青年艺术家秦玮鸿正在接受99艺术网专访
秦玮鸿毕业于中央美术学院雕塑系，是80后具有代表性的年轻雕塑家之一。本次展览的雕塑作品为艺术家秦玮鸿耗时两年创作完成的，分为两个系列主题——边缘童话与神话。艺术家将两个主题建构起一种有机的联系和叙述，以雕塑手法来探讨两个系列的符号意义，作品细腻真实、个性独特，既诗意浪漫，又生动可爱，触动观者的心弦和思绪。
在开幕式之前，99艺术网编辑在今日美术馆3号馆对面咖啡厅对艺术家秦玮鸿进行了专访。以下为采访实录：
99艺术网：你与升空间是从什么开始合作的？都参加了哪些重要的展览？
秦玮鸿：升空间从我毕业之前就一直关注我的作品，直到现在我们一直密切的合作。除了一些大型的联展之外，还有一些博览会、拍卖会、个展和品牌跨界合作等等。
99艺术网：之所以与升空间产生这样的合作当时是基于怎样的考虑？在合作过程当中你觉得升空间是一个怎样的画廊？
秦玮鸿：毕业之后我开始专注于做自己的创作，偶然的机会在升空间参加了一个联展。他们发现我的作品还是不错的，之后一直有些展览上的合作关系，一直在磨合。我觉得升空间最大的优势就是做事态度非常认真、严谨，推广艺术家的力度很大，挺用心，我个人的性格也跟他们比较像。
99艺术网：刚刚黄老师也谈到你的创作跟经历有关系，今天展示的这两个系列“边缘童话”和“神话”，与你的个人经历具体有怎样的一种关系？
秦玮鸿：我想每个艺术家都是根据自己的性格、经历去创作，我做作品的时候有一个脉络，先做“边缘童话系列”，第二部分做“神话系列”，第三部分回归一下做“人间系列”，先呈现两个系列，可能明年再去呈现第三个系列，都是一步步有规律的。在我的作品里，我要表达的主题、情绪都是我自己内心能够发掘到的，通过雕塑的形式表现出来，主要还是想表达内心的东西给观众看。
99艺术网：在你看来童话和神话有什么不同？
秦玮鸿：“童话”这个系列的作品主要是发掘一些内心边缘化的情绪，可能自己并不太关注，但是都会有，比如有一些懵懂、晦涩或者忧伤的小情绪，我把它用这种形式表述出来。“神话”以神为主题，我做的最原本的想法是不做常规的神，常规的神离我很遥远。我想的是要拉近神与人之间的关系，神也是一个生命体，我想把他们的情绪和我们的情绪结合一下，我们有的情绪他们也会有，在创作形式上更加注重一些创造力，包括他们的形象都是我自己原创的形象。我选守护神，是因为想要保护我们内心的思想和比较珍贵的一些东西，包括净土守护神、宁静守护神、生命守护神、静物守护神，是一种象征。
99艺术网：为什么是“边缘童话”，“边缘”如何理解？
秦玮鸿：“边缘”就是内心非主流的思想，爱恨情愁、喜怒哀乐这是主流的，我所表达的这些都是比较边缘的、晦涩的，情绪稍微极端一点的。
99艺术网：可能主流的童话会告诉人一个道理，而“边缘童话”是在让人意识到不易察觉的情绪。
秦玮鸿：对，发掘人性的一些东西。
99艺术网：男性雕塑家作品一般都比较强烈，有一种特别理性的观念和意志在里面，而你的作品感觉很柔软、梦幻，像个长不大的男孩的温软梦乡。在当代这个急速发展的社会保留一份童真是最难得的，我想知道你是如何保护那方净土的？
