杰罗姆·桑斯(Jerome Sans)，国际著名策展人，参与策划了2000年台北双年展、2005年法国里昂当代艺术双年展等，曾担任巴黎东京宫、北京尤伦斯当代艺术中心馆长，现为艾美酒店全球文化总监。

当上海国际当代艺术展(SH Contemporary 2012)9月9日落幕，我听到很多人在议论今年的展事办得不如以往。说起来似乎有各种各样的原因，而我们更应该从整个大环境来加以分析，而不是简单下判断。

我从第一届就开始参与上海国际当代艺术展，包括这一届，我们也有合作。上海国际当代艺术展刚刚成立的时候是非常有号召力的，因为它是当时中国唯一的一个当代艺术展，但是后来很多展览慢慢跑到香港去了。

这其中涉及的主要问题便是30%的中国艺术品进口关税。

对于中国内地来说，要在该领域保持相当的竞争力，面对的挑战主要来自周边，像是新加坡、香港。香港这个地方也不错，但是规模太小了，只是一个小岛，另外，真正的艺术家、收藏家大都是在内地而不是香港。

但因为有进口关税存在，很多画廊都不具备充裕的资金，他们来不起中国内地。可能只有银行这种机构才有实力来参展，而更多画廊也许还未参加上海国际当代艺术展便已预估到是要赔钱的了。

如果关税取消，那么很多艺术家和画廊都会来中国内地，来上海国际当代艺术展，因为市场在这里。而我认为政府如果真的要大力扶持创意产业的话，是可以做到的，其实中国人很聪明，对这个市场也很了解。

除此之外，很多对于当代艺术展甚至中国当代艺术的评论也并非属实。像是不少人议论乌利·希克、尤伦斯他们把大量的中国艺术品往外面出售，包括国外的很多收藏艺术家也对中国的当代艺术开始丧失信心，等等。但根据我对他们的了解，情况完全不是如此。像乌利·希克，不仅仍然在支持中国的当代艺术家，而且力度非常大，所谓的“抛售中国艺术家作品”可能是他们的观念有所变化，但他们对于中国当代艺术的支持是不变的。

眼下，在中国，我和很多的新老艺术家都在合作，他们正在推出的一些全新作品往往颇具全球视角，能够在全球范围提供思考。在我的艺术标准里，最感兴趣的就是那些能够重新改变世界或者为世界提出一些新观点的作品。

之所以现在来到中国，正是因为我看到中国是当今全球最具活力的国家之一，同时它也是最令人振奋并能够提供新体验的国家。在西方，对于艺术的创新及试验已经没有更多的空间，但中国是不同的，中国在兴建大量的美术馆和艺术机构，为艺术新的发展提供了可能的空间，在这里，新的艺术创作力、新的艺术家、收藏家等都在不断涌现;作为艺术的必要土壤，时装、音乐、建筑等行业也在蓬勃发展，如果没看到这一点的话，就完全忽视了中国的现实。

所以当我的一位朋友邀请我来中国时，我丝毫没有犹豫。我以前在中国待过很多年，现在回来感觉就像是宿命一样：我觉得这个时候我应该要回中国。

【编辑：李洪雷】