何红蓓 《书信》
最初看到何红蓓的《书信》系列作品，我惊异她的才华和情感，对女性的生存处境和艺术结合如此巧妙，看到了她作品中的诗意和光亮。而看完她的《倒掉垃圾——放松》和《风景》系列作品，对她的艺术历程和心灵历程，有了较为完整的了解。在我看来:她超越了现实和作品本身，解构和打碎了过往，重组了一个更为本真的自我和艺术空间。
何红蓓的《倒掉垃圾——放松》系列作品是通过女性的身体状态现相，来表达年轻女性内心的困惑、矛盾和挣扎，袒露的是洁白无瑕的身体，现相的是精神层面与社会现实冲突、苦闷和抗争。这近乎完美的面孔上被一层白色的面具掩盖，其下层的面孔被隐藏起来，这张脸像自画像，又像是当代所有女性的一个缩影，超现实主义地表现女性美的背后的压力和无奈；眼神的迷离，源自对情感、时间和生存空间的不平衡和不平静以及不满足的欲望，这些图式语言看似纸粘的，却有着铜墙铁壁难于深入，存于现实和传统，又将面临现代和时尚的侵入。身体的显现只是辅体，头脑才是图式表达的主题，精神看似虚无，却以具象的种种生活工具、昆虫、药片、绳子、纸牌，挤压女人的身心和不安的灵魂。这种复杂的情绪，几乎让女性痛不欲生，甚至生不如死。“倒掉垃圾——放松”是女性对现代社会困境和混乱的一种呐喊，是刺破夜空的一颗流星。这种图式的视觉就是三维空间的符号，也是艺术家重新审视当代社会和女性的关系，其思考、思想是前卫和超越现实的。她的痛疼因为观念的升华而放松了，找到了生命的通道，与之抗争，最终得以解脱，重回生命的静穆与安宁，情绪的印染，较为真实地呈现了自我表现与社会表现的程度。
何红蓓是当代艺术很有代表性的画家，她的作品在内容和技巧上，有着鲜明的个人风格，她传承了四川美院画风，又注入了西方当代艺术元素，构图新颖，极重写实，也重观念，在人物形态和风景透视上达到了很高水平。尤其是《风景》系列作品，较完整地呈现了她艺术风格，更典雅、抒情、唯美，是人生境界的回忆。通过对风景不同节令的描绘，加上河流、鲜花、丛林、天空等具体物象，实现了对自然、美和爱的统一。温柔和清丽的色彩，加上水面上一层梦幻般的倒影，体现了她极深的功力，鲜花和磐石相依，美和爱同在。她歌颂自然，强调的却是情感，因为风景就是人的化身。每一幅风景既逼真又梦幻，使生命和艺术焕发出新的光彩，这是艺术家自我或者更多的女性，走出自我困境和缠绕之后的喜悦，是倒掉垃圾放松之后深入的新境界，既保持了一些风格，又抛弃了枷锁和负担，寻找了归程和原色，是艺术家对世界和未来的希望和信念的坚持。可以这样说：何红蓓放松之后的风景，既是她艺术的转变，也是她人生的转变。
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【编辑：于睿婷】