秦玮鸿：从创作风格来讲，很多男性雕塑家比较强烈，我觉得跟性格有一定的关系，我可能自己本身性格平和一点，喜欢一些唯美的东西。至于童真是我自己对待生活的一种看法，我们生活在这个世界上，不知道为什么来，也不知道为什么去，从小家人就会告诉我们以后要怎样处事，我觉得这些都是一些常规的东西。仔细考虑一下作为一个完整的人，应该有一些自我的个性，应该提出质疑，别人是这么做的，我会考虑到底应不应该这么做，是不是我内心所需要的。我认为人越长大就会越麻痹，当然为人处事还是要的，但自己要把握一些分寸，如果因为要获取一些利益而丧失自己内心对美好的向往、童真和一些很珍贵的东西，我觉得那活得是比较失败的。我内心里还是觉得童真、单纯是好的。
99艺术网：是一种拒绝成长还是一种成长的另类途径？
秦玮鸿：应该不是，就像守护神一样，我在用我的方法守护心里的净土。我生活在一个大环境里，我不会选择违背社会生长或者一定要特立独行，但如果有一些东西干扰到内心的纯洁，我不会去做，会委婉地拒绝。
99艺术网：你的作品是人与动物特征的结合，有现实也有超现实的感觉，每件作品也都有具体的寓意所指，那么在寻找这些符号特征的时候是如何考虑的？
秦玮鸿：第一个系列选的是一些小鹿、小兔子，之所以没有选择大老虎、大狮子，是因为我想表达一些边缘的情绪，一些没有影响力、号召力的小情绪。我们那些情绪是很脆弱的，是需要得到保护的，所以我选择的动物也是比较脆弱的，容易受到伤害的。
99艺术网：看你的作品似乎是在发一场梦，而有些艺术家也确实是将梦境作为一种现实来表达，那么你的创作灵感往往来源于哪里？
秦玮鸿：更多还是来源于自己内心的一些情绪和想法。我想表达一个观念，会很理性地分析我的形式、材料、观念该怎样表达。我有一个比较理性的思维，大体出来之后还要做最后的简化，最后形成作品。我个人理解做艺术首先一定要自己喜欢，自己喜欢是一个爱好为基础，然后再去认真地做，我喜欢做什么就去做什么。
99艺术网：80后这一代的艺术家，往往喜于从自身内心出发去创作，沉浸于自己的情绪，看你的作品不光是自语，在创作中你更关心哪些方面的问题？
秦玮鸿：总体上来说，我觉得现阶段比较喜欢做手工类的东西。可能有人喜欢做观念，有人喜欢关注时事，喜欢关注新鲜事物，而我就是喜欢关注手工。我想做一些自己用手创作出来的东西。我做雕塑都是用泥自己用手亲自做出来的，有一些艺术家专注于脑力劳动、关注想法，然后出一个方案，制作工人就会实施出来，做出来也是很好的，但是我个人是特别喜欢手工。
99艺术网：你有没有受到某些艺术家或者流派的一些影响？
秦玮鸿：如果想自己成为一个好的艺术家，还是要有独立的语言，但是这要根据创作一步步地发展，是从量变到质变的过程。我不排斥好的作品，不管是大师的还是同学的，如果我喜欢就会从里边吸取一些、学习一下，现在是这样的心态。
99艺术网：在你的创作当中有很多情绪，你也说到都是日常的、自己的一些情绪，那是什么事情让你生发出这样的情绪？有没有具体的例子？
秦玮鸿：比如我在创作《生命守护神》的时候，当时也是有一些事情，让我对生命、健康问题产生一些看法。自己在做这个作品之前没有想过这么多，在经历一些事情之后觉得生命是很脆弱的。“生命守护神”是一棵枯树上长出来一些枫叶，我们不知道为什么生活在这个地方，也不知道什么时候健康可能就会被夺走。有时候如果我们不认真地珍惜自己的时间，真正消失的时候就会觉得真的是白白在人世间走一遭，活着就会遇到很多困难与磨难，因为我们活着，我们就得勇敢地面对。
99艺术网：“人间”系列是下一步要做的，有什么具体的方向吗？与目前的两个系列有何区别？
秦玮鸿：“人间”系列方向应该是要将艺术走入我们的生活，目前处于正在梳理的一个阶段。
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【编辑：王胤】
