站台中国艺术总监孙宁
在经历了2012年艺术市场整体调整之后,国内尤其是北京一地的艺术机构出现了大范围的经营危机,甚至有很多画廊在这一时段被迫选择了关门。加之关于国内2012年画廊业年盈利率不足7%的数据报告问世之后,更上本就经营艰难的画廊界雪上加霜,更有部分业内人士认为,这一数据并不能完全体现当前国内一级市场的生存现状,能有5%的画廊盈利已属不错。在调整风潮尚未远去的2013年里,很多问题依旧在困扰着画廊业的发展,而留守者是将继续坚持,还是激流勇退。99艺术网采访到站台中国艺术总监孙宁女士。
初级阶段中国画廊业应向西方学习
2012年6月《芭莎艺术》针对全国200家画廊的调研,在调研的200家画廊中,超过70%是在2006年以后成立的,即中国当代艺术市场逐渐走向高潮的时候才进入市场的。而2000年以前成立并活下来的当代艺术画廊不到15%。从2008年开始,因金融海啸导致艺术品市场由盛而衰,北京许多画廊停业倒闭,为了降低成本一些画廊开始撤离798,画廊的坚守者开始寻找更便宜的地方继续自己的未尽事业。到了2012年,798里的画廊几乎都是新面孔。然而798的租金并不因为艺术品市场的衰退而降价,价格反而越来越高。能承受较高租金的业态是时尚商店、餐饮娱乐。这些和艺术无关的业态大举入侵昔日的艺术区,此时的798已经沦为商业区和旅游观光区。
中国画廊业在规模上处于初级阶段,属于微型企业。根据调查,62%的画廊职员数为5-10名;4%的画廊职员数为20名以上。这与大多数画廊成立时间短,在团队建设和运营管理上尚处于摸索阶段。
在和站台中国艺术总监孙宁交流中,谈到“从画廊自身出发探讨画廊业现今的共存问题”时,她也肯定了中国画廊业确实处于初级阶段,还比较“年轻”,在经验模式和管理方面都还在摸索中。作为画廊,内部的科学化、更有效的管理模式需要向西方学习,西方的画廊已经做了有上百年的历史,他们都已经摸索出一套很科学有效的一种管理模式。从收藏家的角度来说,国内艺术家资源比较稀缺(优秀的艺术家少),画廊太多,所以说从如何有后续艺术家资源的填充或者是补充将显得尤为重要。
市场“回归”正常状态
在2012年艺术市场调整带给画廊界的生存造成了极大的影响,但孙宁却认为在市场中,可能是对一些画廊从销售上有些影响,但是对于站台中国来说,影响不大。她认为画廊经营最重要的是和收藏家建立一种长期的信任的关系,这样才能够更好地生存下去。但是,实际上画廊所面对的客户还是比较少,这就要画廊经营上要有针对性,所以收藏家有无受到市场的影响,对于画廊本身来说是不同的,并不像很多人说的市场不好,所有画廊都会受到影响。
随着中国的发展,经历了07、08年的“泡沫”时期,那个时期下的市场是不正常、不理性的,恰恰现在的这个情况,不叫不景气,而应该叫回归,回归到一种正常状态,只有这样,才能够把很多不必要的“泡沫”或“炒作”挤掉,一些所谓的只信赚钱,只想盈利的画廊、机构、藏家,更应该谨慎,理性。孙宁认为在这样的大环境下是挺好的一种状态,竞争才能带来更多的进步和思考,或者是说在大环境下所谓的比较艰难,才更需要修炼自身。整体来说站台中国在2012年运营策划的挺好的,坚信2013年会更好。
艺博会应大力扶持画廊业
根据当下中国艺术市场的实际情况,孙宁认为以一级市场为主的艺博会应当有更多的举措扶持画业,她一直呼吁社会各界要尊重艺术品一级市场,支持举步维艰的画廊业,原因在于中国的画廊业不仅是一个卖艺术品的商业机构,更是一个对公众进行美学和艺术普及教育的“非盈利组织”,这一点非常可贵。同样,中国画廊还肩负起将中国当代艺术向国际输出、展示、文化交流的重要工作。
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【编辑:李杨雷】