高非：现代抓住了传统书法书写性的核心精神，放弃了传统的间架结构、布局的技术处理，带给我们的美的体验也应该是全新的。

石虎：我们的字要有时代的笔墨方式、结构方式、线条方式。古典书法每个字的运笔方式都一样，看几个字就知道通篇气息，所以能一目十行。这和那个时代的节奏是协调适应的，是由工具性导致的，为的是便于阅读。现代书法不是这样，艺术要显示当下，表现艺术家的心性，每个字显示不同的心象。我写字很强调变化性，在不同时空状态下，情绪是不同的，影响了心象，会呈现不同的字象。现代书法强调时间性，不可能一个人的情绪永远保持一致，每一分、每一秒都在变化。心性使然，于是产生不同的变化，变化和不确定性替代了一致性。另外，单字为单元的美的显示消失了，更多是以多字联合为一个字象。

高非：现代书法的审美追求是什么？和古典书法又有什么不同？

石虎：美有无限变化，但这无限变化都被王羲之的威望限制了。不是说兰亭序不美，但是这是一家之言。现代书法同样可以感人，这就要靠线条的学问，要从天地万物汲取营养。你在我的书法里可以看到植物、动物，也能看到汽车，楼房，每一篇的气息都是不同的，更贴近心灵、贴近时空。艺术应该有更多的声音呼唤消失的人性的美好，人类才有更好的发展。不是互相比赛造原子弹，自掘坟墓。把人变成机器人，毫无人性可言。艺术是拯救人类，现代书法同样有这个作用，我们要呼唤健康、美好的精神。

高非：现代书法在中国已经走过近三十年，当年的一些先锋不是退回到传统书法，就是进入了绘画，能够立住的似乎寥寥无几。

石虎：当代中国书坛一片苍白，现代书法还没有起步。写一两个大字的没有书写性，有书写性的人又在描摹二王，这等于没有现代书法，起步来得及。现代书法家首先是一个现代艺术家，同时他是中国传统精神的卫道者。没有学养，潜意识表现出来的线条同样不会有学养。书法家本来是最幸福的，因为他自己得意的句子可以自己书写，成为艺术品。提琴手独奏的时候是艺术家，加入交响乐时候就是个工具。导演也是这样，需要协作精神，很多合作者才能成为完整的艺术作品。而书法家只用一张纸、一支笔就能创造艺术品，太独立、太个人！如果作为一个书法家还不能自我，那就对不起自己的职业。遗憾的是，我们有独立意志的书法家凤毛麟角。