往中国美术学院象山校区东北面走3公里，藏着一座气质独特的村落——外桐坞。在这里，美院的艺术家把农居改造成个性工作室，在浓浓的龙井茶香包围下，恣意生活。

昨天，“国际美术学院院长网络”论坛第二天，来自全球顶级艺术院校的16位院长就把会议室从中国美院移到了这里。

晨起的一场大雾，山里的外桐坞气温很低，在步行去参观黄骏、袁进华、沈烈毅三人工作室的路上，穿着西装的院长们冻得有点哆嗦。不过，紧接着的一场激烈的圆桌会谈，很快让他们热血沸腾。继续前一天谈论的话题，院长们讨论了与学生们的就业密切相关的话题——关注跨学科的实验性合作，如何提高学生的应用创造力，让学生找到属于自己的成才之路。

除讨论之外，昨天傍晚在美院象山校区小剧场内的一场“美育十问——与国际美术学院校长面对面”活动，场面一样火爆。还没等到对话开始，整个小剧场就被学生们挤得水泄不通，除了美院自己的学生之外，还有来和自己院长见面的交流生。对于这样一个与世界顶尖艺术院校校长面对面的机会，谁都不愿意错过。

“大家关心的都是类似就业这样的‘小生活’，但是艺术解决的却是关系到国计民生的大命题。”中国美术学院院长许江认为艺术远没有得到大家的关注：“如果从实际的效果来说，艺术创意会引发产业的革命;从艺术的精神来说，包豪斯学院在200年前所提出的艺术结合工艺的理念，一直影响到现代人的生活!谁说艺术的实验性和生活没关系!”

不过美院的研究生们准备了一系列犀利的问题，看似专业，其实却和每个人的生活息息相关。我们从中选取了两个精彩的问答，也许会对读者们有所启发。

“美育十问”其中两个精彩回答

问：当前美术学院面临的最大危机是什么?

德国汉堡美术学院院长Martin Kottering：Martin Kottering接过话筒，对在场的学生们说，“我想跟你们玩一个测试，请先起立。”说完，学生们纷纷站了起来，Martin笑了，“这就是最大的危机——教授让你做什么你就做什么，艺术应该富有独特的创造性。”

问：在现在的资本环境下，市场对艺术产生了什么样的影响?艺术又如何影响人们的生活?

英国皇家艺术学院院长保罗·汤普森：每一年，行业杂志《艺术报纸(Art Newspaper)》会进行市场调查，列出全世界艺术成交金额最高的城市。在今年的名单当中，位列前茅的城市当中有3个来自中国。而美国纽约以及我们学校所处的伦敦则是这个榜单榜首的常客。现在的情况是，像高古轩、佩斯画廊这样的国际旗舰级艺术经营机构以及白盒子这样的艺术大鳄在伦敦接二连三地开启了新的大型展示空间，这让伦敦的艺术市场变得越来越具规模，甚至在过去的3年当中，你也可以看见非常明显的变化，几乎每一代的艺术爱好者都可以找到自己所喜欢的艺术品。在我们现在所处的这个追逐名利的时代，艺术几乎就成了投资的代名词。所以，现在来学艺术的学生，都想成为下一个达明·赫斯特，而很多的学校也以这样的方式来教唆学生。在我们学校的毕业展上，那些艺术经营机构会像贪婪的秃鹫一样涌过来，引诱、甚至侮辱性地购买学生们在校期间所创作的所有作品。

我所描绘的这个艺术世界，实在是十分无趣的。我们的学生也许和其他的不太一样，因为我们只有研究生，他们的平均年龄是28岁，他们会面临各种抉择，其中一条是出卖自己，而不愿意走这条路的人，会坚持自己的想法。我们作为学校的管理者，会支持和引导学生们做自己想做的事情，而不是一味地迎合市场。

【编辑：刘建英】