第二天
高非:之前讨论了很多,是为了更好地了解、接近您的思想。其实我更感兴趣的是您的书法,尽管您的书法实践晚于绘画,风格也是在近年逐渐成熟的,但是这些书法和您的彩墨、水墨作品是贯通的。形式很新,但意味很古。能谈谈您是怎么开始书法创作的?
石虎:一个合格的中国画家首先应该是个书法家。我写字其实肇始于我题画,通过大量的题款,不断感受和开拓字象之美,逐渐摸索出了自己的书法风格。
高非:那么书法对您来说,是绘画的附属么?您怎样看待书法在中国文化中的地位?
石虎:我们通过美的表现接受美的立场,书法对美的捕捉具有阅读性,更自然、更心性,因而更完整。思想的载体是语言,对中国人来说,思维的载体是汉字。中国人对汉字的感情是从血液里带来的。相比绘画,书法更感性,更有力量,因为他是字派生出来的。我们天天看汉字,中国字有精神,中国人才能有精神。书法永远比绘画更能敲击中国人的心,中国人有权利让它成为艺术,书法艺术将会拯救中国文化,要为中华文化的崛起而奋斗。
高非:从您的作品里,我看到您对书法的理解有别于传统书法。您一向提倡汉字艺术,这里面一定包含您对书法深刻的思考。
石虎:书法艺术的产生不是偶然,是汉民族对汉字依赖必然的结果。汉字的艺术到底是什么样的?这个艺术性从哪儿来?和古代的关系是什么样的?为什么我们用自己的生命追求书法的梦幻,实践现代主义书法?这是从事汉字工作的书法家必须思考的问题,也是很核心的问题。虽然日本、韩国也在使用汉字,但这个问题始终是由我们提出和解决,是中国热爱艺术的人的荣幸。我们追求的是汉字派生出来的艺术。书法从远古开始就具有艺术的性质,但他主要的功能是工具。比如科举、尺牍、文告。那么当工具性逐渐失去功能的时候,艺术性就凸显了,是时代人类进步的步伐导致书法艺术性的凸显。问题在于,中华民族心性里的美和汉字息息相关,不可抛弃,我们的思维方式,都是和汉字联系在一起的。汉字艺术性的凸显是我们依赖汉字的中华民族要创造汉字的艺术是理所当然的,这是历史使命。