术机构是有责任帮助他们成长，并创造一个良好的外部氛围和环境。而近来这些频繁的活动，也正好说明人们已经开始越来越多的关注他们了，我希望这个年轻人的市场会慢慢逐步地活跃起来。但是，就此现象，我就有一点是比较担心的，希望年轻艺术家自己要沉得住气，真的不要因为钱的原因而影响自由创作和独立思考。假如我被推介了N多回一次也没有卖出去就很气馁，或者说刚一推荐我的作品就卖得很好，几万块上到几十万，就放弃了他自己的坚持和追求，或者就照着那些好卖的东西、卖得更贵的东西去做了，这个都是在受钱的影响，不管他经过推介以后是有人喜欢他，有人买他的，还是没人，这个都不是最重要，不要影响到他们自己，一定要沉得住气，独立思考与判断做你自己的创作，坚持和创新思维对年轻人很重要。这一点是我想要强调的。

记者：您觉得收藏“80后”作品 可能遇到的机遇和挑战是?

康萍：对于80后的年轻艺术家来说，他们是面临着机遇和挑战，因为时代赋予他们机遇，与其他年代不同80后在稳定的社会环境下成长，习惯了科技、商品经济的快速发展，加上全球化带来的信息、知识和眼界的开阔，以及个性得以充分的发展，他们当中一定有人用他们独特的方法、新的思维模式脱颖而出，创造新的艺术形式、语绘而被西方认同，被全世界认同!这既是机遇也是挑战，为什么是挑战?因为几十年来中国的教育体制扼杀了创造精神，目前中国大量的作品是雷同的，大家都在画别人画过的东西，缺乏真正意义上的创新，在创新上的探索既需要个人的天赋、激情、坚持，也需要良好的外部环境的支持，(外部环境包括国家的文化教育体制，画廊、拍卖等艺术商品行业的规范，大众对艺术评判的理性与包容、不良社会风气对艺术家的影响等)其实对当今的年轻艺术家并不容易，我们只能寄予期望吧，希望他们带来变革!这种机遇与挑战对收藏来讲也是同理的，对未来既充满期待和想象，而现实却困难重重。)  

【编辑：赵丹】