记者：那么本次展览都选择了一些哪些中国艺术家的作品？本次展览有什么亮点？或者您对本次展览有什么期待？

范迪安：一个展览的规模是有限的，但是这个展览所选择的艺术家是构成这个展览亮点的重要基础。这次是中国美术馆的策展人和韩国艺术委员会美术馆的策展人联合工作的结果。当然，中国美术馆方面起了主导性的作用。我们的策展人向对方介绍了中国当代艺术的若干重要特征，也提出了艺术家的人选。他们也努力研究中国当代艺术，对这个展览的人选和作品的形态也提出了他们的期望。比如说他们希望这个展览既年轻又比较权威，希望选择的艺术家有新面孔，但是作品也要有足够的水平。所以，展览就形成了目前的人选结构。其中两位艺术家是比较年长的，一位是现任中央美术学院副院长的徐冰，还有一位是中央美术学院的教授，特别是在新媒体学科方面的带头人缪晓春。这两位在过去20年里都在国际艺术界进行了广泛地交流，也获得了很高的国际声誉。徐冰当年在北京刻了一种类似于汉字但是是一种新的解读的“天书”。后来又创作了一种英文和中文形象相结合的这样一种文字，由此来探讨文字之间的文化差异与文化交融的可能性。他早就获得了许多世界性的荣誉。缪晓春也是中国艺术界参加过维斯尼双年展、卡塞尔文献大展等许多重要展览的媒体艺术家。他在数字媒体这种语言手段的探索上走在了前列。但是来到首尔现场交流的是一批更为年轻的一些艺术家，像李晖、王卫，还有几位女艺术家，他们相对比较年轻。但是他们也有很丰富的国内外展览交流的经验。他们的很多作品，比如李晖的作品过去也曾经在韩国展出过。艺术家不论年龄的大小，实际上重要的是他们状态的年轻、他们思维的年轻。他们的观念和语言表现方式很好地体现了当代人的这种特征。这个展览就会整体上呈现了年轻态。

记者：对本次展览有什么具体期待？

范迪安：美术馆所处的区位我觉得是很有特色的。据了解年轻人比较喜欢在这里聚会，这里是文化和休闲相结合的区域。我相信在展览期间，恰逢中韩两国的春节，能够让年轻人更多地走进这个展览，能够在韩国年轻一代的朋友中引起很好地反响。通过认识中国年轻艺术家的作品，能够看到中国艺术今天的活力！就像我们通过艺术文化上的“韩流”来认识韩国文化的活力一样。中国需要更多地向世界展现自己年轻形态的艺术。

记者：您如何评价韩国在当代美术及艺术方面所取得的成就？今后在开展与韩国艺术交流方面有没有什么特别的计划？

范迪安：韩国艺术走过了一条具有亚洲，特别是东亚文化特点的现代之路和当代之路。从1954年开始，韩国艺术比较多地受到了欧美现代艺术的影响。一大批艺术家前往欧美留学然后回到韩国开展艺术教育，所以他们整个艺术教育的基础是一个现代型的，其中就包括了抽象艺术、各种形态材料媒介的艺术语言。韩国的艺术在现代涌现了不少世界性的艺术家。同样在当代这一方面的话，韩国艺术也是随着它韩国社会的全球态势，进行了许多新的探索。所以中韩两国在艺术的历史上有过不同的走向，但是在当代的层面上有许多共同的趋势。所以我们可以从两个角度向中国观众介绍韩国艺术。一个角度是介绍韩国20世纪以来，也就是它艺术的现代之路。这一点对于我们来说有许多材料是新鲜的。中国的20世纪以来的艺术发展跟韩国的情况不完全相同，这里面有一种陌生的吸引力，可以更多地进行学术上的研究。另外一个层面就是要在当代艺术上有所交流。这里面是共同的话题多，共同面临的挑战多。不仅是作品的交流，更重要的是要推动年轻艺术家——人的交流。这将有利于巩固中韩两国文化交流的成果，为未来的发展打下基础。

记者：在中国艺术界，大家都把中国美术馆称为“最高美术殿堂”，但在国内一般的大众对美术馆还是心存敬畏，还是觉得与自己生活很遥远的事情。请您介绍一下中国美术馆在让普通百姓走进“最高美术殿堂”、提升社会整体审美水平这一块都做了哪些工作，今后有什么计划。

范迪安：这个问题提得很好。中国美术馆在中国的美术界，特别是在公众心目中，的确是代表国家水平的美术艺术殿堂，也是对外艺术交流的窗口。许多老一辈的艺术家在这里展示了他们的毕生创作，也有许多年轻的艺术家通过他们的成名作从中国美术馆起步。中国美术馆与国际上艺术博物馆保持着联系，举办了许多优秀的国际艺术展览，同时也向世界介绍中国艺术。所以中国美术馆是一个功能性比较综合、同时拥有十万多件藏品的大型美术馆。在新的社会条件下，如何更好地发挥国家文化设施的作用，如何更好地通过美术馆的平台能够提升我们公共文化服务的水平？这是新的课题。具体来说，今年的变化有两个方面。

第一，在2011年在中国政府的大力支持下，中国所有的美术馆、博物馆都面向公众免费开放。中国美术馆也在2011年的春天全面免费开放。这个免费开放就给老百姓带来了文化惠民实实在在的益处。许多原来对美术觉得比较遥远的观众朋友们，现在可以随时走进美术馆。我们也免费开放的形势下，更好地来提高展览的丰富性，让观众随时走进美术馆都能够看到精彩纷呈的美术作品，能够感受多样化的审美体验。因为现在中国经济社会发展一个突出的标志就是老百姓在物质生活条件提升之后，对于文化需求特别是审美文化的需求越来越多样化。中国美术馆立足于满足人民群众审美文化需求这个角度出发，来策划优秀的展览，来提供丰富得公共教育活动。

另外一方面，随着我们现代社会的发展，民族审美水平的整体提升也是一个迫切的任务。因为艺术既是提供人们审美感受的，但是更是陶冶人们心灵和情操的。所以美术馆在为了促进审美文化的整体提升，掌握了基础的、多样化的审美经验，让人们在艺术的欣赏中感受创造的力量。这些方面也做了很多工作。主要是通过我们专家学术讲座、艺术家与观众的互动及我们其他相关的活动来推动美术馆成为公众的审美文化家园。让大家走进美术馆，觉得可以学到新的知识，欣赏到新的作品，了解到新的风格，理解新的语言，同时可以更多地陶冶自己的情怀。

记者：再次感谢您在百忙之中抽出时间来接受人民网记者的专访，马上就是蛇年新年了，祝您在新的一年万事顺利！谢谢！

范迪安：谢谢！也祝广大网友朋友们新春快乐！

【编辑：徐瀹槊】