我家住102，一天，101的小男孩对家人说：“对门的叔叔一定是画汽车的，因为他叫马路”，家人大笑。我极少画汽车，倒画了好多的飞机。查过许多机型的资料，性能参数早忘了，因为想“心飞”，自不被机型约束。

画画是自我的事，展出了又成为大家的事。无论是对己，还是对人，我希望画画是个开阔情怀的事，看画也是开阔情怀的事，像古人打开手卷那样的咫尺千里，像今人飞在云层上那样豁然开朗，尽管世事烦忧，尽管再大的画在世界中也是小的。画，当如雾中黄山，给人这般那般的想象。画，可以不漂亮，却不可以不畅神，不畅神就拘人心。画，可以是拐杖，甚至是翅膀，却不可以是紧箍咒。这是我现在画画的理由和标准。

有了理由和标准，就会依此选择相应的技术。技术的选择决定于思想，而思想决定于生活经历和艺术修养。在制作的过程中，技术就成了第一位的。我把色彩定位于象征，把质感定位于流动与凝固，把造型定位于在一个形象中可以产生其他形象的想象，这些要随颜料的流动与凝结自然产生，而控制与调整是要使画面的感觉更鲜明。于是，技术的表现化成了内容。形象的多义性，使观众有可能参与，是对作品的拓展，是让作品更有活力，是让作者的强制让位于观众心中的自然。

不是非要画“天高地阔”，但要给人天高地阔的想象。天与地，人与物，大与小，具象与抽象，在画中应该没有分别，同等重要，相互渗透又独立成章，是以微观见宏观，又以宏观见微观。一个形象所以出现，缘绘画材料技术所赐，缘大家的视觉经验所赐。我的目的是“把有限的生命投入到无限的为人民服务中”，当然，这人民中也有我自己。在信息发达的社会，视觉经验是公共的。画面调动人的视觉经验，用这样那样的赋、比、兴让人自主地拿起拐杖，插上的翅膀。

相信形象在心中是互相渗透的，你中有我我中有你，因此获得更多的意义。形象不只是可辨认的，也是可体会的，具象的，色彩、线条、材质，哪怕是一个微小的斑点都是形象，都会给人以感觉，让人去体会。绘画是给人静观的，它自成物体，人在对它的观看中产生想象，它在人的想象中活着。在藏区，人们会很真诚地告诉你，哪个崖壁上的佛像是天然形成的，哪块巨石上的佛脚印是天然形成的。我不信佛，但信人心有一种能力，在对物象的观察中获得启示，认识和坚信。对绘画也是一样。

——马路

2010、7、6

【编辑：谢意】