王晓峰的这种山水风貌是独特的，也是奇幻的。他在北派山水的阳刚中觅到了魂魄，又在南宗阴柔的峰峦间觅到了诗情，因而，他的作品并非一味讲求崇高，也绝非一味强调研细，而是将两者进行了融合、拓展与创造。所以，这些山水已不再是传统意义的山水图式，它将北方山水的气质加以保留的同时，摆脱了北方山水一味强调的雄奇、峭拔；在表现江南情愫时也不囿于它的纤弱，而是用南方山水的婉美表达了另一种柔性的灵动。所以，在王晓峰的画面中，所呈现出的山水气魄是宏大的，但却没有了那种表现手法上的“硬”度，而是被一种柔软的诗意所统筹，所以说，在这种复合结构的意境中，既倾淌着一种诗性的俊丽、飘逸，但同时又被一种更为强烈的地域感受所主导：一种来自于北方山水的沉郁与苍茫。

善于运用色彩进行主题表现是王晓峰的特色。他善于将色彩的装饰性元素融入于山水主题的表现中，不仅契合了画面意象，同时，也提升了画面纯美、沉郁的审美情境，准确地表达出色彩对于山水特质的刻画与本质凸显，将所描绘的主题与背景氛围的展现统一于完整的语境中。

王晓峰的山水作品不是模式化的，他既能描绘细致工整、繁杂微妙的山水主题，同时，也能利用笔墨的本体语言进行创新，融合写意元素的风格特征。他充分利用了色与墨的对衬、互补与冲染，将它们完整地交融在一起，墨中含色，色中蕴墨，以情绪般的体验，捉取住了一份雾气萦绕的空朦，开拓出一个浪漫深沉，极富想象的物象空间。

王晓峰的山水并不局限于对某一特定景观的反复表现，而是在遵循自然规律时，依据客体本身，表现春夏秋冬的四季轮回与往复。郭熙在《林泉高致》中曾言：“春融怡，夏蓊郁，秋疏薄，冬黯淡，”在王晓峰的画面中，他总能针对不同时节的变化，进行具体的描绘。因而在把握住不同季节的意境时，进而体现出不同的自然属性与客体特质。因为画面中没有人的踪迹，王晓峰的作品总有一种明显的风格特征，一种渗化于画面中的冷寂、疏寒与旷落的情绪弥散。

需要指出的是，在王晓峰的山水作品中，他所选择的景致带有了历史感的痕迹，有一种生命的持重感与力量。他不去关注风花雪月的往昔，只是将画面停留并定格在那些真正能打动人的，给人以震撼的意境中，他一直倾力探索表现的是山的沧桑与浑厚，而不是凄凉与悲壮，因而，他笔下的山水少了一分苦涩的经营，多了一分情感的执守，他用对家乡的眷恋、对故土的热爱，执着地付出，用厚重的生命力深化了作品的艺术情思与内涵。

【编辑：江兵】