今年9月28日，苏黎世美术馆(Kunsthaus Zürich) 将举办保罗·高更（Paul Gauguin）艺术展。

此次展览将重点展出这位杰出艺术大师的图形作品，特别是他创作的木版画作品，共有60多件少见的此类作品与大众见面。

苏黎世美术馆(Kunsthaus Zürich) 位于苏黎世旧街区，此美术馆自1787年开设，历史悠久，以19至20世纪的西洋绘画（印象派及达达艺术）作品荟集而闻名。馆中以瑞士人的作品居多，出生于瑞士的贾科梅蒂、荷杜拉、贝克林等画家的作品有很多，除此以外还收藏有许多现代绘画作品，美术馆常年展出毕加索、莫奈、蒙克、马蒂斯、塞尚、雷诺阿、罗丹等伟大的画家和雕刻家的作品。罗丹的著名雕塑《地狱之门》即位于美术馆门口。另外照片版画等收藏也相当丰富。

保罗·高更（Paul Gauguin，1848—1903）法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家，与塞尚、梵高合称后印象派三杰。他的画作充满大胆的色彩，在技法上采用色彩平涂，注重和谐而不强调对比，代表作品有《讲道以后的幻景》等。逝于马克萨斯群岛的法都—伊瓦。

早期创作

高更是法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家。 1873 年高更开始绘画，并收藏印象派画家作品。 高更早期的绘画带有实验性，也很拘谨，令人联想起在巴比松画派﹝Barbizon School﹞影向下毕沙罗的作品。1880 年代早期，高更将笔触放松、变宽 ，赋予画面颤动的韵律特质，色彩仍很拘谨。他把颜色做块面处理，自由地加重色泽的明亮感：例如以鲜亮的蓝色画阴影，以红色画屋顶，而使之自背景中突出。

风格过渡

1888 年二月，他前往不列塔尼的阿凡桥，结识了贝纳（Bernard）。贝纳的一些观念受保罗·高更的代表作(19张)到高更修正和润饰，而形成今日为人所知的“综合主义”（synthetism）运动的理论基础。贝纳排拒库尔贝（Courbet）的写实方式，主张拓展印象主义领域，乃朝着另一新的方向探索。高更走出了印象派画家那种琐碎的光影、固定短暂景象的意图、以及对文学借喻的逃避。

后期创作

1889 年，他前往勒普底，在勒普底时，他的画呈现最简洁的形式，色彩强烈，背景简化成节奏起伏的形态。1891 年6 月到了大溪地，他在那里停留到 1893 年。该地的美与神秘，令他深深着迷。他把“野蛮人”理想化，认为是受本能引导、接近自然的人，是真正创作的泉源。此时，高更已不再使用补色。他变得喜欢并用红色与橘红色、蓝色与绿色、紫色与暗褐色，将靛蓝当作黑色使用 。 尽管此时画作在色调上比起他早期的作品来得阴沉些，但是在构图上却变得更为直接而大胆。这些作品同时具有壁画的风格与份量。1901 前往马贵斯群岛。尽管一时极端的消极，高更却在此段期间完成了他一些最活泼鲜明、最富想象力的作品。

【编辑：刘建英】