C, 对西方当代艺术的思考
西方当代艺术重视艺术的“偶发性”。米歇尔@科比认为“偶发，是一种戏剧形式，在各种形式中不同的因素(包括即兴的表演)在里面以分隔的结构组织在一起”。所谓“分隔”是指偶发事件本身含有行为单元，同时也可以异地异时发生；其实，偶发是一种区别于一般戏剧作品甚至当今实验作品的戏剧性特征。
偶发艺术，是在一种先导观念不那么明朗的意向导引下用行动展开的，戏剧几乎将行动话语作为绝对媒介；再次，机会的“介入”—是偶发艺术不同于戏剧的另一特征，也是最难预料的特质。“机会”对于偶发而言，是最关键的语词。它意味着冒险和恐惧；还有，偶发与戏剧的区别在于它的“非永久性”。由此，无论好坏，偶发艺术是以“非预见性”为代价，它是一种以时间和空间来表演和体现的，它的结构和内容是环境的逻辑延伸，它是一种与戏剧有关的艺术形式。
当代艺术，不是借助光线明暗来描绘物体构成的三维空间，而是借助一种区别于手工制作的机械方法，来利用工业技术手段来实现其艺术目的，并创造一种工业技术与艺术之间的意义深远的合成物。大部分艺术家，已经将工业生产和科技手段作为他们创造的艺术品的一部分，例如：1970年在纽约犹太博物馆举办的美国汽车公司支持的《信息软件艺术：它的艺术新含义》，“软件”通过诗人约翰@焦尔诺的导向流动无线电系统组成展品，这是分时中心计算机里运用的“软件”；同时，特奥多维斯@维克多利亚的计划是利用屋顶上的太阳能电池，作为能量在博物馆窗上进行广播，来自麻省理工学院的年轻建筑师团体则创作了一个高度复杂的作品《寻找》，这是一个计算机控制立方体的科技作品，它运用总电磁体不断收集和再调整收集。设计逻辑程序来作出某些决定，但，一群家鼠随意活动，不断破坏其程序，它是另一种隐喻，映射着设计编辑程序与设计人对人类需求而产生的无穷问题之间的矛盾。
一个艺术家如果仅仅依靠艺术批评家或者评论家去建构它的艺术和观念，或者去论证他们的阐述，这纯粹是一种神秘主义的做法；在观念艺术家看来，艺术主张的合法性，并不依赖于对事物属性的美学预想，艺术家并不关心事物的真实性。他们只关心与方法有关的两方面：1，是哪一种艺术有助于观念的发展；2，怎样才能使得他的主张与上述发展合乎逻辑地契合。换一句话说，就是艺术主张从特征上讲，不是事实，而是语言表述----即他们不是描述实在的物体或精神物体的行为，它们表达的是艺术的观念或者艺术观念所产生的结果。
当代艺术，不是借助光线明暗来描绘物体构成的三维空间，而是借助一种区别于手工制作的机械方法，来利用工业技术手段来实现其艺术目的，并创造一种工业技术与艺术之间的意义深远的合成物。大部分艺术家，已经将工业生产和科技手段作为他们创造的艺术品的一部分，例如：1970年在纽约犹太博物馆举办的美国汽车公司支持的《信息软件艺术：它的艺术新含义》，“软件”通过诗人约翰@焦尔诺的导向流动无线电系统组成展品，这是分时中心计算机里运用的“软件”；同时，特奥多维斯@维克多利亚的计划是利用屋顶上的太阳能电池，作为能量在博物馆窗上进行广播，来自麻省理工学院的年轻建筑师团体则创作了一个高度复杂的作品《寻找》，这是一个计算机控制立方体的科技作品，它运用总电磁体不断收集和再调整收集。设计逻辑程序来作出某些决定，但，一群家鼠随意活动，不断破坏其程序，它是另一种隐喻，映射着设计编辑程序与设计人对人类需求而产生的无穷问题之间的矛盾。
艺术，已经不再是一种局限在狭小空间之中的表达手段和方式，而是与环境密切结合的一种直接对话。例如，大地艺术，是艺术家借助自然的变化生成一种与大自然及其力量的完整统一，他们可以任意地改变自然，同时甚至也与自然产生一种矛盾，但更多地是一种平等对话和交流。对于大地艺术家而言，他们需要与外界的真实的有力地直接对话与沟通，而不是仅仅依赖内心的感动和灵魂的震颤，为了达到某种目的，他们将真实的泥土和石头带进艺术博物馆，或者将艺术品完全地移除博物馆。在自然环境的干预之中，创作似乎更合乎想象与逻辑推导。但，有时，大地艺术只要将某种独特的方式就地留下标记，而并不一定需要，将数吨土石从一个地方搬运到另一个地方去。大地艺术实际上有着某种理念，就是一个共同的目标，将艺术从画廊之中挪移出来，解放出来，从买卖性的商品体系中挣脱出来。
新达达主义和波普艺术将艺术变成日常生活之中的“无机物”， 此类艺术将目光转移到现实之中最简单通俗的物品上，标志着现代绘画的表现对象朝着物质化方向发展，从而使得“非个性”的大商品生产在艺术中蜂拥而至，使得艺术的情感与审美被消解殆尽，成为毫无人情味的冷冰冰的实物，从而违背了艺术以情动人，以美取胜的规律与法则。
装置艺术，偶发艺术，行为艺术使得艺术的定位已无多大意义。艺术在表现上媒介上看，已经不局限于画布，宣纸，拼贴，实物，表演等，使得媒介既可以成为媒介，也可以成为内容本身，艺术不再是二维平面的，也不是仅仅追求三度空间，艺术≥艺术活动≥生活本身，艺术≡人≡社会，这样，艺术成为“反艺术”和“非艺术”，艺术≡人≡社会，艺术没有了本体性和独立性，甚至走向了消亡。
光效应艺术，电脑艺术，复印机艺术等完全是现代科技与艺术的结合，无形之中取消和削弱了艺术家的主体驱动力和主观能动性，使得艺术的人文性被泯灭，艺术的精神价值与审美属性被弱化了，从而使得艺术与科技产生矛盾，绘画在某种程度上走向了驳杂与变异。
【编辑：徐瀹槊】
