黄文亚作品 事件（2005）

艺术是一种表达方式，表达者通过它来表达自己的生存体验和文化认知。在当代艺术的语境中，如果表达者宣称自己是“艺术家”，宣称自己的表达是“艺术作品”，并在艺术传播渠道（如艺术空间和艺术媒体）里展示，这时他的表达就可能被受众视为艺术作品。如果他所要表达的生存体验和文化认知获得受众的认同，而且他的表达方式被受众认为是准确、到位的，他所宣称的“艺术家”身份和“艺术作品”，就可能获得确认或进一步的赞赏、推崇。

“人人都是艺术家”是当代艺术的重要理念，这种话语的提出，一方面是想取消艺术与生活的差别；另一方面，也与降低艺术表达方式的技术难度是直接相关的。最初，杜尚等达达派艺术家的方式是：将日常生活中的物品、行为等放入艺术情境中，让它们成为“艺术作品”。这里，主要是智慧的观念而不是技术难度让艺术家能够充当“点石成金”者。这也是装置、行为在日后盛行的观念铺垫。随着科学技术的发达，视像、声音等的生产变得越来越容易，也越来越在大众的日常生活中普及。这时，“人人都是艺术家”不仅在观念上可行，在技术上也越来越实现了。在当下，精彩的视像、声音、文字等，越来越充分、顺畅的体现出各种不同身份、职业的人们的智慧。从全社会的角度看，这是积极的、乐观的；从“职业艺术家”的角度看，则形成了越来越多的冲击和尴尬——“人人都是艺术家”，意味着“职业艺术家”和“非艺术家”之间的差异越来越小，要成为佼佼者的难度越来越高。

面对这种冲击，“职业艺术家”们为了拉大自己与“非艺术家”们的差异度，会有不同选择：1、选择具有较高技术难度的艺术表达方式，如昂贵的工具、材料，或返回到具有手工技术难度的传统艺术表达方式上。2、提高自己体验的敏锐度、思考的准确度。

从目前的表达方式看，黄文亚选择了后者。他的表达方式主要是摄影和行为，以纪实摄影的方式拍摄他在日常生活、工作中的所见；以行为的方式表达他对当下社会问题的个人看法。他的某些带有明显“导演”痕迹的摄影，则是行为的纪录。

从表达的内容看，他主要集中于如下问题：平民对于富足的渴望和失望、对于竞争机会不平等的麻木，文艺人士与公共社会隔绝时的茫然、他们的日常生活和利益被损害时的举措……这里，他以平民、文艺人士的视角来看问题。他的表达方式，不是非常夸张，而是偏于平实的。从作品的制作方面看，他的作品不是以精致来吸引人，反而是以廉价、粗砺产生了显得更加自然、平实的生动气息。与他所关注的人群及问题相联系，当他的表达方式相对粗砺、随意甚至笨拙时，显得更加接近“真实”状态，而不是“文艺腔”容易导致的夸张和矫情之感。

“幸福感”在很大程度上来源于与别人的比较。在信息封闭、交流贫乏的条件下，因为缺乏比较，中国人还能较为平静的接受自己的生存处境。在互联网时代，信息传播更为自由顺畅，人与人之间的交流也更为方便快捷。当具有一定的国际视野后再来看当下的中国，会感觉本土遍地是令人觉得不合理、不可思议、匪夷所思的“奇观”。再加上对机会不均等、权利被剥夺、贫富差距大的越来越清晰的认识，平民的不平衡心理越来越强。

黄文亚所表达的，是平民在日常生活中的生存窘境和问题意识。他的摄影和行为中，中年人对政治权利的缺失、经济收入的低微呈麻木状，他们沉默的逆来顺受，或者懵然不知、苦中作乐；青年人则更为痛苦，他们不满于现状，奋力去争取，但又遇到很多阻力而无奈、沮丧、茫然。在他的摄影和行为中，中年妇女们如同被操纵的人偶般载歌载舞，青年人则为“投票权”的被剥夺而沮丧。这些精力旺盛但又缺少发展机会的青年人，在攀爬工业烟囱、电线杆、广告牌楼时，肉身显得如此渺小、软弱和无助，他们所渴望追求的又如此无力寻觅。冷酷的高架桥下，孤独的青年、散乱的废弃物、代表“天真之眼”的动物，散发出无力、无助的气息。而且，不止是从事普通职业的平民茫然无助，当黄文亚让国家机构的执勤人员们手持机构的建筑模型时，这些青年人对自己所处的位置和能力、前景，也是茫然的。处于封闭室内的文艺青年，则在传统和书本中寻找不到踏实的生存感，又不愿走出斗室，在自我想象的世界中寻寻觅觅。

当黄文亚在空旷原野中、破旧庙宇前、烂尾建筑上、高架桥下燃放浓烟时，对观者而言，他的意图是含混的。但浓烟在这些环境中的飘浮滚动，所产生的不安感和荒谬感，却是更为直觉化的。对这些浓烟的感受，在不同生存环境中、拥有不同生命阅历的人，有不同的微妙感受，这是言人人殊、因人而异的。但这些行为所放映出的视角，依然是“无枝可依”的弱势平民的。中国目前最大的问题，是贪腐导致的贫富极度悬殊。目前中国的收入差距正呈现全范围多层次的扩大趋势，大量贫困家庭的支出集中在最易涨价的食品及其他生活必需品上，分配差距正呈现危险的穷降富升两头拉大趋势。以牺牲社会公平为沉重代价。这种“崛起”越猛，潜在的社会危机也就越深刻，其中的问题也就越多。与此同时，将财富视为才能、成就与尊严，将贫穷视为无能、失败与可耻，将贫富悬殊视为天理大义的“社会达尔文主义”，似乎成了大多数人默认的人生哲学，即使精英阶层。生存处境的冷酷、维持生计的艰难、发展机会的不均等、心理的不平衡和无奈、面对前方时的茫然……在黄文亚的艺术表达中，这些构成了弱势平民的基本生存状况。作为文艺界从业者，他也表达了文艺界人士对悠闲安逸生活的向往，以及遭遇现实困境时的表现。这些应该主要来自于他的日常感受而非通过阅读文本来想象，而且基调是平实的。

对弱势平民和文艺界人士来说，现实生活有太多的问题难以接受，但这又确确实实、真真切切是现实的。这就是现实生活，而且，即使再不如意，生活还要继续下去。同时，如果不甘心于逆来顺受，就需要发现问题和尝试解决。这也正是当代艺术的出发点。
 

【编辑：于睿婷】