非西方国家，尤其是东方那些在政治、经济上追随西方的国家，在文化上往往处于“世界-本土”、“国际性-民族性”、“全球化-在地化”两端矛盾纠葛，难以适应的尴尬之中。

文化的多元化是人类世界丰富繁荣的基本条件。人类永远不会希望崇奉单一的宗教，统一的生活方式。所以，尊重不同的文化，保护弱势文化，重估各种文化的价值，正与抗拒霸权，颠覆中心与主流，争取文化上的自主与发展，同为新世纪人类努力的目标。

从来不曾有，也不应有一种标准化的“世界性”、“国际性”的文化与艺术。换言之，没有必须由某些思想观念、运用某些媒介材料、建构成某些形式的艺术才能称为世界性、国际性的艺术。世界性、国际性的艺术是指各国、各族、各地域所出产的优秀艺术。它必须具有两个条件：一、足以代表该族群最优秀的创作；二、其艺术成就达到世界各族群所公认的最高水准。

莎士比亚的作品是世界性的，因为上述两个条件都具备。《红楼梦》与川端康成的文学，也复如此。而日本的歌舞伎、中国的京戏或歌仔戏，可能具备上述第一条件，第二条件虽或有不足，但如果摆在“世界性民族舞剧”的项目中，歌舞伎、京戏与歌仔戏也有其“世界性”的价值。

所以，我们应明白，一切“世界性”、“国际性”的艺术都首先来自“本土性”；若果能代表“本土”最高的创造，便有成为世界性优秀艺术的可能；若果达到各族群所公认的最高水准，便逐渐被视为世界性的经典之作。

评介、宣扬、推广，是让世界认识不同族群文化艺术必要的、长期的努力。西方文化的扩散与威压，便是近代以来宣扬推广的结果。当然，西方政治、经济上在近代以来的优势，助长了西方艺术为“世界性”标准的霸气。问题是我们处于政经的弱势，没必要在文化艺术上自卑自馁，更不必俯首称臣，践踏自己。

我曾以为“传统艺术要现代化，外来艺术要本土化”这两句话来期勉艺术界的朋友。但我们看到许多本土的艺术界人士，拼命抛弃本土，去追逐西方，等于是“本土艺术的外来化”。我们常看到有人拿本土的材料，去套用西方的“观念和形式”，以为如此便升格为“世界性”。事实上，凡是本土的洋化，都将丧失自己的主体性。

艺术不是流行的商品，而应是个人发自内在的感情与思想。艺术创作者个人在他的时空中情思的发露，无可能不是本土的。创作者吸收、参考、融化外来的、他人的创造，也应有能力将所吸收的内化。本土性的发展、丰富与提升，正需要外来的刺激。以强势文化的流行风潮为依归，是个人与本土特质的忘失，艺术便成为仿制品，毫无创造的价值。

艺术的世界性与国际性就是许多卓越的本土性艺术创造的总和。其间有共同的普遍性特质，也有相异的特殊性特质。本土性与世界性不但不是矛盾，且是共生共存的关系。最优秀的本土性就是世界性；没有“唯我独尊”的世界性。

 （作者系台湾师大美术研究所教授）

【编辑：李洪雷】