■考生应该认真填写一份简历，征集必要的推荐信并带上以往自己作品的照片和图集、录音录像等。
■报名表演系的学生一定要背熟和演好两个以上的小品，一份古典、一份现代，而且要在两到五分钟内表演好，一定不能紧张。
■充分了解招聘老师和报考学校也很重要。这些信息都可以通过招生简章和网络查询来得到。只有在知己知彼后，才能对面试时老师的问题有正确和针对性强的答案。
■要掌握好时间，对老师有问必答，但是不要故意套近乎，说话太多反而不好。
■穿衣方式和外形很重要，所以注意场合是正确的行为。除非有特殊要求，在表演室里不要穿得太笔挺或是太拘谨。一定不要弄得一身花花绿绿。
■最后就是要学会提问。在考试结束的时候，如果能问一两个对所报考专业非常感兴趣的问题或是关于未来前途的问题，肯定能给老师留下深刻印象。
外国专家给出备考建议
目前，怀揣着明星梦的中国少男少女正奋力拼搏，争取能考入中戏、北电这样的艺术院校。在国外，报考艺术和表演类学校，竞争的激烈程度一点不亚于中国，用百里挑一来形容，一点也不过分。
耶鲁大学戏剧学院，被称为是一个“令人生畏”的地方。在报名的几千人中，能够得到面试机会的人已经很幸运了。
耶鲁大学表演系 招考过程全公开
不特别注意外形和小聪明
戏剧学院表演系主任厄尔·吉斯特说，他从事考生选拔和表演教学工作30多年，其中在耶鲁大学17年，对考生的要求始终如一。他看重学生的资质和能力，而不是简单地注意他们的外形和小聪明。他每年要面见超过900位学生和已经从艺的演员，看他们是否适合来耶鲁深造，他从中选拔出来的学生只有16个到18个。
他说:“表演才能没有统一的标准，我在看人的时候，更看重他们的特点和专长，注重学生的多元化组合。我认为只有这样，才能保证耶鲁在艺术培养学府中的先导地位。”
报考表演专业的考生，要交简历、成绩单、照片和三封推荐信——其中一封必须是以前表演时的导演的推荐信，另外两封也应该是对考生很熟悉的艺术教师的信。
必须准备莎翁剧作
考生必须准备做两次小品表演，其中一个是莎翁的戏剧作品，另一个是现代或当代作品。
表演时不能看剧本，表演时间不多于四分钟。
在需要的时候，考试的老师可能会要求学生表演第三个小品，时间由考官灵活掌握。
在初选日结束以后，部分考生被老师召回，以便招生委员会成员更多地了解该考生的情况。这一次可能要考生做一些强体力的表演、或是临时组合的团队即兴演出。挑战性很高，考官不会在现场给出任何形式的评论。
这些过程完成后，主考官选出30位考生，来到耶鲁大学所在地做为期两天的参观，旅行和住宿费由大学提供。这些考生要与未来的教授和学长们见面，他们会安排一些合作表演，对考生进一步考查。两天结束后，大学最终决定从中录取16人至18人入学。
在美国，有相当多的私立大学和州立大学，设有艺术、舞台表演以及相关的写作、导演和美术设计专业，学生的选择是不少的。但是一个学生如果希望进入这些专业学习，他在高中毕业考试中要取得中等以上的成绩，才有报名的资格。
“高考”分数过低者没希望
在美国很多艺术类大学的报名要求中，都有对学术能力评估测试(sat)的得分要求。这项考试在高中学生毕业前举行，共有三个大项，包括数学、评论性阅读和写作，每项满分为800分，总分2400分。有些艺术类大学虽然没有明确要求高分，但还是要求学生有中等水平，主要目的是考查学生的理解能力和阅读能力。
但是，像常春藤名校耶鲁大学的表演专业，要求的分数则相当高，从录取学生的成绩看，他们的评论性阅读分数达到700分至800分，写作为700分至790分，数学为700分至780分。
在纽约的朱利亚音乐学院是国际上最著名的艺术学院之一，录取时不要求sat分数，但特别重视学生的技能和理解力。国际考生的托福成绩要达到550分。
另外，加州大学洛杉矶分校位于世界电影表演艺术之都，纽约大学拥有百老汇舞台实践机会的便利，都是考生热衷报考的学校。这些大学要求的分数每一科都在700分上下。
即使是在这些已经拥有较专业水平的年轻人中，竞争仍然是十分激烈的。朱利亚音乐学院近年来的招收比例不超过5.5 ；波士顿大学艺术专业去年700人报名，录取了90人；耶鲁大学艺术类考生中，1270人只收了68名学生。卡内基梅隆大学在1200位报名者中，选取了28名幸运者，其中18位表演系学生、10位剧场音乐演奏学生。
专家反复提醒学生和学生家长们，不要头脑过热。即使学生如愿以偿进入梦想的学校学习，在毕业后能不能顺利找到工作，还要经过长时间的努力和等待。在舞台上要得到观众的认可，并非一朝一夕可以做到的。
在看重能力的好莱坞明星中，没有上过表演学校的大有人在。比如今年东山再起的帅哥汤姆·克鲁斯，刚刚和中国电影界合作的克里斯多夫·贝尔，都是在影坛上独辟蹊径、自学成才的实力派明星，比学院派毫不逊色。
在艺术殿堂面前，没有捷径，也没有侥幸。成功需要机遇和实力，两者同等重要。
想当明星不能临阵磨枪
小学五年级女孩伊丽莎白在学年结业联欢会上，为老师和同学们表演她拿手的踢踏舞。她一直有进入艺术院校的愿望，爹妈也刻意培养。
奥斯卡影后妮可·基德曼说:“我中学的时候，几乎每个周六和所有的假期，都是在澳大利亚青少年剧场里度过的。剧场里的指导老师不厌其烦地告诉我应该怎样放松、怎样表演，在那里我还认识很多好朋友。”
西方国家的青少年，正是因为早期兴趣开发和专业培养，决定了他们不是匆匆报考艺术类学校。而是在专业老师指导、假日集会、社团需求和教堂活动等多种训练下，有不同层次的艺术实践机会，使他们拥有信心并对自己的能力有所了解，这些都不是在报考前急忙恶补，“临阵磨枪”所能做到的。
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【编辑：田茜】
