在经历了2012年艺术市场整体调整之后，国内尤其是北京一地的艺术机构出现了大范围的经营危机，甚至有很多画廊在这一时段被迫选择了关门。加之关于国内2012年画廊业年盈利率不足7%的数据报告问世之后，对本就经营艰难的画廊界雪上加霜，更有部分业内人士认为，这一数据并不能完全体现当前国内一级市场的生存现状，能有5%的画廊盈利已属不错。在调整风潮尚未远去的2013年里，很多问题依旧在困扰着画廊业的发展，而留守者是将继续坚持，还是激流勇退。99艺术网采访到沪申画廊总监吴承祖。
画廊切莫“跟风”
99艺术网：目前您认为中国画廊业面临着哪些需要解决的难题？
吴承祖：首先画廊还是考虑怎么与代理艺术家合作，把他们推广到不同的展览、不同的国内和国际的一些学术方面的品牌、机构，这个是画廊必需要慎重的考虑，这样才能保证画廊的稳定性。
当代艺术所谓每个时刻都会出现一种形式或者一种语言，当下让藏家、市场、艺术圈内人士应去慎重地看待今年火热的实验水墨。我们不能因为所谓一种先锋或者一种形式，现在比较被关注，就要跟着去作为一种潮流，这也是“不健康”的一个策略。每个画廊还是必定要去保持自己的风格和水准，我觉得中国画廊业现在面临的一个问题还是专业水准。
99艺术网：现在有很多人说2012年艺术市场调整给画廊界生存造成了极大的影响，您怎么认为的？
吴承祖：2012年的确出现了一段比较冷淡的时期，我觉得这也是很矛盾的时刻，所谓去年大部分时间我们在考虑的就是关税的问题，国内在去年下半年的时候这个问题比较明显。我认为，政府还是不单只是考虑到整个当代艺术的市场来去判断艺术和文化怎么去推广，这个还是要跟所谓的艺术圈和艺术协会或者画廊的经营人进行沟通讨论，考虑怎么让中国当代艺术发展到国外的市场，因为当代艺术在国内还是挺年轻的，所以这方面是必定要去配合的。
画廊与艺术家合作的多做可能性
99艺术网：在经历了金融危机后，画廊界进行了一种洗牌，沪申画廊采取了怎样的措施面对当下的大环境？
吴承祖：沪申画廊在2004年在上海成立到现在将近要十年了，那个时候市场是刚刚火起来，在全球化的发展下，国际上开始关注中国文化艺术的发展，经历了这十年，沪申画廊的品牌也有了一定的影响力，我觉得近两年沪申画廊没有完全的通过代理艺术家或者与艺术家合作的方式去经营运作画廊，现在我也在调整画廊的运营模式，考虑与艺术家合作发展的多做可能性，就像今年我们参加艺术北京，也正是期待所谓我们代理的艺术家跟其他的画廊有一个交流与合作。
期望国内艺博会有更多亮点
99艺术网：据了解沪申画廊每年都会参加国内外一些大型展览活动，今年画廊有怎样的安排？
吴承祖：“艺术北京”是第一次参加，香港巴塞尔艺术展也有参加，下半年我们是集中在上海，在我们画廊里面做几个大的项目，目前我都在跟不同的机构、不同的画廊、美术馆合作，也在积极推动我们代理的艺术家明年在国外的一些项目。
99艺术网：沪申画廊今年艺博会的计划和往年有什么变化？
吴承祖：沪申画廊是从2010年开始参加艺博会，去年参加了CIGE和香港博览会。今年的安排跟去年最大的不同，就是以前通常都是拿画廊以前展览的一些作品到艺博会参展，今年参加“艺术北京”包括和香港博览，我们参展的作品都是艺术家的新作品，我们会根据展位空间，来挑选作品。
99艺术网：对国内的艺博会，从画廊角度考虑，希望主办方从某些方面得到改善？
吴承祖：最重要的一定是市场推动，还是偏重于国内的推广，也不需要向国际推广这么宽大，还是要吸引到整个亚洲国家，新加坡、韩国、台北他们的博览会已经吸引到了整个亚洲市场或者亚洲画廊和藏家，国内的博览会可以从这方面推广做一点多元的工作。
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【编辑：李杨雷】
