“再水墨——2000-2012中国当代水墨邀请展”研讨会现场-嘉宾胡震发言
编者按：由湖北美术馆、今日美术馆、99艺术网联合主办的“再水墨——2000-2012中国当代水墨邀请展”于2012年12月28日上午10:30在湖北美术馆开幕。展览由深圳美术馆艺术总监鲁虹担任策展人，湖北美术馆副馆长冀少峰为学术主持，共展出来自全国各地62位当代艺术家以“水墨”为题材的作品200余件。与此同时，来自全国各地的20余位重要艺术批评家，于12月28日下午14:00在湖北美术馆艺术交流中心参加“再水墨：2000－2012中国当代水墨邀请展”专题研讨会，进行重要的学术研讨。以下为论坛发言嘉宾胡震的现场发言：
由湖北美术馆、今日美术馆、99艺术网联合主办的“再水墨——2000-2012中国当代水墨邀请展”于2012年12月28日上午10:30在湖北美术馆开幕。展览由深圳美术馆艺术总监鲁虹担任策展人，湖北美术馆副馆长冀少峰为学术主持，共展出来自全国各地62位当代艺术家以“水墨”为题材的作品200余件。与此同时，来自全国各地的20余位重要艺术批评家，于12月28日下午14:00在湖北美术馆艺术交流中心参加“再水墨：2000－2012中国当代水墨邀请展”专题研讨会，进行重要的学术研讨。以下为论坛发言嘉宾胡震的现场发言：
一直以来对皮老师和鲁虹以及冀老师关注比较多，对于“再水墨”这么一个展览，从策展人个人角度来讲，我认为它是通过长期的实践，写作、展览等,最终把个人对于中国当代水墨观念的变化，以及创作实验，进行了非常好的总结。具体说来，从他早期重新洗牌的“墨非墨”，再到现在的“再水墨”。这种非常具有历史意识的策展方式，我特别的欣赏。从展览当中也的的确确感受到了这些。
从美术馆和机构的角度来讲，选择在这么一个时点上做这样一个“再水墨”的展览，充分反映了机构负责人包括相关人员的眼光和他们的判断。作为一个美术馆，它选择做什么样的展览，并能通过这种展览，和相关的活动去提升艺术家和作品的价值，这一点是非常重要的。这个展长达几个月，这种选择本身有机构的判断价值在里面，而且从收藏的角度来讲，中国的水墨画虽然发展了30年，可这次的“再水墨”其实只是讲从2000年之后到现在的。在西方，有一个规范是，过去讲是30年，30年后可以把作品换一换，用卖掉过去作品的钱去收购新的当代艺术作品。有了这样一个时间的距离之后，我们再去回看历史，以及重新解读历史的时候就会更客观一点。我认为“再水墨”机构做这个也是非常好的。
我对“再水墨”的理解。我认为它实际上是提出了在全球化语境当中应如何去理解、界定中国当代水墨的问题。这个展览其实并没有直接去回答这个问题，当代水墨到底是什么并没有回答。但是我们通过展览，以及策展人选择的艺术家，包括了一些油画家，和用其他媒介来进行水墨创作的。从策展人的角度，是根据中国的水墨发展的实际情况，提出各种各样的可能性，也隐含着策展人本身对于水墨发展方向的判断，而究竟哪一种可能会更接近于事实，我们觉得这还是要由时间来慢慢证明的。刚才杨小彦老师讲到，在西方没有做类似于这样一个研讨会，比如说再油画、再雕塑，但实际上在目前的语境当中，西方也有他们的一些问题，2011年美国费城做了一个国际性的版画展，叫费城版画三年展，当时纽约时报一篇报道的标题就叫《什么是版画》，因为这个三年展上面版画的样式非常之多，有装置、有动画，有各种各样的，中国有一位艺术家参加的。西方同样也面临这样的问题，那就是在发展的过程当中，我们不是严格意义上按照原来传统版画媒介去做版画了，有了这种可能性之后究竟还是不是版画。
从油画本身发展的历史来看，我个人认为尽管不去提要再油画的概念，但是我们如果去看现当代油画的发展，无论是从观念，从它的形式，包括从它的材料等等方面，其实它已经有了非常大的变化。也就是说，西方人其实对于他们传统的东西有很多反思，同时他也有很多的实验在里面。正是在这个意义上，我个人对这次展览策展人邀请的这样一些非水墨的艺术家进入这个展览，我是非常认同的。一直以来中国画，无论是讨论水墨也好，或者是水墨的创造也好，我们更多都是在内部找原因，找来找去好像最后都跟笔墨有关，如果没有笔墨之后就好像跟水墨没有关系了，也就不是讨论的对象了。这样就往往容易陷入一个不断重复的过程中，而这一次通过引入这些从事不同艺术创作的艺术家，让他们进入水墨画创作中来，其实是在从内部去找原因，也能从外部找它的可能性。
实际上笔墨本身是不用讨论的，我们大家都知道如果你要做好你的作品的话笔墨是基本要求，假如你的笔墨没有的话其他的东西就没有太大的意义。
（本文由99艺术网整理，未经发言嘉宾本人修改）
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【编辑：李璞】
