无关小组艺术家合影

“无关小组”，一群毕业于中国美术学院综合艺术系的年轻艺术家，他们致力于用更广泛的工作方法去实践艺术作为一种公共行动的能量，而不是作为一种为表演而进行的表演。从几次在公共空间中各种形式的“行走计划”去探讨一种被过渡敏感化的公共行为的其他可能性；到无关委员会的小组展览，再到“我们为什么要做无用的东西”中和父母的合作计划，“无关小组”继续着他们的追问，并且持续的将艺术作为一种改造日常生活的能量和工作方法去实践。

与社会发生关系从“行走”开始

“无关小组”从中国美术院毕业之后来到北京，开始了自己的艺术家生涯和梦，成功的道路从来不是一帆风顺的，初到北京的他们也和很多刚到北京的北漂一样，为了糊口，不得不从事其他的工作，这让他们变得非常的矛，作为“无关小组”成员之一的陈志远，是最早来北京的几个成员之一，在谈到那段日子时，他回忆到：“我们之前是从杭州来的北京，大家是一拨一拨来的，来北京大家目标是做艺术家，但是刚到没办法就要工作，工作一段时间之后，大家就觉着是不是要做一个展览，要不然就会被生活中的琐事给淹没掉。”那时的“无关小组”还没有形成一个概念，但是已经为之后的发展埋下了伏笔。

在刚开始做的时候，“每个人出一个方案，把东西一凑就一个展览，并没有规定什么主题。”大家比较随意，对展览的理解也比较单一，做完之后就不了了之，也没有形成什么影响。但后来他们意识到 “这样做展览挺没劲的，总归是想做得好一点，不一样一点的展览。2011年4月2日,在798他们实施了大家举栏杆把自己围起来的一个方案，这时候小组还没有具体的名字，但也是通过这个事情大家觉得应该发一个无关的申明，而这个无关的申明也变成了小组的名字。”

所有的事情都不是空穴来风，成功的背后往往有着很多不为人知的艰辛与坚守，“无关小组”的成名看起来似乎有点偶然，但这其中又有很多必然因素，他们在制定行走计划之前“也是无数次开会，就决定要做一些大家一起做的东西，这是一个明确的计划。我们不是要针对什么，但是我们有宗旨就是一定要在社会空间当中生效，我们不在画廊做，也不是表演给谁看，就是跟社会发生关系，产生效果。”

小组内部不分高低 各自有各自的特点

作为小组，在内部成员的发展上面他们是开放式的，当有人发展的很好，想要退出小组随时可以“在成立的时候我们讨论了小组的人员问题，对于外面想法靠谱的人我们也希望能吸收进来，成员也可以自愿退出，只要剩下的人，不管几个愿意继续做下去，小组就依然存在。这是我们的理想状态。”

内部管理也是如此，“没有高低，各自都有各自的特点。”但也并不是完全没有组织性，因为毕竟是一个团体“我们的核心领导不断在变，设计了一些职位，如会议召集、主持、纪录、会计、资料整理、对外联络等职位，但这些都是轮值，大家定期调换。当遇到活动或者展览的时候，大家碰头开会，分工各自做好自己的工作就好。”

学院教育的传统与师承

无关小组呈现的是一种很轻松的氛围，这除了团队之间的配合与理解之外，还有一个很重要的原因就是大学教育对他们的影响“我们跟别人不同，其实比较文人一点，可能跟浙美的传统有关”,除了中国美院的传统之外，还有一个人对他们的影响很深，就是著名艺术家邱志杰，他现为中国美术学院展示文化研究中心副主任，创作装置、摄影等，关注媒体权力的控制问题，身份概念虚假性等。九十年代中期参与意义问题讨论，声讨中国艺术中的庸俗社会学倾向。获得写作的名声。然后策划录像艺术展，很长一段时间成为新媒体艺术的推动者。九十年代末，转向对观念艺术的批评，策划后感性展览，鼓吹作品的现场性和综合性，并开始走向策展试验。个人创作则两极分化，一方面转向中国式的生命哲学，恢复对书法的兴趣，另一方 面则对社会学的田野调查方法产生兴趣，尝试极端和大型的现场艺术的制作。世纪初，参与“长征”的策划，后任教于浙美，用总体艺术的概念整合此前的创作、理论和实践，并用于教育。思想上由西方语言哲学和佛教的影响，向新儒学转化。目前的实践分成由内及外的三种：书法和摄影作为修身之道，一系列历时长久的庞大的 装置为造物计划，一系列综合的社会性的现场事件作品为肇事计划。

小组的成员大部分是著名艺术家邱志杰的学生，在教学过程中，他更多的是起一种引导作用，与学生交流，更多的是像一个兄长或者师兄“以前上大学的时候，比如我们出去做戏剧，他也会参与进来，他也学到很多东西，等于在相互促进，因为我们所有的小组都成员都是综合艺术系出来的，都是邱老师教出来的，影响应该会有一点点。”