加西亚-阿列克斯

黑白有一种魔力，它让我走在最接近创作的地带。与黑白摄影的感情更像是爱恋，在那里我能找到属于我的诗篇。当我拿起相机，我看到的已是黑白的世界。愿黑白万岁!

Q：听说你和中国很有缘分?

A:这个很有意思——很多年以前，我还记得在古巴的时候，有一个人看了我的手相，他说我前世有中国人的血统。当我在北京街头漫步的时候，我就感觉自己回到了过去。

Q：很多年轻人对你不羁和洒脱的创作方式很着迷，他们说你的作品很酷，你怎么看?

A:那些照片是我已经完成的，我不再去想，我只思考我未来的作品。

Q：你作品首次走进公众的视线是20世纪80年代，西班牙当时正好产生了马德里的新浪潮运动，你近距离地拍摄了马德里大游行，但其实在那之前你已经是很有名的肖像摄影师了。

A:那时我不是什么名人，也不是因为摄影而出名。我出名是因几乎每天都泡在舞厅里，麻烦缠身。在新浪潮运动中，我当时开始为我一些朋友的照片拍摄封皮，为一些朋友模特拍摄一些肖像。我不仅仅是作为一个摄影师、一个旁观者，我也是这个运动直接的参与者。我记录的是自己周围的世界和经历。

Q：你的镜头里有摇滚乐手、瘾君子、色情演员，你也拍摄过时尚大片，是什么力量一直让你坚持着用黑白去拍摄那些肖像?

A:去看的欲望，去寻找我想要看到的东西。我知道黑白有足够的能量表达出我想说的。

Q：对于“黑白精神”能否给我们一些你的解读?

A:黑白有一种魔力，它让我走在最接近创作的地带。与黑白摄影的感情更像是爱恋，在那里我能找到属于我的诗篇。当我拿起相机，我看到的已是黑白的世界，黑白就是我梦的颜色。

Q：如今你在用什么样的相机拍摄?

A:中画幅哈苏相机，这样能让我的作品更有形式感——我要的是什么和我要怎么去看，这对摄影来说是根本源动力。我也会用徕卡M6在街道上拍摄。我不喜欢数码相机的原因是一拍完就立刻成像了，没有神秘感。

Q：数码时代的今天，你还会在暗房制作照片吗?

A:我曾经在暗房度过无数岁月，我爱暗房。虽然如今我没有很多时间，但我还是会尽可能钻进暗房——目前也有一些作品是我多年好友帮我制作的。

Q：在你看来，一张足够优秀的黑白作品标准是什么?

A:好的黑白照片能表现诚挚的情感，它能让我在梦中重温拍摄时的美妙光影，更能让我在相纸上看到心中所想。

Q：你感觉黑白摄影的未来会走向何方?能否给那些坚持黑白的摄影师一些建议?

A:我无法预测黑白摄影的未来，但只要还有黑白影像材料我就还会一直拍摄下去，不会停止。对于年轻人我唯一的建议是，用你们的真情实感去对待摄影，宛如生活在其中。愿黑白万岁!

关于：加西亚·阿历克斯

1956生于西班牙莱昂

1981首次个展在马德里举办

1980S参与了上世纪80年代著名的马德里新浪潮文化运动(La Movida)，成为其中重要人物

1986开始用中画幅相机不断探索肖像拍摄

1999获西班牙“国家摄影奖”

【编辑：李洪雷】