野雪 作品

野雪很诗意，野雪很艺术。

多年前，一个西北汉子变成了野雪，而多年以后，发现“野雪”本自自然，且自然而然，野雪的绘画艺术是野雪自然本性的天真外化，野雪的每幅作品都像是天边飘来的雪花，扬扬洒洒，无声无形，弥漫了你的双眼，浸润了你的心灵。

在当代艺术圈里，野雪算是“老革命”，那个时代，年轻人能干的事情，他几乎都干过了——激情、苦闷、劳作、诗歌、革命、绘画，他甚至还是国内早期著名的策划人，他关于环保题材的策划案得到了国家环保部门的肯定和应用，大家现在耳熟能详的垃圾回收的标志就是出自他的手笔。因而，野雪戏称自己早就找到了自己的符号了。

而野雪最后还是醉心于自己的绘画和诗歌，积郁心中的块垒，能画且画，能诗且诗，边诗边画，随情随性，随缘随运，自在而为。所以，我以为，观野雪的画，最好同时看野雪的诗，就好像是一壶好酒配上一桌好菜，原汤化原食，原汁加原味，相互认证，美不胜收。

野雪的兵马俑系列是早期作品，个人以为是他扛鼎之作（可惜他现在不画了）。野雪本来就是陕西人，我觉得陕西人都蒙着一层兵马俑身上的尘土，浑厚而宁静，眼神深邃，嘴角神秘。野雪的兵马俑又加上了他关于城市的符号，仿佛穿越千年与现代人交汇，讲述着一个有关时间的故事，具有明显的现代信息，古人和今人相互努力着要破译彼此身上的密码，有种非常强烈的互动感觉。

黄河是野雪最熟悉的，因此对黄河的感悟非常透彻。他的黄河系列作品不是简单地画黄河水，而是画黄河在作者心灵中留下的痕迹，画黄河在作者记忆中的流淌，画黄河的河床，画黄河的黄……野雪的黄河不是奔涌的，不是咆哮的，他画的是时间里的黄河，泥沙和纤夫都抽象成色块，凝固在画面上。

画声音，也许只有野雪这样的固执的艺术家才会干的事情。但我猜想，他的声音系列作品是受佛陀的启发。野雪是虔诚的佛教徒，乐善好施，广结善缘。野雪说他被一种来自心灵深处的声音所迷惑，他沉浸在自得其乐中，有种回家的感觉；用眼睛看到的声音让他放下执着和妄想，带他融入无心、无相、自在而为的极乐世界。那用眼睛看得到的声音就是佛菩萨“无量的声音”，带给野雪无量的欣喜和无量的能量，而野雪也给这“无量的声音”赋予了色彩和韵律。野雪用绘画表达的声音只要你仔细体会，仿佛能够听到，也许是天籁之音，也许是一段佛经……

野雪还有城市系列作品，野雪的城市是无人的，只有城市化的符号，因为城市本来就是反人类，人本不该生活在城里，也不该有囚禁心灵的城堡；但是，城市每天都在疯长着，蔓延着，啮噬着自由，戕害着人性。野雪的“城市”系列具有很强烈的批判性。与之相对的，是野雪的罗汉系列作品，这些作品恰恰给出了城市人的心灵路径——自在无为，无心即佛。

识自本心，见自本性。野雪无论画什么都是在画自己的心性，或者是从自己的心性出发画万事万物。看野雪的画，只要能会心的一笑，便是以心传心了，也是野雪莫大的快慰。
 

【编辑：李洪雷】