周文富当代水墨画系列作品之一
近年来，中国当代水墨成为海内外艺术圈的一大热点。不仅艺术品市场趋之若鹜，而且在学术圈也引起了广泛的关注。
“水墨”是最能代表中国文化的符号之一。除了“水墨”，中国艺术在历史上也曾有很多其他的绘画形态：民间绘画、风俗画、院体画、石窟绘画、墓室绘画、宗教绘画等等，但没有一种可以与“水墨”在中国历史上的影响力相比。因为“水墨”背后最重要的一个词是“士”。“水墨”的历史也许并不算很长（从唐代至今），但其背后却有一个“士”的传统。秦汉以来“士”就是平民中最高的一个等级，基本上泛指整个“读书人”阶层，这个阶层是中国历史上最重要的一个阶层，它实际上代表了当时国家的文化意识形态。简单地说，“水墨”代表了中国历史上“文人的理想”，是有传统的文化价值观作为支撑的。当然，今天我们这里所指的“当代水墨”，并不是指传统意义上的所谓中国画，而是已经有了新的内涵。
批评家鲁虹曾表示，中国当代艺术面临着一个更新的发展阶段，那就是如何在寻求向传统的借鉴中超越对西方的模仿。过去100多年来，中国处于一个变革的时代，水墨画也处于不断思索、创新的进程中。画家们从西方艺术中汲取养分，用传统的水墨媒材寻找新的方向，以新的思维和技法，挑战传统水墨，延续中国传统艺术的生命。当代水墨的探索不仅在中国艺术史的发展具有重大意义，更反映了时代的变革。
最近，上海艺术家周文富推出了一组题为“灵魂支架”的当代水墨画系列，可以说是把中国水墨的传统与当代艺术的创新特质融合得恰倒好处，成为当代水墨的又一范例，其影响力超越了纯粹的美术圈，而为不少文化界知名人士所关注，也正好印证了鲁虹的论断。
周文富曾是上海当代艺术的风云人物，其过往的一系列架上油画作品，以丰富而又略带先锋的艺术语汇，对当代人的生存状况进行了独特的艺术呈现，成为上海当代艺术图谱中一道无法取代的亮丽的景观。
但是，这位上海当代艺术的“先锋人物”在从事架上油画创作之余，这次却出乎许多人的意料，拿出了一组别具一格的当代水墨佳作，让人对其多方面的艺术才华刮目相看。这组当代水墨画系列可以说一方面承继了深厚的中国水墨绘画传统，另一方面又注入了当代艺术的诸多元素，无论是山水、人物，都已不是纯粹的中国山水人物画，而是清晰地反映出一个当代中国艺术家对当下自然人文环境的独特思考。而在艺术呈现上，也与通常的中国山水人物画手法有别，周文富运用了更为丰富的艺术手段，给观众以一种全新的审美感受。更值得钦佩的是，周文富在这组当代水墨画系列，依然保持了其不向商业趣味低头的姿态，因此，也令他当代水墨画系列具备了相当的人文价值，反映了他的艺术坚守和艺术理想。
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【编辑：谈玉梅】
