第55届威尼斯双年展6月1日正式开展以来，在威尼斯军械库第93号展场举办的平行展“未曾呈现的声音——中国独立艺术展”已经吸引大量来自世界各地的观众前往参观。
超过一百家国内外媒体怀着对中国当代艺术的浓厚兴趣到访现场，有西方媒体报道称，这个展览的呈现方式令人震惊，参展作品的多样性让西方重新认识中国当代艺术。世界各地的观众怀着强烈的好奇心在一个又一个作品前漫步，他们对记者说，以前对中国当代艺术的概念是非常模式化的，这一次真是大开了眼界。
总策展人：王林
中方执行策展人：罗一平
意方执行策展人：格罗莉亚•瓦丽丝
展览总监：向理 佘勇 蒋悦
标志设计：杨志麟
策划与组织机构：
中国广东美术馆 中国四川明天文化艺术投资管理有限公司
支持机构：
宋庄艺术促进会 中国人民大学艺术学院
今日美术馆 亚洲艺术中心
意大利驻中国大使馆文化处 威尼斯孔子学院
威尼斯艺术学院 威尼斯大学东方研究系
威尼斯艺术学校
王林，籍贯辽宁，生于西安，长在重庆。知青八年返城后为中学教师。1977年—1982年就读重庆师范学院中文系，1985年—1986年于中央美术学院美术史系学习。现为四川美术学院美术学系教授。
长期从事美术理论研究、教学及美术批评，先后有《新写实绘画》、《艺术教育学》、《美术形态学》、《当代中国的美术状态》、《普通美术学》、《中国一89后艺术》、《雕塑与当代文化》、《都市人格与当代艺术》、《现代美术历程100问》、《与艺术对话》等20多种著编问世。
曾组织或策划“中国当代艺术研究文献资料展1—6回”、“中国经验画展”、“漂移的平台雕塑展”、“上海美术双年展”、“中国美术批评家提名展”等。 [更多]
中方执行策展人：罗一平
罗一平，中央美术学院美术学博士。现为广东美术馆馆长，广东省美术家协会副主席，中国美术家协会理论委员会委员，国家当代艺术研究中心专家委员会委员，中山大学教授，中山大学视觉文化研究中心主任，华南理工大学客座教授，华南师范大学客座教授，俄罗斯列宾美术学院客座教授，亚洲艺术家联盟中国委员会主席。曾任第18届、第19届亚洲国际当代艺术展学术主持，第21届、第22届、第24届、第25届、第26届、第27届亚洲国际当代艺术展中国委员会主席、策展人。
意方执行策展人：格罗莉娅•瓦丽思
作为艺术新闻记者，她是意大利米兰ARTE杂志的撰稿人。自1999以来，瓦丽思就在ARTE杂志的“威尼斯双年展即时指南”栏目里致力于创作和写作。
在2005年第五十一届威尼斯双年展的时候，瓦丽思报名参加了双年展的平行展“开放的工作室”进程中的工作。自2006年以来，瓦丽思一直在推动年轻艺术家参加在威尼斯丽都举办的“开放”展——国际雕塑、装置展。
所谓“自主”，是有针对性的。80年代以来的确是外来资本在支持中国当代艺术。90年代后这种情况愈演愈烈，我们依然是被选择，没有话语权。“自主”还有一个含义是针对体制而言的，我们不是被体制选择出来的所谓当代艺术，现在威尼斯艺术双年展上的国家馆实际上并不代表中国当代艺术的真实面貌。明天文化的价值观，我非常赞赏，希望你们坚持下去，这对中国当代艺术是件大好事。
这次参展的主题非常好，我非常支持这个展览的一切活动，我将竭尽全力投入这次展览活动。
展览从某种意义上来说也是书写历史的方式。它对未来的有效性如何？对历史本身的期待怎样？对历史叙述的框架怎样？当下和历史之间的关系怎样？我认为是今天策展人、文化人、知识分子经常要思考的问题。从技术上来讲，能不能真正地让人家觉得当代中国艺术是有思想、有活力和充满创造性的，至少有一部分中国艺术家在发挥自身聪明智慧，正在积极创作具有独特性的艺术作品。
从80年代到90年代，艺术史被部分选择以后，这一部分人声音相对放大。但这并不等于永恒，因为艺术史是不断被重写的，艺术有一个不断深挖的过程。90年代中国当代艺术非常多元，但后来就变得单一了，谁先进入国际大展谁就被大家过分注意。政治波普和新生代因为被西方基金会接纳，就把其它地下艺术遮蔽掉了。这不等于是永远的遮蔽，因为艺术史是一个不断回顾的过程。艺术史要像考古一样不断地重写，这可以被看作是艺术史不断分化的过程。
我们应该把态度带到展览中去，要带动别人怎么样看我们。什么样的艺术作品能代表中国当代艺术价值，这一点要呈现出来。要带动别人怎么样看我们，这个展览才有意义，要不然去威尼斯展干嘛呢？在中国展就可以了嘛。
我很同意让一些有历史贡献的人物参展，作品要有针对性，只有这样才能把展览做的有文化张力。无论是国际艺术界认识中国，还是中国艺术家出场国际，都要有积极的意义表述。
为什么90年代以后中国当代艺术的国际形象是那个样子？这是一个双向的结果，一方面是西方文化主流和资本的选择，另一方面也是中国人自己的选择。想象西方和国际，并想象出一个中国，这是他者化和自我他者化双向的结果。这个展览如果想建构不同以往的中国，应该把想象去掉，还原真实的中国。 中国是一个大国，它的文化实践，艺术家之间的差异性非常重要，不是整体上差异于西方，而是呈现出中国内部的差异，这种内部差异恰恰是反符号、反定义和反单一身份的。
展览主题从传播学上来说通俗易懂。东西方冷战结束之后，主要是发展中国家和发达国家的冲突。中国当代艺术理应去解决自己的问题。这个主题容易引起新闻的关注，观者会提出疑问：你究竟想要呈现什么？
