陆洁民（台湾画廊协会资深顾问）

“正在慢慢发展的新水墨运动”

记者：陆老师好，非常高兴能对您进行此次专访。随着70后逐渐成为艺术市场甚至可以说整个社会的一个主体，收藏投资整体的口味是否也有一些变化呢?

陆浩民：的确过去这两年你可以看到市场的变化。正在慢慢发展的一个新水墨的运动出现了。

这其实是有原因的，因为在2003年非典之后，从艺术市场井喷式的发展一直延续到2008年的一个调整，06年、07年我们这些活跃于市场当中的观察者都发现那个时候当代油画实在是涨得太快了，年纪轻轻的艺术家在798的画廊里边卖价，稍微大一点的，一米以上的，已经逼近十万人民币。这个时候我们就感到有一点紧张，我们也感觉到中国市场以外的亚洲其他国家的藏家也进入大陆市场来购买一些年轻艺术家的作品，所以经历了08年金融海啸冲击的调整，我们明显可以看到在拍卖市场也好，在一级市场也好，油画涨得过高的，也就是说他的本身艺术作品的质量、含金量不够那个高价的，几乎都摔下来，假如你的艺术含金量够的话，你跌到了三、五万美元还是继续可以往上翻转，但是有很多的当代油画事实上是没有回到原来的情况。

而在这个时候市场当中就开始有小小的声音在传了，就是说油画是一个材料的创作，但是别忘了，与中国发展最密切的材料是水墨，整个中国水墨的发展到70后会是怎样的面貌呢。而收藏家也开始注意到这个还没有被广泛注意的题材，这个题材里边一定会有高人，因为艺术市场永远需要新的明星，就这样在那种口耳相传的情况之下，我们就感受到各地的收藏家开始注意当代水墨。

当代水墨当然又分为当代写意水墨跟当代新工笔水墨，这两个方向开始酝酿，我们可以看到有心的单位，看到市场发展的专业单位就开始组合70后、80后的联展，明显的从去年的“青年一百”，到今年初的“艺术北京”都可以看到这个情况，所以我认为这个也是必然会发展的，大家都在寻找一个新的可能性，大陆市场专业艺术家太多了，所以自然有表现非常好的，有才华的，未来有潜力的艺术家就被发掘出来，所以我们都可以看到这个的发展。

藏家如何学着懂得欣赏

记者：您强调了作品的重要性，曾经也谈到了收藏更重要的是对于作品的深度欣赏，我们在看一个作品哪些元素是它必备的，可以让我们深度去观察的呢？

陆浩民：你注意到了我的演讲的题目，投资是深度的收藏，收藏是深度的欣赏，这个题目是因为我看到在06年的时候，大家疯狂的买，东西好坏，好象不分，只要是得了奖的，只要是有画廊代理的，只要是在拍场出现的，基本上只要是当代的就买，不管画什么，甚至都没有搞清楚到底是高明的偷，是吸收来的，还是不高明的偷，抄来的，都不管，有一些太像谁的也无所谓，在那种情况之下，我们经常会回答一些刚入门收藏家的问题，“如何挑选”“如何收藏”。这个过程当中我们发现有太多有钱的刚入门的成功的企业家或者他们的夫人们只是说你告诉我买哪一张会赚钱就好了，我就深刻地体会我没有办法为这些收藏入门的朋友打保票，拍胸脯说保证，因为艺术市场很难保证，很难说下一个曾梵志是谁，下一个张晓刚是谁，下一个吴冠中是谁，大家以投资的角度切入的时候大家最喜欢问这个问题，下一个是谁，下一个抽象主义是谁，下一个写实的高人是谁，其实这都是画如其人的一个发展过程。

我认为画家的命运很重要，他的特质很重要，所以艺术家在艺术市场里经历这些画廊或者是艺术博览会，或者是拍卖行的情况之后，你都可以看到他的市场的影响，所以假如你要走进艺术殿堂，你必须找符合这几个条件的，就是专家点头，同行认可，观众鼓掌，市场接受。所以你没有办法去猜测未来的名牌或者是未来的明星是谁，我们只能说以我们专业的看得多了以后的理解给你建议哪一个人未来前途比较有潜力，这个会比较好一点，我们希望承担风险是收藏家必须负的责，因为我没有办法打保票。

所以我才会讲收藏是深度的欣赏，投资是深度的收藏。你惟有了解、懂得看画，你才能够挑出你喜爱的那种精品，你惟有收藏，因为借着收藏然后泡在市场里，到画廊，到博览会，到拍卖行，有了经验之后，你在买卖中间又交学费，又吃甜头之后，你理解了市场的常识跟规律之后，你再做投资的打算，我是这个意思，我是一片好心地提出这个论点的。因为假如收藏艺术撇开艺术欣赏的乐趣，那么就像买股票、买房子就没有两样了，这个时候的判断跟风险谁来承担，只要胆子大一点，脸皮厚一点的顾问都说承担，将来他会负这个责吗，不见得会。

“我们说藏家其实在锻炼三种能力，分辨真假好坏的能力，判断合理价格的能力，预测未来前途的能力。”

藏家要不断累积这三种能力，而且是终身学习提升审美能力的过程。这三种能力的锻炼，在第一个欣赏的高度就是分辨真假好坏，对于老画来说它有真假的问题，那是一个严肃的鉴定的学问，那是另外一回事，但是好坏的判断必须要有一定的基础，所以面对70后的当代不管是水墨还是油画，我们都会建议刚入门的收藏家从五个方向去切入，就是观念、哲理、技术、美学、材料。

观念。一个好的当代艺术家要具备三个条件。人家常常问我说怎么来判断一个好的当代艺术家，我说鲜明独特的风格，难以取代的技法，良好的品格与修养。鲜明独特的风格是多么的困难，以前过去这么多艺术殿堂里边的巨匠大师都画过的东西你要回避，你画出你自己的东西，几乎像一个发明家一样创造一个新的风格，所以要走到前头，一定是绝顶聪明，具有才华的艺术家，才能创造一个鲜明独特的风格，必须回避所有以前出现的风格，这个就已经很困难了。

要有难以取代的技法。在2008年金融海啸冲击之后，我们发现很多资深的藏家，他们在买画的时候都希望感受到这个艺术家天生的才华加上后天的训练，造成了一个眼、脑、心、手四个结合，表现出他心中想要表现的语言和创作观点。所以难以取代的技法变成一个重要的因素。为什么你可以在拍场看到年轻的，新的工笔水墨会得到藏家的亲睐，是因为他们的难以取代的技法，他们的线勾得太好了，造型太准了，他的色彩具有感情的调子，他的背后的哲理太深刻了，这个是难以取代的技法。

良好的品格与修养。为什么我要总结良好的品格与修养，因为现在大家积极赚钱的观念太强烈了，一个年轻艺术家要拼命地往上涨，涨到一个不太合理的高价的时候，其实艺术家本身也会承受很大的压力，你不断地上涨，你涨到了30万，买的人希望你将来涨到60万，所以要具备60万的品质才会花30万买你，人家花60万买你希望将来涨到100万，假如将来不能涨到100万，假如看到这张画将来100万没人买，我干嘛60万去买，也就是说假如你这张画不值20万，我干嘛用10万去买，假如你这张画不值10万，我干嘛用5万去买。