陈迹:中国艺术市场急功近利 2012-11-01 11:09:22 来源:中奢网  作者:李勇战 点击:
广州这边的艺术品市场一向都是比较温和,没有北方那样的大起大落,拍卖行方面,印象中还是广州嘉德——就是现在的华艺国际,做得最好。本来还要一家叫广州市艺术品拍卖行的,也不错,不知道为什么现在停业了。听说现在有几家新的拍卖行做得也不错,但较少关注。


 

广东画院美术馆馆长、美术理论家,广东省美术家协会理论学委会委员陈迹先生

在一个阳光灿烂的下午,在怡乐路边上一幢有些年龄的楼上八楼的画室,记者采访到了广东画院美术馆馆长、美术理论家,广东省美术家协会理论学委会委员陈迹先生。

这里是陈迹的书房兼画室,离他的家很近。大多数时候,陈迹都是呆在这里,或读书、写字、画画,或者写艺术评论和研究艺术史,对艺术市场也颇为关注。

他觉得这个世界已经太闹了,他更喜爱安安静静的世界。在这夏日的午后,他泡着浓茶,在缓缓转动的吊扇之下,慢慢的聊着市场那点事。

记者:广东这边有什么是您比较关注的拍卖行

陈迹:广州这边的艺术品市场一向都是比较温和,没有北方那样的大起大落,拍卖行方面,印象中还是广州嘉德——就是现在的华艺国际,做得最好。本来还要一家叫广州市艺术品拍卖行的,也不错,不知道为什么现在停业了。听说现在有几家新的拍卖行做得也不错,但较少关注。

记者:作为广东本土的画派,岭南画派现在怎么样?

陈迹:我觉得吧,岭南画派是一个特殊时代的产物,和现在岭南大多数画家并没有太大关系了。现在被归于这一画派的画家,并不见得他本身就有这个派别的意识。岭南画派这个称呼具体是从什么时候开始的,美术史界一直有争议,我本人也不甚了了,但是,地方的官员乐意打造这样的文化名片却是确切无疑的。我在岭南画派旗帜人物高剑父的文字中,就没有看到“岭南画派”的表述。“岭南画派”的具体定义和是否存续,前些年还引起过一番争论,有部分人认为岭南画派已经终结了,有部分人认为岭南画派仍然在延续。

回到市场上来说,以前岭南画派作品的收藏人群主要集中在本土,但最近被越来越多的外地藏家收藏,这也拉起了岭南画派的行情,北京的中国嘉德、北京保利等拍卖行也都先后开设过岭南画派的拍卖专场。即便如此,相比其他相近艺术水准的其他画派画家作品来说,现在岭南画派的作品价格还是处于一个相对较低的位置。

广东的中青年艺术家嘛,虽然在全国特别冒尖的不是太多,但整体水平甚高。这里的艺术家一般都比较低调,外面的人了解得并不是太多。据我所知,现在的情况已经有所改变,这一群体最近年来也逐渐为外界所了解,作品也开始被市场接受。

记者:今年的艺术品拍卖市场急剧下跌的原因是什么?

陈迹:拍卖市场和艺术品自身的市场周期有关,更是和中国经济环境和经济政策密切相关。中国的投资渠道比较窄,股市长期低迷以及前两年房产的紧缩政策,使得相当部分资金涌入艺术市场,带动了前年和去年艺术市场的高潮。今年由于整体经济环境的下滑和货币政策的趋紧,艺术市场当然也就随之往下了。当然,影响市场走向的因素实际是非常复杂的,并非三言两语能够说的清楚的。

现在的中国艺术品市场是一个急功近利的市场,资本运作明显,很多人购买艺术品,并不是真正喜欢,而是天天盯着看他有没有升值,这种行为,已经和“艺术”无关。
记者:对,而且去年还有文交所和艺术基金对市场的推动。

陈迹:从一开始,我就觉得“文交所”是一个怪胎,艺术品怎么可以打包做成一个金融衍生品发售呢。金融产品本来是应该监管得很严格才对的,但是文交所似乎哪个地方什么部门都可以批,这不是开玩笑嘛。股票嘛毕竟还有个实体的企业支撑着,而艺术品的价值、价格怎么去准确认定?况且买这些资产包中的大多数投资者并不懂行,中国的美育普及又是如此的可怜,绝大多数投资者根本不懂个中窍妙。从文交所这里就可以看出国人的急功近利,和中国艺术品市场的无序和混乱。

记者:近年在拍卖市场崛起的还有当代水墨,中国嘉德今年春拍还特别设了个专场。

如何将传统水墨和现代艺术样式相结合,是上世纪八十年代以来很多水墨画家的探索方向,有人称之为“实验水墨”。比如吴冠中的水墨画,其实也可以归入实验水墨。在广东这边,像华师的魏青吉、深圳梁铨等人的实验水墨都做得很好。

至于当代水墨在拍卖行的市场表现嘛,我觉得,市场总要有新的兴奋点,这和艺术家并没有太大的关系。在之前其他拍卖行,例如北京保利等一直都有当代水墨在上拍,但印象中似乎没有单独开设专场。

记者:前一段时间国画家范曾和收藏家郭庆祥关于“流水线”作画的争论终于暂时告一段落,您对“流水线”这一类的行画怎么看?

陈迹:这个要从两方面来看。对于艺术家来说,如果他当画画是一门艺术创造,那么出现这样的“流水线作画”,我认为是很不可思议的。如果画画的目的是为了卖钱,那当然就无所谓啦,只要买家愿意。对于买家也一样,如果你要购买的是真正的艺术品,这样的作品还是不买为妙,如果看重的只是画家的名气和作品的尺幅,那也就无所谓了,一个愿打一个愿挨,外人也不便非议。当然,这就涉及到购买艺术品目的性的问题了,有时候,所谓的艺术品,在购买者看来,其实只不过是一件可以达到某种目的的媒介,跟一张人民币或者一张支票并没有什么区别。

记者:就是说你认为真正的艺术家不应该过多的参与到市场中去?

陈迹:作为一个艺术家,售卖自己的作品当然无可非议,但是我认为,一个真正意义上的艺术家,他一定会把最为主要的精力放在他的艺术创作上,而不会太过受市场的喜好所左右,并因此逐渐消磨掉一个艺术家应有的品质。

 

 


【编辑:李洪雷】

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