谈岭南画坛

林墉很牛，也没有说自己代表了广东

记者：有论者指出，广东油画个别画家水平高，但整体力量不强。对此，您怎么看?

谭天：艺术是个人行为，没有必要过度强调整体性与风格、流派。即使是作为一个整体力量而言，也是包罗万象，各人都有各人的风格，没有任何一个人可以做代表。

我个人提倡“不代表”原则，谁也不能代表谁;你的今天不能代表你的昨天，同样，你的今天也不能代表90岁的你。如果有谁说可以代表广东的话，完全是自不量力的表现，在全国都是一个笑话。就国画而言，林墉很牛了，但也没有自己说代表了广东，代表了文化大省的崛起。话说回来，如果广东油画真的形成了一个团队、一个风格，这是广东的悲剧，广东目前各种各样的风格，证明艺术生态非常自然。说广东没有一个流派的人是外行人，根本不懂艺术。

记者：和北京、上海相比，广东的油画有何不一样的地方?

谭天：广东油画的特征不可能用三言两语表达清楚。所谓概括总体特征是浅薄的表现;你越了解越深，越深越没法说。如果说广东油画整体较散，那么上海则更散，至今还没搞过油画大展，莫干山路等地也都是散散的状态。即使到了北京798，也是散散的状态。

记者：广东油画目前的市场如何?

谭天：广东油画市场情况跟全国差不多，“写实”油画市场好过其他手法的油画市场。再一个是知名度，原来知名度比较高的画家，市场占有率仍然较高，年轻一代的画家想要上来，比较难。这个也没办法，因为画画的人太多了，让收藏家都来收藏不太可能。另外，很多画廊都很势利，往往只按职位去卖画，没有去想这些人的画会贬值的。

记者：您对广东油画市场有没有预期?

谭天：没有。广东油画市场没有预期可言，就像30年前不能预期现在中国经济跻身世界前列一样。现在很多人都在讲什么市场预期，其实都是乱扯。

谈发展利弊

用行政力量推动油画发展最不可行

记者：相对于北方来说，广东油画的创作有什么利好条件?

谭天：最大的利好是美协领导不是画油画的，他不管油画，所以油画有很大的自由创作空间。如果美协领导是搞油画的，那么油画界就遭殃了。

再一个是广东人比较勤奋务实，这一点非常好，不管别人承不承认，就专心画自己的画，画自己心中的画，在认真做艺术;一批更年轻画家比较务实，不吹牛，不说大话，这些都是优点。因为这些优点，广东油画家也得到全国艺术界的认可，北京宋庄画家村、798以及上海的各种展览、论坛，都可见广东油画家的身影。他们意识到了“艺术是个人行为”，而不去讲“代表了广东艺术的发展方向”。

记者：不好的因素又有哪些呢?

谭天：目前有一个不好的现象是———不只是广东，可以说是全国通病———以画价论好坏，卖得贵就是好画。这违背了艺术最基本的原则。另外，评判标准偏向性太强，不够宽泛。现在有一个倾向是以“写实”风格作为唯一的评判标准，越“写实”越好。这个不可取。要对艺术手法多一点宽容，要容许“写意”、“抽象”、“意象”等手法的存在。

记者：各界该怎样合力推动广东油画的发展?

谭天：最不可行的就是用行政力量推动了。千万不能拔苗助长，刻意地去做所谓的“善事”。再强调一遍，千万不要再出来一个自称“可代表广东”的艺术家。

【编辑：李洪雷】