对于王雄和他的作品，广州美术学院教授沈军评价说，“我看到了一个在顽强拼搏着的年轻人，一个在艺术实践道路上艰难行走的年轻人。他的油画没有丝毫玩弄油画技巧的痕迹，也不追求画面过于完美，他是在倾诉，抒发真情，茂密浓重的原始森林，热带树林中特有的草香虫鸣，让人似乎在他的风景画里依稀闻到了、听到了，还有远古神秘色彩的黎家民俗、图腾式的纹样，勾起人们对黎家同胞悠久文化的尊崇。”

记者在采访中发现，因为绘画艺术条件的匮乏，海南的黎族画家大多都经历过困境，为了能在严峻的现实生活中坚持油画创作，他们也有迎合市场需求的卖出一些作品，但卖画收入的大部分又被他们投入到创作与活动中去。

日益壮大的黎族画家群

经历了十几年的艰难摸索后，2002年，王雄油画《黎女之歌》获“新世纪海南美术作品展”银奖，并发表在全国美术界旗舰刊物《美术》上，他终于得到美术界的认可。此后，其作品多次在国家级画展展出并获殊荣，他成为上世纪80年代海南黎族画家陈桂花之后，又一位在绘画创作领域走向全国的黎族画家。

继《黎女之歌》后，《化石》、《远古的回音》、《椿舞秋实》、《黎家少女》等作品也广受好评。王雄的艰辛创作，使海南少数民族画坛出现了新的转机，越来越多的少数民族画家的创作热潮被激发，并有了空前的高涨。

年轻黎族画家们集体接触展览，参评奖项，这在解放以来半个多世纪的历史中未曾有过。而近十年却呈现出了繁荣。已故的海南黎族诗人黄学魁曾评价黎家油画：“不拘泥于油画的基本技巧，不追求画面的完美与真实。但又不让人感觉到存在稚嫩的表达。充满力量和积极生活的人物表情，观后令人如饮美酒。不去苛求透视的真实，反而恰到好处地符合了黎族传统民间美术创作的规律，同时也恰如其分地符合具有丰富的口传歌谣、神话传说的黎族人对美术的理解。”

据了解，目前的海南黎族画家有80多人。黎族画家们的作品也正随时代的变化而不断拓宽，如陈穿云的《守望》、蒲咏新的《看海听涛》、符迅明的《震后搜救》、“90后”画家张丽丽的《金色的光》、董伟的《亚龙湾的白伞》、刘慧冬的《波浪》……

王雄说，今年他将继续在三亚、海口两地举办个人油画作品展，但还有一项正在筹划中的更重要的活动，就是要带着海南民族美术家协会里的青年画家们，共同举办一场民族风情油画展览。

心似琉璃，执着追梦，黎族画家们又开始了一场鸿雁的远行。

王雄

黎族，黎族名德旺·帕埃，1964年出生，海南省乐东黎族自治县保定村人，油画家。1999年油画《黎女之歌》获“新世纪海南美术作品展”银奖，油画《黎山乐》参加“2003年‘鱼水情’全国首届双拥书画艺术展”，油画《椿舞秋实》曾入选“全国第二届少数民族美术作品展”并获优秀奖， 2012年油画《罗佛少女》获得欧亚艺术盛典-巴黎秋季艺术沙龙中国海南展优秀奖。现为中国民族画院画家，海南省民族美术家协会主席，海南省油画学会副主席。
 

【编辑：谈玉梅】