谢南星作品《无题 (No. 5) 》1998,布面油画 190 x 150 cm

99艺术网：您早期画过不少现实主义风格的作品，在您参加1999年第48届过威尼斯双年展之后，画面开始变得模糊了很多，原因是什么？

谢南星：其实这个概念不对，其实我在98年就开始这样的画啦，当时我想画一些低等图像层次的绘画，所以就选择了这个办法，后来才知道有那么多人是这么画画。如果非要以那个展览，我从来就不根据一个展览来创作，同时，外界的干扰也不会影响我自己的创作。

99艺术网：大概从2000年，您的画面变得平和、安静了许多，之前伤害性、暴力性的气息似乎也有所减少，这种改变是什么？

谢南星：其实我的画一直没有平静过，只能说因为我的转变太快了。我想我不可能因为前一年画的是什么，第二年画的完全跟这个没有关系，包括我后来的作品也是这样，虽然很多变化，但是你可以看出我的步骤是不断地在演变和延续的，所以我不太认同这个看法。

99艺术网：您之前的伤害性的来源主要出自哪里？

谢南星：这个可能是跟所见所看的有关系。因为我画那些画的时候是二十多岁，所以大家习惯来拿“青春残酷”的问题来说事，昨天我还和几个朋友聊到，“青春残酷”这个话题不是话题，任何人的青春都很残酷，都面临很多问题，但这个问题的规定我就是要实话实说，并且以一种现实主义的方式展示出来。我觉得这是一种戏剧性，我认为我之前画的所谓的残酷部分，其实是一种戏剧，我想制造一个让观众可以产生反响的作品。

99艺术网：从1999年到2006年，您的好多作品都是以《无题》来命名的系列，为什么用无题，有一个什么样的内涵？

谢南星：包括现在也是用无题，因为有的时候真不知道该取什么名字好，当你没有名字灵感的时候，最好还是用无题。

谢南星作品《无题 (No.1)》 2005，布面油画 220 x 385 cm

99艺术网：您这一时期的作品对光线的处理特别敏感，从这种光线能看到一种灵异的气息，您想在作品中表达或者是创建一个什么样的世界？

谢南星：光线肯定是我最感兴趣的部分，因为作为视觉语言来讲，我对光的感受是源自于个人的敏感性。我想光一直我的绘画里边，就像一个影子一样跟着我，但是我不一定要使用它，它可以只是我的影子。所以后来有一系列的作品完全没有用光线，包括我现在的作品，好多我都不用光线，因为我想探讨的东西不完全在那个地方。

99艺术网： 04年开始，您作品的画面变得抽象、粗糙了许多，前天来您的工作室看到您的作品更加抽象、更粗糙，跟以前很不一样。

谢南星：对，因为以前的画面确实好看，我觉得不管我画什么，大家甚至可以忽略这个，而是直接看画面，这个也是我的愿望，当时的一个意图，但是画了这么久以后，我想自己不能老在那个地方，制造同样的游戏。我的作品大概从04年开始已经在发生了改变，里边有一个别的东西，引出一条别的路，我现在比较关注那条路，我想抓住它，这条路上可能最后需要呈现的画面是不需要那么完整、完善的，你所说到的对光的处理，一个完美的画面，我想我是可以不要这个东西的。