贝家骧油画作品 售价：150万元
对画家贝家骧来说，老上海是一抹无法忘却的乡愁。旅居澳洲二十年，时空的距离像酒麯发酵，终于在他的画笔下不可抑制地倾泄、弥漫，一系列老上海题材的油画犹如陈年老酒，一坛坛地开封了。
老街斜阳
一缕阳光斜照着老街，逆光中深黑的黄包车背影，乌黑中映着一层光晕的棉袍，泛着旧报纸黄的商号，背景是沉淀斑驳的老房子。一眼，就使人无可救药的坠入老上海的乡愁之中。
1953年出生的他，说那时上海的弄堂巷子还几乎完全保留了老上海的味道。街头的洋车礼帽、商幡铺号，迷离百乐门，丰盛永安大楼，还有中医世家严格的家规，以及时而打闹嬉戏的记忆，甚至是儿时趴在地上打弹子的情境，近年来浮上他思绪的频率是越来越高，十年前就动了描绘上海的心，五年前终于做了一次尝试，去年开始则让记忆和乡愁的潮水，冲开了自己又一波艺术创作的闸门。
老上海是什么？是弄堂老街石库门，是租界洋楼梧桐树，是大世界是南京路，是一扇窗棂是一块石雕。但对画家来说，老上海似乎首先是一种颜色：黑白为主的基调，靛青墨黑淡灰暗黄。油画本来讲究色彩、影调、造型的真实立体，贝家骧功底深厚、深谙其道，但是记忆的题材，显然无需太多的色彩，似乎黑白之间的细微的灰调子层次天然就是乡愁的颜色。压缩，拉平，似乎也很吻合经年来贝家骧创作越来越抽象的风格。
西方油画世界孜孜以求几十年，贝家骧的色彩似乎有点自觉不自觉地皈依中国韵味了。这大概不仅是源自早年学习画国画对黑白世界的认知，这种主观颜色主体韵律的写意感，本来就是中国艺术中天生浸透、滤也滤不去的本能，画家能画出，读者能读懂。
贝家骧的这一系列创作，黑白影调之中的区别感层次感越来越丰富细腻，场景一幕一幕翻过，记忆一层一层唤醒，色彩一丝一丝、一块一块吐出，暗黄、暗绿自然随形象题材洇染层叠，颇似斜阳余晖之丰富深沉。贝家骧说，他从小就对夕阳有一种很特殊的体验，眼里看到一层层绚烂美丽的颜色，心里看到的却是一丝丝、一片片或伤感或空灵或悠远或超越的世界。
那，不正是乡愁的颜色吗？
贝家骧油画作品 售价：150万元
都市幻影
所谓“十里洋场”、“灯红酒绿”上海滩，百乐门舞厅是老上海最典型的意象之一。时有诗曰：“月明星稀，灯光如练。何处寄足，高楼广寒。非敢作遨游之梦，吾爱此天上人间。”
摩登时尚，极尽奢华，名流出没，风云传奇。尽管1954年百乐门就被接管改建，但她很长时间里都被人们津津乐道。百乐门的霓虹幻影风尚潮人，穿越，穿越，竟成了贝家骧绘画实验的对象。重重人影，缕缕灯光，目光迷离，轻歌曼舞，恰恰成就了贝家骧动感的笔法、色块，模糊的光斑、边界线。贝家骧写意的笔触用来描绘大世界印象也是淋漓尽致。纷繁杂乱的广告牌、穿梭来往的行人，画家画得很酣畅、诗意。
贝家骧的一生都在追寻艺术。小时候学国画，一次苏联油画展让他迷恋上了油画的表现力。上山下乡时画，大学里画，大学留校继续画。1982年考上了中央美术学院第一届油画研修班，在中国最优秀的古典油画大家指导下，和中国最优秀的一批青年画家在造型、影调、色彩、笔法、肌理等油画技法表现上达到了一个新的的高度，艺术创作也日趋完善成熟。然而，艺术的境界不是一个结果，艺术的生命在于不停的探索、追寻。油画的表现力究竟如何进一步提高？艺术的内涵究竟是什么？生活和艺术地位本来已经稳定甚至还很优越了，贝家骧还是带着对艺术的追寻走出了国门。在墨尔本美术馆，临摹西方油画原作，痴迷地研究着边缘线等此类一点一丝的微妙油画技法。他知道，尽管艺术不等同于技术，但是艺术的秘密得渗透在技术之中，不经意间一根线条一抹色彩一个形象一幅结构，透出艺术家对生活、对世界独特的感悟。在澳洲日复一日的运笔着色当中，贝家骧理解了真正艺术的表现力，就像禅的启悟。
贝家骧油画作品 售价：150万元
历史风云
上海的繁华摩登、市井风情，掩盖不了她在近代中的历史风云。贝家骧的油画定格了几幕历史，构成了上海乡愁系列不可或缺的部分。
1948，南京路。老爷车、有轨电车，拥挤示威的人群，纷飞的传单，在繁华的商铺中中形成一种特殊历史时期的特殊张力，惊心动魄。画家的驾驭却是错落有致、从容有序自然的天空和白色衣着、汽车反光给画面，和黑压压的人群、建筑，形成一种节奏美感。
“五卅”之后的街头即景。早晨，形色匆匆、忙于上班的人流在一滩血迹前停步，察看、指点、议论、猜测。中国书写式笔法，使自行车、衣服褶皱有了活生生的动感、气韵，这也正是绘画的魅力、功力所在。
历史人物。鲁迅的犀利，瞿秋白的儒雅，宋庆龄的高贵娴静，背景是无尽的进步文化力量。还有，难民，形容枯槁、神情麻木无奈的难民。这一切，都是上海。
画的声音
二十年旅居澳洲，回沪省亲贝家骧多选择住在上海老弄堂的酒店。去年应朋友之邀在上海锦江乐园附近一个小区住了下来，安心创作。六十年的上海记忆，二十年的海外游历，沉淀出一湾深沉的乡愁，他平和、快乐地随心而画，公寓里很安静，很平淡，尽管路旁的车声人声不是穿来，但更清晰的却是画笔在画布上摩擦的声音。
